有关音乐的优美散文欣赏

　　音乐它可以梳理自己那烦乱的思绪，缕缕缓缓的弦曲飘过来，似乎眼前佛过一丝轻风，下面是美文网小编给大家整理的有关音乐的优美散文欣赏，希望能帮到大家！

　　有关音乐的优美散文欣赏：音乐的意境

　　真是闲情逸致，哦，不是闲情逸致而是闲情绎字。

　　每天提笔写下几个字，不知为什么再往下写就写不出下文了，最近头脑不怎么灵活，把所有能用到的凄美，意境结合在一起，还是不能想出端倪来。心情如此低落，心随笔写，可文字此时似乎己于我有了距离，无法量化的距离，再也无法渲泄心中错纵无章的思绪，无法安然。

　　时光这本书，每天都在静静的翻阅，总是有的心事需要倾诉，总有些莹亮需要记取，而我总爱把他它们挥洒在这些文字中，我庆幸我能够在文字中吸取养分，能够将一些心事和感悟写在这年轮的素笺上。

　　此时我独坐在窗边，看着外面正下着毛毛细雨，听着手机里刚下截动听的音乐，听音乐可以疗伤，人生苦短，有时候给自己留点空间，放下生活的烦事，让音乐把自己的思绪带回那幸福的片刻好好回味让所有的伤痛都随着音乐飘向远边的天际。

　　音乐可以放松心情，是一种精神上的享受，在意志最薄弱的午夜，把自己交给音乐，静静的听，一份淡淡的思绪让音乐融入心里，伴随着美的旋律踏上一段梦的旅程，让音乐化成慰人心情的旋律，奏出淡淡的诗意，让思念的音乐在耳边萦绕，让幸福在心头荡起涟漪。

　　音乐是来自心灵深处最真挚的情感，忧伤的音乐容易勾起心底深处的琴弦，心境容易随之起伏，也许我并不能摆脱生命的流逝，可跟着岁月，我学会了用一种聆听音乐方式来享受生命，旋律可以净化心灵，也可以平静自己的郁闷，当繁花落尽，我心中仍留有花落的声音，无论这声音带给我的快乐和忧伤，但都是永恒的感觉。

　　音乐它可以梳理自己那烦乱的思绪，缕缕缓缓的弦曲飘过来，似乎眼前佛过一丝轻风，抚摸着我那冰冷的脸笼，那每一个欢跃跳动的音符任思绪在时空中穿梭，久久沉醉在其中。

　　听音乐，真是一件很幸福的事，那动听的曲调扣人心扉，娓娓动情又撩人心弦，总能让人心潮澎湃，时时打动着我的心，声音是一种魅力，时刻左右着你，人是感情动物，只要用心用情去诠释，总会让人为之感动。我喜欢把意念放进音乐里，然后让音乐陪伴你进入梦乡。

　　有关音乐的优美散文欣赏：音乐，是灵魂的歌唱

　　安静的时候，用一首音乐来抚慰寂寞，忧伤的时候，用一首音乐来减压痛苦。喜欢唱到灵魂深处的那种寂寞，好的音乐，称之为天籁，触动内心深处的停泊，心绪在乐曲中慢慢平静，音乐给平时的生活带来了一种别致的享受。

　　——那转身后的落寞

　　驱逐生活的喧嚣，在音乐里，我们能找回童年的乐，能找回心灵的灯光。罗曼·罗兰曾经说过：“个人的感受，内心的体验，除了心灵和音乐之外再不需要什么。”

　　阅读闲暇的很多时光，喜欢单曲循环的放着某一首曲子，心静的音乐，让灵魂在乐曲中得到净化，心中所承受的压力也会随之缓减轻松。美的升华，变换成另一种境界，天籁的声音，优美舒缓的歌词，灵境的安逸横在天地之间，心情与升华的境界融入一体，营造成一个无境宽阔，悠悠浮云的境界。

　　我喜欢在散文后面添加一首音乐，音乐与文字结合的文字，让人阅读时放松心情，身临其境感受文章里的情愫。芙蓉泣露好友在我的(半窗流年，谁许我一世长安)散文下方留言，“音乐里的文字是一片片花瓣，整篇文章落成一场花雨，带着淡淡的忧伤，飘着悠悠的清香，很美很美，让人忘返了归路！”。

　　音乐的美是无以伦比的，陶醉音乐的旋律里，常常不经意间会是满怀的惊喜和感动。音乐，是世界上最奇妙的东西，无影无踪。它给了快乐与悲伤一种极致力量，藏在音乐中，躲在文字里。收起潮起潮落的心绪，让心情回归平静。音符下湛蓝的天空，和着音乐的节奏，泡上一杯茶，调节心情，让灵魂跟着音乐一起，顿感生活的阳光。

　　音乐是晨风里的千山万水，音乐是清晨梦醒的朝阳，音乐是纯净心灵的一束光，心灵清盈，让灵魂跟着一起翱翔。在舒缓的音乐里感受世界的美丽，感受生活的百味，聆听韵律的呢喃，在有山有水的心怡里徜徉，茶香飘逸，拨动心灵的琴弦，音符里找回自信，跟着音乐前行，给心灵梦飞的翱翔。

　　几年前，喜爱看超级女生，喜欢看欢乐中国行，喜欢听中国好声音。歌手们精堪的唱功和独特的气质，迎来广众的欢呼掌声。前些日在电视(中国好歌曲)里看见蔡健雅说音乐，“对一首歌有感觉吧，是因为它有一个精神在。你听到它的故事，它想说的一些东西，它的情绪，它的词，它的曲。所以，我觉得最重要是打动，听起来是非常的表面性，但是它代表很多很多，它有巨大的意义。”

　　喜欢找适合自己心情的音乐，常常寂寞的时候，听一首歌到热泪奔涌，我喜欢用它来陪伴慰藉，走进歌词中的心境，触动深处的心情。在音符和旋律中轻盈，体验人生过往。在这个音乐的世界里，岁月，或近或远，似蝴蝶羽翼，越过眉黛弯弯，音符里宿世的安详，曲谱了人生的辉煌。

　　常常听一首曲子缠绕到清风陌上，岁月妖娆，且歌且行。用旋律包裹着生活里的疲惫，用净水优雅的心情去赴往人生的终点站，小桥流水的生活，不论是悲伤还是幸福时刻，音乐的魅力，总能让你把希望和寄托都融入乐章，感悟着流年，用音乐的色彩，微笑着去生活。音乐就是一朵繁花，淡然的安静。

　　雅独芳华，在音乐里，默默地想念一个人。都说流年如歌，时光如水。于是我学会用净水般的心情，用音乐来慰藉，找到自信，去除那些世俗的搅扰。在音乐的飘渺里，去感受白云悠悠的天空。诠释音乐的心情，心存善念，感受音乐美的升华，感受音乐诗意的天使，感受人生的沧桑，感受时光的东流逝水。

　　天暮上闪烁着星光，那一曲寂寞在唱歌忧伤的心情，让屋子里的寂寞无法抵挡。还想起是在几年前月光轻盈那样的夜，一位好友分享了这首歌给我，一曲听完，词曲让我感动着泪水，是怀念，也是伤感，演唱人阿桑唱出了那种寂寞回转的忧伤。在那个月光倾城的夜，听阿桑唱歌，听寂寞歌唱。

　　月明星稀的夜，一首轻轻的音乐，像是尘埃开出的花，从盛开到凋零，淡淡的，不失优雅。音乐触动了寂寞的内心，给生活悦历的沉淀，我喜欢与它做伴。优美舒缓的乐曲，只要自己喜欢就行，沉侵在曲子的韵律里，拓展视野，让灵魂净化。感情生活，需要心弦的悠扬，总是喜欢在这淡淡的音乐里主导回味着时光的纯净。

　　云水禅心，风来皆韵。沉醉大自然里，感受音乐世界的洁白，心满芬芳，让音乐开成一朵小花。弥漫音乐的轻松，坐在流年里看着平淡，一曲心曲，把清风细雨书写，明媚的曲调，细细欢愉。穿越高山流水，一弦清音便是柔柔的牵念。喜欢上音乐，是音乐给了心灵上的表达，开心和失落，都能找到适合心情的词曲。

　　听过不同唱法的音乐和乐曲，古筝悠长而古朴，提琴柔然而低沉，钢琴曲则音色亮丽。我喜欢那种唱到灵魂深处，冲去心灵尘埃的感受，在那飘然的意境里，置身万物混合的弥散，柔美而又忧郁的动感。随着忧感音韵的飘远，思念就会缠绵在飘渺的意境里，构造一个脱离世俗的境界，这一刻，尘封在回忆里的忧伤，随着安静的旋律悠然而行。

　　音乐是高雅的。在宁静与透明的音符里，没有喧噪的杂音，没有尘世的纷扰，放上一首音乐，就是淳淳的悠闲跟着时光流淌。音乐的魅力如此神奇，欢快的音乐，是美的天使，是休闲时间里回味无穷的飘渺。在风起的日子，让音乐徜徉在花香的节奏，春风拂柳，轻轻的铺成素色时光。

　　有关音乐的优美散文欣赏：关于音乐

　　作者:炎夏的凉风

　　我不懂音乐，只是胡乱听听罢了。以“关于音乐”为题，也是说说与音乐有些关系的题外话罢了。

　　记忆里，最早接触的音乐，是在门前的晒谷场乘凉时，父亲教的《南泥湾》了。那时候，五六岁的光景，就觉得父亲真是太厉害了，啥都会。小学的前四年是在村子里的学堂度过的，老师教过的唯一的一首歌就是《国歌》。五年级转入镇上的中心小学，才知道居然有专门上音乐课的老师，唱歌还得先学乐谱，那七个数字，排列组合，就可以表述一段旋律。那一刻，音乐对于我而言，太神秘了。南京读书的四年，有一门课叫美育，主题就是教我们如何认识美、欣赏美。记得有一位姓施的女老师，学美声的出身，身材高挑，容颜端庄，年龄比我们稍长，是男生们心中的女神。爱屋及乌，我们都喜欢上美育课，在这里，第一次了解到钢琴的叮叮咚咚与小提琴的呜呜啦啦的区别，第一次见识了西洋乐器的磅礴，领略了民族乐器的委婉。印象最深的是，老师带我们在电教室听《梁祝》(貌似应该用“欣赏”这个词，无奈当时的我们的心境和“欣赏”还是有些差距的)，第一次懂得了音乐也可以是一种讲述。

　　工作之后，听音乐的手段，不停的更新变化。最早的磁带随身听，变成cD，又挣了组合音响，又添了mP4、mP5，市面上更多更新的数码播放机器已经叫不上名来了。有一次和朋友聊天，说起这一段，一致认为，音质最好的还数磁带和胶质唱片，因为声音没有经过压缩处理，更多的原汁原味。说着说着，我们又一起哑然失笑：两个典型的工程男，总要透过美丽的景象去探究其背后的技术实质，有时也是大煞风景的。

　　近几年，得益于网络的发展，各种音乐资源极大的丰富，我的音乐曲库也得到极大的补充，不同的时节，不同的心境便有不同的选择。忧伤时，来一段大提琴，听它的深沉低婉，舒缓悠扬，让忧伤彻底的沉沦之后，再得重生，再得一身的轻松;愤怒时，听一段钢琴，行云流水间，闭上眼，不去想什么旋律，只想一双灵动的手，在黑白的琴键间飞快地跳跃，每一下，又好似轻轻叩在心房，慢慢地，受到了抚慰的心，便不再焦躁，那一腔怒气也遁于无形;高兴时，就随便听吧，流行的、民族的，热闹的、深沉的，幽情的、凄苦的，丝毫也不会影响本已高涨的情绪了，只是需要一个声音的陪伴、分享;有雅兴时，来一段越剧，咿咿呀呀、鹂转莺啼间，体会江南丝竹里凝水的声色和精灵，体会婉约迤逦的曲调和唱腔里，无尽的水色江南的清新秀丽，无尽的馥郁江南的烟雨岚风，心情随之一片空灵。音乐与我，总是不离不弃，在我想要什么时，便给我什么。想起我的一位挚友，分开近二十年的时光，见面仅数次，但每每寥寥数语便能读懂彼此，我便觉得也如这音乐，若即若离，却久久萦绕心头。

　　我听的大多是耳熟能详的曲目，一段段流行的、民族的，可能是钢琴，可能是大提琴，也可能是笛子或是二胡，一样的旋律，不一样的乐器，不一样的人，演绎出不一样的味道。至于那些大师，我始终是敬而远之的，我的境界远没有达到理解大师、和大师共鸣的地步。龙应台在一篇题为《山路》的文章里，写蔡琴：“她低低地唱着，余音缭绕然后戛然而止时，人们报以狂热的掌声。她说，你们知道的是我的歌，你们不知道的是我的人生，而我的人生对你们并不重要。”龙应台与蔡琴多年熟识，对她自然是了解的，因而更能理解歌者在这段话背后的苦楚。我是一个听者，无缘相识那些音乐的人，唯有用真诚、谦逊来体会、感应音乐背后的你、我、他。这个夏末，另一位朋友在微信圈子里发了一条帖子，大意是讲自己在国家大剧院欣赏了一场交响音乐会，特别的强调了自己的坐席与指挥席的近在咫尺。于是我又纠结：是否应该提醒他，听音乐会最好的坐席可能是票价比较贵的，但肯定不是距乐队最近的。我就想：听音乐尚且要用心，欣赏音乐就应该是顶礼膜拜的心态了，被刻意的赋予了之外的什么，也就变味了。

　　前几日，那位挚友在微博里写道：人生是无论如何都不能缺少美食和朋友的。也是极喜欢音乐的人，这里却把她疏漏了？我想，因为音乐本已是我们最贴心的朋友，就不必再单列出来了。

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　　有关音乐的优美散文欣赏：爱上音乐

　　作者:梅遐

　　音乐对于我，就如同是一个情节。很多年来，就像是最亲密的朋友陪伴着我度过了许多平淡的、快乐的和不快乐的日子。有一些时候虽然也并没有天天在听，但就像是朋友、知己、爱人有时也并不必时时相守，却并不会影响彼此间的那份相知与相亲。;1984年秋的某一天，我正读纺工职高二年级。下午，也许是语文课上写作文，也许是自习课语文老师在看班，反正教我们语文的陈在教室，教室里也是乱糟糟的，随便讲话的同学很多，干什么的都有，而我正在拿着笔记本做摘抄。我喜欢看书，什么书都喜欢看看，看书对我来说并没有任何目的性，古今中外的小说、散文、诗歌等文学书当然是最喜欢的，可是我能找到或能有钱买到、借到的这类书很少，根本不够我看的。于是科学种田啊，蔬菜、水果栽培，花卉培育，甚至家禽、家畜养殖的书我也看。一句话凡是我的手能拿到的书我都看。所以，可想而知我的摘抄本上是怎样的一个五花八门了。也许是我所坐的那个角落讲话的声音太响，语文老师走过来了，而我并没有注意。不知道是什么原因，陈从我的手中拿起了笔记本，随手的翻看，我很惴惴的看着他脸上表情的变化：带着笑、偏着头、那头好像还在微微的摇着和慢慢张大的嘴巴。看的出来，那笑和那张大的嘴巴实在是觉得我奇怪和可笑。忽然他把笔记本往我的桌子上一放，说：“你——？还知道贝多芬啊？”边摇晃着他的头，“你嘛只知道邓丽君啊！”我很想说我怎么不知道？但是我没有敢说。我知道那话语中含着的揶揄的味道。我知道他肯定是看到了我笔记本上抄的贝多芬的话，那是我从一篇小说中摘下来的，还有小说主人公对《命运》的感受。只是感觉很受伤害，也很不服气。

　　是啊，我只是一个乡下女孩，家里从没有出过读书人，每天放学后照例是要和大人一起在农田里干活的人。能看到的书都是一些市面上流行的，然后人家看过不要的才能借到我的手上，大多数时候都是破烂到肮脏不堪的。能听到的音乐也就是有线广播里放的和大街上刚流行的还属于时髦玩意的录音机里开的很响地炫耀着的邓丽君们。贝多芬和他的《命运》只是书上的文字而已。

　　真正接触西方的古典音乐并能使自己的心灵产生震撼是在上了大学之后。1989年的5、6月间，全国正沉浸在一场所谓的动乱之中，同宿舍的一个同学从家里带了一只单卡的收录两用机，为的是收听“美国之音”。偶尔从同学那里看到一盘自己翻录的《圣母颂》(磁带盒上手写的巴赫、《圣母颂》，而在后来的时间里我再次听巴赫的圣母颂时却完全不是那样的，估计那盒子是张冠李戴了)，不知道是谁写的，也无从知道是哪个乐队演奏和谁指挥的，只是觉得在那并不怎么纯净(带着翻录的磁带的很明显的沙沙声)的乐声中，心灵是那样的纯净而安详，仿佛能感受到圣母的慈爱的光播撒在我的蚊帐中的小小空间，而我却感觉那蚊帐中的小小世界是那样的无限，身下硬硬的床板仿佛变成了翻滚的白云，头上是明亮的苍穹······那三角铃奏出的叮叮声，像是透过云层的光，又像是来自天庭的声声召唤，让陷于黑暗的、不安的灵魂得到抚慰而变得宁静、平和。我一遍遍翻来翻去地听，就像上瘾般一遍遍体味乐声给我带来的快感。20年过去了，第一次接触音乐时的感觉却还是那样的清晰，还是会时时的浮现。

　　第一次进剧院听交响音乐会也是在1989年的5、6月间，学潮还是如火如荼，常州这个小城市却看起来平静了许多，由我们技术师范的老师吴昭阳等人牵头联系的上海交响乐团一百多人的阵容来常州演出，陈夑阳指挥(他是武进鸣凰人，因为这个原因吧，算是为家乡人民演出了)。我被叫去在接待座谈会上倒茶，演出时献花，所以有机会在剧院听音乐会。我坐在前排的位子上，闭着眼努力的听，第一场小提琴协奏曲《梁祝》，算是比较通俗的。第二场是俄罗斯的一个进行曲，没有理解，没有感觉，所以也没有记住。后来陈夑阳又来演出过两次，改在了体育馆，我也有幸带着景仰的心情去了，只是总找不到当初在蚊帐中听带着沙沙声的磁带的感觉。直到今天，我总还是觉得在剧院听不如一个人在家里听磁带或碟片来得好。那么多人聚在一起，不过是一种景仰罢了，哪里能够有什么情感的交流啊。就如同在大庭广众之下如何能与爱人亲昵呢？那估计是要达到一种旁若无人的境界的。

　　在而后的日子里，音乐就成了时时陪伴的朋友了。

　　91年工作了，在学校也做了一段时间的学生共青团工作。那段时间一直努力的要把自己喜欢的东西拿去介绍给学生，希望那些和我当年一样的乡下孩子能有机会接触到这个世界上美好的东西。向领导申请了一些经费，买了一些磁带、唱片，每天中午在学校的广播中播放，希望会有几个学生喜欢吧。

　　94年、95年，算是我人生中最困难的时候吧。从不喜欢像个祥林嫂一样把自己内心的伤痛显示于人的我，有音乐的陪伴也并没有感觉多么孤寂和痛苦难熬。贝多芬的《第九交响曲》是那时听的最多的。在大家下班后空荡荡的办公室、在租住的小屋里，让自己融化在那激荡的乐声中，让“我”在乐声中消失。舒伯特的即兴曲也是听的很多的，那音符中跳动的钻石般璀璨的光，如在湖面滚动的阳光，那样美丽。雨夜，听一听肖邦的前奏曲“雨”，一任铮铮的雨滴敲打在心头，灵魂就像逃离了躯壳，站在高处，审视自己。让自己的感觉感觉着自己的感觉在感觉着自己的感觉。有月亮的晚上，让房间里流淌着贝多芬的《月光》或德彪西的《月光》，与窗外的、在淡淡云层中漂浮的月光对应。星期天的早上，还可以在晨露微曦中放一曲《田园》，听云雀在雨后彩虹的田野上鸣唱。看阳台上长长的吊兰的叶子上凝结的露珠在晨曦中闪光。这样美丽的时刻，总让人感动的眼睛发潮。

　　总觉得音乐是最没有文化和时空界限的艺术，是作者和演奏者感情的抽象的表达，所以也是最能引起共鸣的艺术。在人们演奏和聆听的时候，从流淌着的乐音中交融着我们的感情。曾经有人问过：你觉得孤独、寂寞吗？有没有觉得生活苍白单调？说老实话，真的没有觉得孤独寂寞过，也不觉得苍白单调，除非是有时自己想要那样。因为生活中有那么多天才的大师可以为伴，给我鼓励和勇气，解我迷津，指点我看到那么多美丽、美好的事。真的非常感激。

　　今天，我仍然常常与音乐为伴，就是一种习惯吧。喜欢静静的感受她的柔情，她的力量，她的诙谐，她的忧郁，她的激荡，她的宁静、安详，她的明媚，她的悲伤······

　　有关音乐的优美散文欣赏：音乐，倾听灵魂的声音

　　它不是人群中的嘈杂的声音，它不是马路上，轮胎摩擦地面那刺耳的尖锐的声音，它不是回旋在空中飞机的划破天空的声音，也不是林中流水的声音，它是灵魂深处发出的声音，它是思想碰撞出的声音，它来源于人的纯粹，而又回归于人的纯粹声音，因为它平淡地生活中的奏响五彩的乐器，因为它枯竭了的思绪得到放飞，因为它薄凉的社会中有一处阳光，它就是音乐。-------题记

　　在现代的社会中，随处都可以听到音乐，日韩劲爆热舞，欧美异域风情，中国的盛行，婉转山水情，脍炙人口的通俗歌曲，只要有人的地方就会有歌曲，不管是老人还是小孩，总会有自己喜欢的歌曲，谁都可以哼两句唱两声，同时也会跟着旋律摆弄几个姿势，老人跟小孩，他们的思想跟世界很简单，所以他们喜欢的歌曲也是直接奔放的，调子欢快的，他们两一类是人生的开始阶段，一个类是人生的暮年阶段，一个未涉世俗，一个看淡秋水长天，所以在这阶段的他们简单，而他们的生活要的不多，就只是欢快生活就好，所以来说凤凰传奇的歌，筷子兄弟的小苹果，还有韩国的鸟叔唱的江南style，比较符合他们的个性，简单，怪诞，搞笑，欢快，所以时不时地都可以听到，“你是我的小呀小苹果，怎么爱你都不嫌多。”搞笑的动作，那夸张的旋律，让人看了心情也不自觉也跟着欢快起来。而年轻的学生比较倾向于网络歌曲，也许是处于，人生的压力阶段，压力与个性的张扬促使他们不走寻常路，比如徐良，阿悄，后弦，

　　许嵩，周杰伦的歌，他们风格各异，但是奔放的旋律，十足的个性与婉转的歌词总是会抓住年轻人的心。最典型的代表就是周杰伦的的歌，独特的中国风与吐字不清的个性，

　　总是会霸占整个音乐界的半壁江山。他们爱音乐的状态，你也可以随处可见，在带着耳机，一边哼唱，就连骑车也会耳朵上带个耳机，一些老人总是不理解，会老是骂，说一群兔崽子，走着路也听歌，而年轻人就会说，老人们，你不懂我的世界。也有许多人喜欢一些轻音乐，钢琴曲，或者戏剧之类的，也许跟他们的世界比较安静有关，习惯于车马喧嚣的时代去寻觅内心的一股安宁，在浮躁的社会中，修篱种菊，心中装满桃花源，在岁月中找寻那水云间。其实不管是什么歌曲，只要能贴近人的内心就是好歌曲，也许越是纯粹的东西，就会越触动人心，越是触动人心的，越是让人达到灵魂的共鸣，也许这就是音乐的魅力，没有音乐，就如生活中没有阳光，灵魂就会枯竭，思绪就落荒。所以不管是哪个年代，哪个年纪段的人，只要是喜欢音乐就好，因为它是灵魂深处碰撞的声音啊

　　爱音乐，爱一切，我只要有时间都会听歌，走路时，吃饭时，睡觉前时，我都是双耳戴耳机，在音乐的世界里，沉迷，有的时候太过于沉醉了，错过了时间，错过了站，但是我想错过就错过了吧，慢下来的脚步有什么不好，错过了，可以让你发现另一个世界的美好，太过于按部就班生活中偶尔来个意外的惊喜，这样何尝不好，没有人可以阻挡我追求音乐的脚步，也没有什么可以隔开我音乐的亲密接触，音乐让我的世界更加丰润美好。

　　我喜欢的音乐很广泛，有古典的，现代的，劲爆的，轻柔的，所以有的时候我会觉得自己心里住了两个人，一个是活泼奔放的我，一个温柔似水的我。其实哪个都不重要，因为都是我，也许是音乐让人更加贴近心灵，也许是心灵在音乐中的到释放，不知道是应允成就了我，还是我在音乐中找到了我，但是我只知道音乐让我的生活更加美好。

　　每当伤心的时候，我会听一些轻音乐，比如萨克斯，钢琴曲，笛子曲，轻音乐不同于歌曲，它是单一乐器发出的更加纯粹的声音，它没有歌词，但是它的留白更加增加了人思绪的想象的空间，与创造的空间，所以心里浮躁的人，是听不了轻音乐，不纯粹的人，也听不了轻音乐，就如水墨画需要留白一样，只有懂得它的人，才知道留白的美，它的旋律可以带领你到其他事物过得因为它会让我的心瞬间沉静下来，思绪在悲伤的情怀里，得到解脱，尔后再沉浸在一种安静祥和的世界中。在这个世界里，我的心的频率随着音乐的旋律起伏。

　　每当我很累时，身心疲惫时，都会戴上耳机，听一些流行歌曲，让活力的心在飞扬的青春里得到绽放，让疲惫的心在音乐中得到安放，在紧张的环境中，寻觅那一抹岁月静好，为剩下来紧张的工作，蓄养身心，更加有精神的去面对剩余的工作，也许在紧张的生活的环境，紧张的生存压力让我们无法解脱一不小心就会沦陷痛苦的漩涡，但是音乐的旋律会然你在时光中找到自我，会让你重新面对自己，重新的找到自己。

　　我喜欢许嵩的歌，抑扬婉转，仙绝空灵，歌词优美，哲思深邃，泛着着茉莉花的淡淡地清香，同时有种纯粹的味道。喜欢他山水之间的意境悠远，禅心的说理，融入歌曲中，让人仿若在俗世中得到一份蕙质兰心。喜欢他的庐州月，悠扬的旋律中泛着淡淡的思乡之情。听许嵩的歌，心灵总是会得到深处的洗涤，亦如他人本身，低调，内敛，安静，总是以一种邻家大男孩的样子，恍如浮躁的生活的吹来一股清凉之风，他的歌曲优美，意向深远，让人然在歌曲中得到一份美好的想象，同时他的旋律又让人在内心中得到释放。其次就是周杰伦的歌，周杰伦他开辟独特的中国风之路，引领时尚潮流，他的曲子有着纯粹的味道，但是与许嵩的不同，许嵩是带有着外国的哲思的味道，而周杰伦的歌，贴近于中国文化的纯粹，总是容易在歌中找寻一些纯粹的美好。而我觉得周杰伦的旋律占有主要优势，而歌词只是锦上添花的点缀，也许因为周杰伦的歌我总是会被他的旋律吸引，而忽略了他歌词的美，也许是因为他的旋律太过于美了，也许是因为他吐字不清，让人无法去深入的揣摩歌词的美。许嵩的歌旋律与歌词相得益彰，每当我听许嵩的歌时，我总是会在旋律中找寻歌词的意境，在歌词中找寻旋律的美。

　　每当高兴时，我都会去听一些，欢快的歌曲，俏皮的旋律，让我的心飞扬，让洗更加快乐，比如后弦，徐良，汪苏泷的歌，他们的几个的歌，后弦的歌，他的歌有着青春清澈的味道，让人可以在歌曲中闻到初恋的味道，我很喜欢后弦的歌，泛着淡淡的青草味道，又如晨曦的阳光，有着暖暖的味道，听他的歌，本已寒冷的心，总会找寻到一丝暖的痕迹，在薄凉的社会中可以找寻爱的味道，总是那么的青涩美好，比如《很有爱》《黑板情书》，他总是会抓寻一些青涩的美好，将那最纯净的爱在歌曲中的到生命，然后再将其释放每个人的生命中，每次听他的歌，总是会有种错觉，我仿若还在青涩的校园中，谈着一场青涩的爱。

　　有的歌是，奋发向上，带领人追求梦想，让梦的翅膀在空中翱翔，有的歌是反应现实，让人可以产生内心的共鸣，在歌曲中找到归属感，有的歌是诉说着爱恨情仇，伤心的人听了，还是会疗伤，音乐不是药，但是能治疗伤，音乐不是棍棒，但是可以让人铿锵有力，音乐不是翅膀，但是可以带领你遨游到天堂，因为它是灵魂深处最纯粹的声音。越是纯粹，越是会在茫茫人海中找寻到自己。