泥与火的交响 --记河北省工艺美术大师王淑昌

王淑昌 男，1970年生，河北曲阳人，大专文化，为河北省曲阳陈氏定窑瓷业有限公司总工程师兼副总经理。1991年起从事定瓷原料工程及烧成技艺研究，师从定窑原料工程专家蔺占献学习，作品多次获国家级重要奖项，有论文发表于国家级专业刊物，系河北省工艺美术大师、河北省突出贡献技师、河北省注册陶艺师、河北省工美行业艺术大师、保定市工艺美术大师。

宋朝，在我们的印象中仿佛是一个有趣而优雅的时代。在那个文化近乎大成的时代，文人引导着时尚风潮，简约、雅致、纯粹成了一种高端的生活态度和品位。于是，起源于曲阳等地被誉为“定州花瓷瓯，颜色天下白”的定窑瓷器进入贵族们的眼帘，其温润如玉，恬静若处子的釉色观感，雅致而内敛的造型，印花、刻花、划花等简约的装饰技法，恰恰暗合了文人心意，打动了文人雅士、名门望族的芳心，于是，定窑爽爽利利地同汝窑、官窑、哥窑、钧窑一起，并称为宋代五大名窑。1000多年的光阴，一晃而逝，曲阳县涧磁村的定窑火明明灭灭，在历史的变迁中飘摇着。近些年，随着经济社会发展和人们生活的改善，终于，定窑的后人走了出来，重新燃起了定窑的火苗，让火焰逐渐又熊熊燃起，也再次唤醒了新定窑人的希望和雄心。在这支高擎定窑火种的队伍中，有一个人引人注目，他就是河北省突出贡献技师、河北省工艺美术大师、河北省注册陶艺师、河北省工美行业艺术大师的王淑昌。

初识定瓷

王淑昌是地地道道的定瓷人，他于1970年出生在曲阳县灵山镇王家村，离定窑遗址仅2公里左右。从小耳濡目染，都是定瓷的故事，老人们说得最多的，就是一件定窑瓷龙凤盘，说那件龙凤盘特别神秘，在盘里倒入水后，盘中的龙凤就像活的一样。这给幼时的王淑昌以非常深刻的记忆：“定瓷，竟然这么神秘！”后来随着年龄增长，王淑昌慢慢了解到，定窑竟然是宋代的五大名窑之一，定窑瓷孩儿枕是国宝级的文物。于是，对家乡的这一瑰宝就更加充满了向往。高中毕业他开始接触粗瓷的加工制作，做水缸下水道管等，单调而辛苦，后来，在大姐的指导下，他开始接触定瓷的制作工艺，一步一步专注地走进定瓷。

（流金岁月）

念念不忘，终有回响.2004年，王淑昌被陈文增大师看中，入职高手云集的陈氏定窑瓷业有限公司，从事定窑细白瓷的原料烧成工艺。有了十年粗瓷加工的基础，又有蔺占献大师培养，王淑昌很快独当一面，醉心于定瓷烧制。一次，手拉坯这一环节出现了问题，成品频频出现惊裂现象。一批瓷器烧好了，要出窑了，就有部分瓷器已经惊裂，当时没裂的过几天还是会开裂，这个缺陷是致命的。 因为一窑瓷器，从原料筛选、淘洗、加工、成型、刻花、装饰等工序，耗费了大量的人力物力，最后出炉却成了废品，王淑昌难受极了。这时，富有经验的蔺占献大师告诉他，之所以会出现惊裂现象，主要是坯釉的膨胀系数不一致造成的。一句话点醒梦中人，王淑昌立刻跟同事沟通，经过对技法的调整，终于解决了惊裂的问题。也正是经过此事，王淑昌意识到，制作细瓷比粗瓷要复杂得多，更具有挑战性，自己还没入门。于是，他开始下苦功研究定窑瓷器的各项工艺。

炉火功夫

2010年8月，求知若渴的王淑昌正式拜蔺占献为师。采石、碾碎、研磨、上釉，他一步一步走得扎实。针对釉色问题，他虚心向蔺占献大师请教，一起分析了每种原料所含矿物质的成分以及烧成后的颜色；在施釉方面，应如何更准确地使用相应工具，以及使用工具的技巧……王淑昌的制瓷技术在老师的言传身教下，得以迅速提高，创作思想也逐渐成熟。

（祥瑞茶具）

这些年来，王淑昌融入极大心血的就是定窑颜色釉瓷器及窑变瓷器。在创作这些作品时，王淑昌虚心向老师蔺占献求教，尤其针对色釉、结晶、单色釉等工艺进行深入学习探讨。他每天都守在窑前一步不离地观察、实验，每次成品出窑，他的心情都充满了期待。

（金丝南瓜）

王淑昌在实践中发现，定窑瓷器的窑变与南方建盏的窑变有着本质的不同，建盏瓷器的胎体颜色深，含铁元素较高，胎中的铁成分在高温下向外扩散，容易与釉相结合，发生结晶釉的窑变。而定窑瓷器的胎体是白色的，所含铁元素的量特别少，只能靠釉中的所含的铁元素发生变化，进而形成结晶，故而定瓷的窑变控制难度要大很多。得到件完美的窑变定窑瓷器并不容易，需要经过一系列繁琐的工序：首先，坯体要低温素烧，经过打磨、水洗、晾干，然后才可以施釉。施釉时，对于釉层的薄厚度有着严格的技术要求。还要进行二次施釉，釉层的厚度要把握在1.5mm，釉层过薄就形不成油滴了，釉层过厚，经高温流动后容易粘底，成为废品。最关键的一步是烧成，对温度的掌控、升温曲线、降温速度等要求十分苛刻，有的品种需要两次甚至三次才能烧制出满意的效果。

（红黑姊妹瓶）

经过无数次的实验和调整，王淑昌渐渐掌握了定瓷烧制的关键工艺，窑变定窑瓷器也在他的精心经营下日臻完美，烧制由工艺品开始向日用品扩展，其中的定窑茶具、窑变茶盏等，在市场上颇受追捧。

薪火传人

宋代禅宗大师青原行思曾提出参禅的三重境界，曰：参禅之初，看山是山，看水是水；禅有悟时，看山不是山，看水不是水；禅中彻悟，看山仍然山，看水仍然是水。经过二十余年制陶制瓷的磨炼，王淑昌已经渐至“看山仍是山，看水仍是水”的返璞归真之境了。他悟道，归根结底，陶瓷是一门泥与火组合在一起的艺术，是各种原料的一种奇妙的演变，泥经过火的洗礼，进而形成各种产品，供人们观赏使用。而定瓷三杰陈文增、蔺占献、和焕历尽千辛万苦恢复了定窑的烧造历史和烧造工艺，为定瓷的再度辉煌打下了坚实地基础，作为新定窑人，不仅要坚守传统，更要创新，师古不泥，寓古于新，让传统工艺在我们这一代人手里得到传承和发扬。

（定窑窑变茶具）

王淑昌在将传统工艺与现代风格结合，大胆创新，他的作品屡屡摘得各种奖项，引起陶瓷行业的关注。2015年作品《定窑黑釉瓶“夜空”》获中国工艺美术协会第十六届中国工艺美术大师作品展“百花杯”金奖；2016年作品《定窑“大匠”黑秞瓶》获第六届“大地奖”陶瓷作品金奖；2016年作品《定窑红黑姊妹瓶》获第四届中国陶瓷名家名作展暨2016年陶瓷作品金奖；2018年作品《定窑窑变茶具六件套》荣获第六届中国陶瓷名家名作展金奖；还有多篇颇有见地的论文发表在《陶瓷科学与艺术》等国家级刊物上。

（定窑黑釉碗）

现在，第二代定瓷人已经成长起来，其中，以庞永辉、韩庆芳、王淑昌为代表的新定瓷人成为新一代定瓷生产、研发的核心力量并呈现出百花齐放、各呈风流之态。在他们的执着创作中，始于唐，兴于宋，失于元的定瓷，必将焕发出的新的魅力。

（黑釉碗）