用亮片为自已“盛装”
“盛装表达是女性自我陶醉的具体形式。” ——波伏娃
Hello朋友们，欢迎来到本期分享~
当然这里的“盛装表达”我们每个人解读地不一样，但本质都是取悦自已，由表及里地赋予自已能量。
我曾多次表达在着装上对一个元素难以抗拒，那就是亮片。而亮片也早已跳脱party必备进入我们的日常生活中，所以同样喜欢的你，大可pick起来~
本期也顺便带大家了解一下亮片史。
关于亮片我们最早可追溯到公元前一千多年的古埃及新王国时期。人们将这种用金或者其他珍贵金属做成的“亮片”视为权利的象征，并赋予其辟邪的意义。
这种习惯一直保留到文艺复兴时期，欧洲的贵族们将宝石和黄金亮片以复杂的图案装饰在服饰上，作为身份地位的象征。（从中我们可以解读出时尚的初衷之一：用来划分社会阶层，这也是为什么会说时尚诞生于名利场）
此前的三百年，这些反光的金属碎片会被缝制在裙子、外套、帽子手套等一些配饰上，极受贵族和富人的欢迎。
十七世纪开始，亮片的“炫富”意义被削弱，更多地作为装饰元素出现。
工业革命后，大英帝国走向世界之巅，闪耀着迷人光芒的亮片开始大量出现在维多利亚时期的贵族服饰上。亮片与蕾丝、细纱、缎带、蝴蝶结等元素构成了维多利亚式的华丽复古。
到了十九世纪，时尚革命者Coco Chanel 等服装设计师开始将亮片作为设计元素运用到服装设计中，为线条日趋简洁的服饰增添时尚和流行氛围。
二十世纪二十年代，为了抚平“一战创伤”，崇尚美好华丽“未来世界”的人们过起了纸醉金迷的生活。奢华至极的装饰主义时装和社交舞会盛行。
在《了不起的盖茨比》中，精致风情的黛茜一出场，像征服了年轻人尼克一样，征服了所有的观众。我们可以从中深切地感受到那个时代绚丽奢靡的景象。
二十世纪三十年代前亮片元素多以珍贵金属材质为主，三十年代后轻量级的电镀明胶亮片诞生取代了厚重的金属，女孩们终于可以从重量之中解放出来。在经过不断的改良之后，最终，乙烯基塑料以其耐久性和成本效益普遍取代了原不的材料。它既不会掉色，也能够用洗衣机来洗涤，也就是我们今天穿着的亮片。
当然这时元素也更多出现在一小部分群体。
二十世纪七十年代，美国陷入经济萧条时期，人们希望能够在灯红酒绿的狂欢中忘记一切。于是 Disco 浪潮席卷全球，亮片被大肆推广。
想要在 Disco 舞厅里做最耀眼的存在，就得穿上最时髦的服装，也顺势推动了迷幻绚烂的闪光缎料、漆皮、流苏、亮片等元素开始盛行。
时至今日，亮片时代中的流光溢彩不仅仍然吸引着我们，同时更加生活化了。如上文所诉，它不再是某种身份的象征，不再是出现在某一个特定的群体，某个场合，我们可以随时穿着它，至于原因：无需原因！
亮片已充分渗透进穿着打扮所用之物，大家可根据自已的接受程度进行选择单品。
如果担心全身亮片太张扬可以减少其上身占比，例如背心，半身裙都是不错的选择。
青铜者可以从包包、鞋子、项链上入手，如果考虑到职场不宜太张扬可以入耳环戒指等。
想展现女性柔与梦幻的一面可以考虑与羽毛结合的单品。
光于亮片，最直观的感受是来自它的绚烂夺目，跟“多巴胺穿搭”一样通过视觉在客观上对人们产生刺激，从而影响我们的情绪，内心富足且愉悦。
而从另外层面，亮片虽然张扬但我认为它是神秘的。神秘来自于“Live for myself”的强大内核。
毕竟张扬是需要“代价”的，可能是被注目，被讨论甚至被攻击。所以透过单纯打扮的表象我更愿意将此理解为反叛地相信“This is the way I am。”一种自我欣赏的具体形式。
犹如在为45岁生日的美国总统约翰·F·肯尼迪 (John F. Kennedy) 时穿的那条缀满细钻的Slip Dress献唱时的梦露，我将此喻为新浪漫主义和权力装扮的结合体，闪耀夺目。
对你来说，亮片是什么？
朋友们下期见！
Ｂ~
Ｈｅｌｌｏ朋友们，欢迎来到本期分享~
当然这里的“盛装表达”我们每个人解读地不一样，但本质都是取悦自已，由表及里地赋予自已能量。
我曾多次表达在着装上对一个元素难以抗拒，那就是亮片。而亮片也早已跳脱party必备进入我们的日常生活中，所以同样喜欢的你，大可pick起来~
本期也顺便带大家了解一下亮片史。
关于亮片我们最早可追溯到公元前一千多年的古埃及新王国时期。人们将这种用金或者其他珍贵金属做成的“亮片”视为权利的象征，并赋予其辟邪的意义。
这种习惯一直保留到文艺复兴时期，欧洲的贵族们将宝石和黄金亮片以复杂的图案装饰在服饰上，作为身份地位的象征。（从中我们可以解读出时尚的初衷之一：用来划分社会阶层，这也是为什么会说时尚诞生于名利场）
此前的三百年，这些反光的金属碎片会被缝制在裙子、外套、帽子手套等一些配饰上，极受贵族和富人的欢迎。
十七世纪开始，亮片的“炫富”意义被削弱，更多地作为装饰元素出现。工业革命后，大英帝国走向世界之巅，闪耀着迷人光芒的亮片开始大量出现在维多利亚时期的贵族服饰上。亮片与蕾丝、细纱、缎带、蝴蝶结等元素构成了维多利亚式的华丽复古。
到了十九世纪，时尚革命者Coco Chanel 等服装设计师开始将亮片作为设计元素运用到服装设计中，为线条日趋简洁的服饰增添时尚和流行氛围。
二十世纪二十年代，为了抚平“一战创伤”，崇尚美好华丽“未来世界”的人们过起了纸醉金迷的生活。奢华至极的装饰主义时装和社交舞会盛行。在《了不起的盖茨比》中，精致风情的黛茜一出场，像征服了年轻人尼克一样，征服了所有的观众。我们可以从中深切地感受到那个时代绚丽奢靡的景象。
二十世纪三十年代前亮片元素多以珍贵金属材质为主，三十年代后轻量级的电镀明胶亮片诞生取代了厚重的金属，女孩们终于可以从重量之中解放出来。在经过不断的改良之后，最终，乙烯基塑料以其耐久性和成本效益普遍取代了原不的材料。它既不会掉色，也能够用洗衣机来洗涤，也就是我们今天穿着的亮片。
当然这时元素也更多出现在一小部分群体。
二十世纪七十年代，美国陷入经济萧条时期，人们希望能够在灯红酒绿的狂欢中忘记一切。于是 Disco 浪潮席卷全球，亮片被大肆推广。
想要在 Disco 舞厅里做最耀眼的存在，就得穿上最时髦的服装，也顺势推动了迷幻绚烂的闪光缎料、漆皮、流苏、亮片等元素开始盛行。
时至今日，亮片时代中的流光溢彩不仅仍然吸引着我们，同时更加生活化了。如上文所诉，它不再是某种身份的象征，不再是出现在某一个特定的群体，某个场合，我们可以随时穿着它，至于原因：无需原因！
亮片已充分渗透进穿着打扮所用之物，大家可根据自已的接受程度进行选择单品。如果担心全身亮片太张扬可以减少其上身占比，例如背心，半身裙都是不错的选择。
青铜者可以从包包、鞋子、项链上入手，如果考虑到职场不宜太张扬可以入耳环戒指等。
想展现女性柔与梦幻的一面可以考虑与羽毛结合的单品。
光于亮片，最直观的感受是来自它的绚烂夺目，跟“多巴胺穿搭”一样通过视觉在客观上对人们产生刺激，从而影响我们的情绪，内心富足且愉悦。
而从另外层面，亮片虽然张扬但我认为它是神秘的。神秘来自于“Live for myself”的强大内核。
毕竟张扬是需要“代价”的，可能是被注目，被讨论甚至被攻击。所以透过单纯打扮的表象我更愿意将此理解为反叛地相信“This is the way I am。”一种自我欣赏的具体形式。
犹如在为45岁生日的美国总统约翰·F·肯尼迪 (John F. Kennedy) 时穿的那条缀满细钻的Slip Dress献唱时的梦露，我将此喻为新浪漫主义和权力装扮的结合体，闪耀夺目。
对你来说，亮片是什么？
朋友们下期见！
Ｂ~
