诗词大讲堂（七，诗歌的雕琢）

诗词的书写，在意象的选取和雕琢上最见功夫。真正的诗匠，可不太喜欢借用一些过于浮华的辞藻来装点诗歌，他们勤于雕琢眼前的意象，于平凡中见真章。如弯月不必借嫦娥玉蟾，星光不必借银河九天，小菜不必借玉盘珍馐。情真而已，必去浮夸。

雕琢才是一个诗人的根本。想要好好地学雕琢，先要把那些浮夸的情感，华丽字词，用典等装饰品都去掉，甚至格律押韵都可以先放一边。好好地在平淡无奇的现实和言辞中，雕出个花样来，否则就会变得难看。现在很多人写诗都是堆砌，堆出来好看就行，完全不是诗歌该有的样子。而一般人读诗也不过是看个热闹，根本不懂欣赏一首诗的内涵，甚至都看不懂作者写的什么鬼，很尴尬。也有不少人看看人家的格律、对仗、押韵等是不是符合，字词是不是用得浮华，然后作者表达的东西都不清不楚的就说写得好。这样的风气很不好。外面的诗歌我没看见，但简书里的就很辣眼睛了。我只能说写诗不是写好格律押韵这些把诗歌捯饬得像模像样就行的，就如同骗子穿上了专业的制服一样，内里还是一塌糊涂。

这样学永远也不会写出像样的诗词。诗歌经过雕琢是有灵魂的，有一种特别的气息。可能古代的诗歌离我们比较远，我们很难感受到人家的气息。可以参照一下毛主席的诗词，这些诗词都是给人不一样的感觉的。想想这样的感觉是怎么来的？对照一下自己写的诗歌，要怎么样才能做到那个样子？是套上格律就可以了吗？是多堆一些今人古意的意象、辞藻就可以的吗？

说到这个，我想说的是这种现象在简书尤为常见，往往是写着眼前的景却老是发着古人的情，这就很让人难受了，你又不是古代人，干嘛老是借着人家的情来发。难道古人诗吟的好，情抒得妙，你就可以这么理直气壮地借过来充门面吗？古人也是写着眼前的景抒着前人的情吗，并没有。古代生活比现代精彩吗，并没有。那你为何老是借人家的东西来充大头？你再看看毛主席的诗词会不会也是这样子。

人家古人都是写眼前景抒自身情，即使是引用也是光明正大地用典。这就是古代诗人和现在这些写诗人的区别。这叫邯郸学步，学了个四不像。在明眼人眼里，这些行为无疑是直白地告诉人家你根本不会写诗。相对于那些外表花里胡哨内里却一塌糊涂的所谓诗歌，我倒觉得那些打油诗更加可爱些。

在你学诗的过程中，难道就没想过这些问题？那你学得也太敷衍了。这些问题想明白了，你才有步入诗歌殿堂的可能。我曾经很认真地想过，而诗歌大讲堂这几篇文章就是我的答案。

所以啊，要学诗歌就要好好地从头去学雕琢，而不是一味地去模仿人家。人家那是大成之后的诗歌，并不是人家学习诗歌的道路。就像市面上的那些成功学，你是学不会的。你要找出的是道路而不是人家的成果。

如果你要对着古代诗歌学，最好从诗歌的源头学起。像《诗经》啊《楚辞》啊这些比较古老，没什么格律押韵之类的诗歌，好好领悟一下才能知道什么才是诗。