当女人成为带腿的子宫，我细思恐极
这几天，Sir撸了一部新剧，单一集，就被吓出一身冷汗。
不是Sir胆小。
因为，这种冷汗是思考过后的分泌物，它不是惊心动魄的恐吓，是不动声色的恐惧。
它更持久。
今天五四青年节，你即使没时间撸一撸，也该听听它——
《使女的故事》
The Handmaid's Tale
先把话撂这，目前豆瓣8.5，绝不止它最后高度。
从烂番茄、IMDb逐步攀升的走势，可以预判，这是一只可长期持有的绩优股。
《使女的故事》是Hulu和米高梅电视首次联合打造的野心大剧，改编自加拿大著名女作家玛格丽特·阿特伍德经典同名小说。
快80岁的阿特伍德奶奶也在剧中露了把脸。
后面那位就是原著作者
故事开始于一场血脉偾张的逃生。
森林里，一男一女，抱着一个小孩，在逃。
惊慌之下，撞车了，男女被迫分开，从对话中我们知道，那个小孩是他们的孩子。
男人对女人说，往北走两公里，有人在等。
可惜，分开不久，我们就听到枪声，再之后，女人和她的孩子也被发现，孩子被抱走，女人也被击晕……
他们犯了什么事？为什么抱走孩子？谁在等他们？仅前五分钟，《使女的故事》就吊起我们的胃口。
为了不影响你们的观感，Sir接下来，只对第一集，少量背景剧透。
接下来的故事走向，完全可以用荒诞形容。
故事告诉我们，在不久未来，由于污染，辐射，人类出生率逐年坠崖式走低，即使是顺利分娩的婴儿，健康概率，也只有五分之一。
在以“自由民主”著称的美国，统治阶级发起一场政变，将“美国”改造成一个叫基列共和国的国家。
这是一个权力高度集中的国家，同时，也是一个极致男尊女卑的社会。
女人被剥夺所有权利，工作，财产，甚至自由，从女主奥芙弗蕾德（即影片开始前逃亡的那个）的名字就可以得知，女人是男人的附属品。
奥芙弗蕾德（Offred），Fred取自她主人的名字沃特弗德，奥芙意为of，of+fred，即，她是男主人的私人物品。
因为具备健康的“生育条件”，奥芙弗蕾德的身份是一名使女，这种身份用剧中的话说就是——
长着两条腿的子宫
字幕来源：深影字幕组
是的，她需要伺候主人，但这种伺候，没有感情，甚至没有快感，一切，以生育为前提。
第一集第30分钟，Sir可能看到了今年最性冷淡的一场床戏。
一男两女。
男的是主人沃特弗德。两个女的，一个是沃特弗德夫人，另一个是奥芙弗蕾德。
奥芙弗蕾德躺在床上，张开大腿，沃特弗德夫人按着她的手臂，而，沃特弗德则站在床边。
是的，沃特弗德和另一个女人在搞，他的夫人，就在一旁。
沃特弗德机械地运动，她的夫人看着他，被搞的那个，空空地看着天花板。
三人表情面如死灰。
这个俯角也许看得更清楚——
奥芙弗蕾德像什么？
是的，沃特弗德夫人的子宫。
在这场床戏中，你是否能感受到一点点性兴奋？
不可能。
我们的兴奋，一部分正来自于突破禁忌，但在这场床戏，我们触目可及的，却是无边无际的禁忌。
连衣服都不能脱。
借这场床戏，《使女的故事》暴露了这个极乐世界的荒谬——
它想通过戒备森严的规矩来杀死一切堕落的邪恶，但我们知道，一个没有阴影的世界是不存在。
你想消灭阴影，除非，你连太阳也干掉。
仅仅第一集，《使女的故事》就用无处不在的细节，提醒我们密密麻麻的白色恐怖。
明明该放飞自我的时刻，却只看到压抑。
明明是该喧嚣热闹的超市，却整齐划一得没有人气。
明明可以好好说话，却三句话不离《圣经》。
嗯，魔鬼在作恶时，往往也在吟唱圣歌，因为圣歌，可以“洗脱”他们的负罪感。
无需回避，《使女的故事》给我们演示的，正是一个极权社会是如何无人性地运转。
首先，制定一套不容动摇的行为管制，你只能看到你该看的，听到你该听的。
再来，推举一个（一群）绝对统治阶级，他们拥有绝对权利，这种权力凌驾于性别，乃至人性，女人被分为三六九等，而屌丝男人连交配都没资格。
还有，所有惩罚都必须当众执行，看似民主，实则独裁，因为每一个被裹挟其中的人，都没有选择。
等等等等……
有人说，《使女的故事》是在伸张女权。
抱歉，Sir不能同意。
如第一集中段那场床戏，那个可以名正言顺占用更多女人的男人，性福吗？
没有。
在一个“性欲阉割”的乌托邦，如果说女人是长腿的子宫，那男人，也不过是战斗的精囊。
有人说，《使女的故事》是在黑宗教。
抱歉，Sir也不能同意。
它要抨击的决不是某一种信仰，而是以信仰行凶的原教旨主义——“这种意识利用隔离、压制、甚至暴力的手段，以达到伸张意识形态的目的。”
比如，二战时纳粹屠杀犹太人的正义。
还有人说，《使女的故事》只是在消费性。
这点，恐怕连主创也不认同。
听听他们说的——
我们把性压迫这件事彻底隐喻化了，除了表达女权，还想讨论在极端情况下的人性、人类文明、末日法则等等问题。
在Sir看来，《使女的故事》更像一则寓言。
它既是科幻，却也精确地切中一部分现实。
它虚构，却也不指名道姓地说到一部分历史与当下，乃至可能出现的未来。
更让人“吓出一身冷汗”的是，这是一个反乌托邦的故事，但戏里戏外，又合文成人类反乌托邦文本里最经典的两个。
《1984》和《美丽新世界》。
戏里那些曾发生过的极权统治，恰如《1984》；戏外，因为此剧的慢热与艰涩，也让许多追求感官刺激的观众望而却步，就像《美丽新世界》。
这一切，正如尼尔·波兹曼在《娱乐至死》前言写的——
奥威尔（《1984》作者）害怕的是那些强行禁书的人，赫胥黎（《美丽新世界》作者）担心的是失去任何禁书的理由，因为再也没有人愿意读书；奥威尔害怕的是那些剥夺我们信息的人，赫胥黎担心的是人们在汪洋如海的信息中日益变得被动和自私……奥威尔害怕的是我们的文化成为受制文化，赫胥黎担心的是我们的文化成为充满感官刺激、欲望和无规则游戏的庸俗文化……
在《一九八四》中，人们受制于痛苦，而在《美丽新世界》中，人们由于享乐失去自由。简而言之，奥威尔担心我们憎恨的东西会毁掉我们，而赫胥黎担心的是，我们将毁于我们热爱的东西。
今天是五四青年节，Sir建议每一个青年，或者仍不服老的中年，如果有时间，看看《使女的故事》。
然后思考——
什么是自由，什么是你要的自由。
手贱地又打开一场皮笑肉不笑的综艺；手贱地又开始摇一摇手机；
没谁逼你，是你自己用这些，把自己变成了一个“不自由的人”。
本文图片来自网络
想看的，上深影论坛，搜索“使女的故事”
编辑助理：伍迪爱伦坡
