白平衡

在日常成活中的大多数光源都是带有某种色调的，而我们的大脑则十分善于对它们进行过滤。只要一种光线大致存在一定比例的三原色，大脑就讲它定为白色。哪怕是色彩性极强的光线，我们总能过滤眼睛接收到的信息，使它看起来相对比较正常，所以，我们对光的人事不是绝对的，而是相对的。

利用数码相机的白平衡设定功能可以很容易的对此加以印证，请把数码相机的白平衡调到日光：这个中性设定，会如实的反应光的原样。

大脑把我们眼中看到的光线转化成下一图中的色调，而被相机记录下的实际光线应该呈现下二图的色调。要证明这一点，有一个简单的方法，那就是从室外观察室内的光线：晚上你在室外时，看看家家户户的窗户，你会发现室内看起来是一种明亮的橘黄色。当我们不处在光源中时，就能看到光的真实色彩了。

拍摄这幅照片时的光源是来自窗户的光线。从多云的天空直射下来的光线，是相对比较中性的。 拍摄这幅照片时，窗帘是合上的，光源是一般的家用的灯泡。钨丝灯的色彩强度或许会使你感到意外，毕竟我们平常并没有觉得钨丝灯发出的光线是这样一种明亮的橘黄色

露天无遮蔽的阴影具有强烈的蓝色光照，当我们置身其中时，也有十分类似的情况发生。在我们看来，光线是中性的，而当我们后退一步，站在阳光下，再来看刚刚置身在阴影时，就容易发现它呈现出的蓝色。在很多其他的环境中，光线都具有强烈的色彩外观，荧光灯通常是绿色的，街灯是深橘色的，晚霞由浅黄色转为深红色。等等

身处户外的阴影中时，我们觉得光线是中性的，而当我们后退些时再观测，便能看出它呈浓郁的蓝色 在室外，不难看出钨丝灯的真实色彩。而在室内，这种明亮的橘黄色就很难被察觉到。

三点照明

与三维空间有关的教材，总是会介绍经典的三点照明的布光法，并以此作为一种效果很好的场景照明方法，鼓励初学者多加运用。三点照明最初是一种摄影布光法，它的好处之一是易学易懂。它包括来自被摄主题一侧的明亮的主光、处于主光对向位置上的较暗的辅助光和用来除硬边、烘托主体轮廓的逆光。

这种布光法最大的问题是，它是人造的，不能反映现实。特别是逆光，最好只在你想追求某种特殊效果的时候使用，否则它就太过于戏剧化和明显了。有技巧的使用逆光，有时是很有效的，但不加分辨的把逆光用在所有场合，就十分不妥了。三点照明的光线在自然界中时不存在的，所以看起来很不真实。而且，由于泛滥的出现在各种教科书中，这种布光法不免有些老生常谈，因而也变得僵化无趣。在摄影师和电影人中，三点照明早已失宠，所以，你很少有机会看到它出现在产品广告或者是主流电影作品里。如果你想要给一个场景或是物体照明，更好的办法是了解光在自然界中的变化规律，并据此来设计你自己的照明方案。

我们都是见过摄影工作室在公式化的照明下拍摄出来的人物肖像：这些照片看起来之所以如出一辙，正是因为摄影师不分对象，每次都用相同的照明。这样的照片只能乏味和无趣的。如果你想自己的作品免落俗套，最好和教科书里的公式保持一定的距离。学会独立思考。

一度神兽电影和摄影师钟爱的三点照明，往往给任一种老套的感觉。这幅葛丽泰.嘉宝丽的肖像一看就知道是用了好莱坞的传统三点照明布光法

练习1——观察

大多数人一辈子都把光当成理所当然的东西，从未注意到它是如何变化的、从哪来的，或者它有什么样的特征。

你需要让思维跨出一步，才能真正发现围绕着你的光线的特质。要让这本书发挥它的最大作用，你必须迈出这一步，开始主动的探索和发觉。

请观察光。主要光源是什么？有其他的光源吗？它是什么颜色的？它是来自灯泡或太阳的直射光，还是来自天空胡总恶化窗户的漫射？有阴影吗？它们的边缘是否清晰？有没有什么大气因素在影响光源，比如薄雾、灰尘和烟霭？它看起来舒服吗？如果是，为什么？

要训练你的眼睛和你对光的鉴别能力，最好的办法就是拿出一台相机，把光拍摄下来。不管在户外还是室内，把光本身作为你的拍摄对象：拍暮色、正午、晨曦和夜色；室内，在窗边拍、电视机旁边、钨丝灯下拍——尽量使用场景有趣些，发挥出每种光线最大特质。

当累积的照片和进行的观察越来越多，渐渐地，你就能更加了解身边和各种光线和不同光线的不同特性。很多人都觉得阴天既难看又阴沉，但当你学会搜寻多云日子里的漫射光才能展现的质感、形态和色彩时，你就会觉得它很美了。

不要再任意臆断——只有通过观察和留心，你才会知道，对你来说，什么有用什么没用，而这即是这项练习的全部意义

当年i看到日常发生的种种，比如眼前的日落，拍下并研究它。让自己学着欣赏日常生活。 偶尔的景色更值得你注意了解他们的特殊性是什么造成的，描述它们与普通景象的不同。 拍的光线的一个好例子——房屋木料和窗户上反射的夕阳很吸引人。被摄主图虽然平凡，但光线却不然

以下是自己拍摄的。以后尽量多留意光