余华：一个被写作耽误的音乐人

余华的《活着》。

豆瓣评分仅次于《红楼梦》。

人们不知道的是。

他写过一本《音乐影响我的写作》。

我读来，深有启发。

村上春树，多次强调。

自己的文字，不是用来读的。

而是用来听的。

带有音乐性。

余华的古典音乐造诣颇高。

他的写作深受，音乐创作的影响。

音乐本身是有颜色的。

紫色代表压抑的悲伤。

绿色代表鲜活。

红色代表，纯粹的热情。

这些颜色，与画家作画。

用的色彩对比，是一致。

营造出的美，是一致的。

作家能用文字描绘色彩的。

一定是大家。

文字的概念，其实不重要。

更重要的是形式美。

这种美，表达了文字之外的东西。

“倒下了，发出了声响”。

“某某像尸体一样倒下”。

后者，没说声音是什么。

但，读者耳朵里都听到了东西。

荷马史诗，就是典范。

内容全是用来唱的。

音乐被看作是一切艺术的源头。

但是，余华说。

音乐与文字，虽是两条不同的道路。

但一样重要。

很多艺术家，都能感受通感。

同时感受画面，音乐，文字之美。

我对创造绘画，情有独钟。

前段时间，还买了油画颜料。

学习了西方艺术史。

还学了岩彩，如何画唐卡和敦煌壁画。

因为，我经常感受到的美。

一直有冲动想表达出来。

音乐，我就更痴迷了。

现在正在学习古典音乐。

没有音乐，我一天都活不下去。

这种探索，可能失败。

当不了画家，当不了作曲家。

但是，这种对美的感受。

可以用文字表达出来。

混得再差劲，这辈子也是个诗人，作家。

像李白那样的。

理解了古典音乐，如何创作的。

对写作启发极大。

蒙恬在《想象力的力量》。

论述的充实的想象，就是现实。

这种想象，让曹雪芹这样一个宅男。

能把《红楼梦》当中，那么多人的细节描绘如此生动。

靠的就是想象力。

创作家们的世界，是通过想象力构造的。

就像巫师有魔法。

连通平行宇宙，获得力量。

当然，乏力的虚构，不是想象。

更不会变成现实。

音乐在力量充沛的，想象时。

进入一种，自由创作的状态。

能让人物，自行向前行动起来。

一切都逼真的。

甚至超过现实。

这里面的美，符合分形艺术。

情节的起伏，自然符合分形。

一种古老的绘画技巧。

岩彩，在石壁上绘画。

这里面，有很多任意的部分。

还有山水泼墨画。

符合自然的美，是一种任意的律动。

巴赫的音乐，很多都是这样的。

有一种数学般的，对称和结构。

肖斯塔科维奇的《第一交响曲》。

全篇的高潮只有一个。

此前一直不断律动着，渐渐升起。

直到，高潮中的顶峰。

在结尾处，戛然而止。