梵高诞辰167周年记
作家冯骥才在《巴黎，艺术至上》一书中写道：
“梵高的一生，充满世俗意义上的「失败」。它名利皆空，情爱亦无，贫困交加，受尽冷遇与摧残。”
梵高，这个艺术史上的惊叹号——潦倒一生，受尽旁人白眼，其画作却在他死后如巨焰照亮夜空，震动整个西方世界。很多人说，即便是对艺术一窍不通的人，也会在欣赏他作品时，被其中的热情深深震撼。
《两朵剪下的向日葵》Two Cut Sunflowers，1887
《播种者》The Sower，1888.12
天才、狂徒、精神病人、悲剧主角……在后世众说纷纭的迷雾里，我们如何接近那个最真实的梵高？
“我的冒险，不是靠主动选择，而是被命运推动”
梵高第一次拿起画笔那年，已经快30岁了。在这之前，他做过商店学徒、教师、传教士，也曾很努力地想要成为一个进取型青年，做让父母骄傲的儿子。
可那股来自天赋的敏感不安，让他难以像旁人那样心安理得地过一种世俗生活。
梵高在工作中是个乏善可陈的雇员，爱情上，他的热情更屡遭冷水迎头浇透——他曾一厢情愿地爱上房东的女儿、自己的表姐、穷困的妓女，每段恋情都饱尝苦果，无疾而终。而后人津津乐道的与高更的同性情谊，也宿命般地让梵高滑向了悲剧终点。
梵高与高更曾互赠自画像。上图为梵高《献给高更的自画像》
人们常说：天选之人，无法抗拒命运之力。这一切苦难，最终为了催生出那句“诗人不幸诗家幸”的残酷召唤：
近30年的压抑让梵高迫切想寻找一个恰当的宣泄出口，当然，他更渴望借此获得成功——“生活对于我而言，是一次艰难的旅行，我不知道潮水会不会上涨，及至淹没。但是我没有选择，必须前行。”
于是，上帝之手在梵高的后背轻轻一推。命运就此在他的脚下延展开来。
“不疯魔不成活”——用10年烧完这一生
864张油画、1037张素描、150张水彩画……从拿起画笔到37岁自杀身亡，不足10年的时间，他完成作品的数量之巨，即便是最长寿的高产画家也难望其项背。更何况这10年间，梵高的精神顽疾和对饥饿的恐惧一直如影随形。
梵高酷爱肖像画，一生中画过35幅自画像
梵高生前共创作了11幅向日葵。其中几幅是献给高更的
在BBC纪录片《艺术的力量》对梵高的介绍中，有一段独白击打人心：
“我在多数人眼中究竟是什么？一个无足轻重的人，一个行为古怪的人，一个令人生厌的人，一个现在没有社会地位并且将来永远不会有的人，一句话万千俗人中最俗的一个。就算他们说的都没错，但有朝一日我要透过我的作品让他们瞧瞧，我这个微不足道的无名小卒的心声。”
《露天咖啡座》Cafe Terrace at Night，1888.9
《星月夜》The starry night，1889.6 可能是梵高最广为人知的作品
像每一个暂未出头的画家一样，他无比渴望荣誉，和来自艺术圈的赏识、肯定。对于自己的作品，他怀有近乎狂热的坚持：
“当我画一个太阳，我希望人们感觉它在以惊人的速度旋转，正在发出骇人的光热巨浪。
当我画一片麦田，我希望人们感觉到麦子正朝着它们最后的成熟和绽放努力。
《播种者》Sower，1888
《夕阳下的波拉德柳树》Willows at Sunset ，1888
当我画一棵苹果树，我希望人们能感觉到苹果里面的果汁，正把苹果皮撑开，果核中的种子正在为结出果实奋进。
当我画一个男人，我就要画出他滔滔的一生。”
梵高自画像，1886
来得太迟的荣誉：画作拍出天价，逝世后被永久封神
梵高生前仅卖出一幅画作《红色葡萄园》（据说还是靠弟弟暗中帮忙），售价400法郎（约等于今天的1000美元）。对于一个专业画家来说，这实在称不上一个体面的价钱。
《红色葡萄园》Red Vineyards at Arles, 1888.11 是梵高生前唯一卖出的画作 卖出仅几个月后，梵高就自杀了
梵高曾给弟弟写信："我相信终有一天，我有办法在一家咖啡馆办一次画展。"
他可能不会想到的是，有一天自己的作品会被世界最顶级的博物馆、美术馆争相收藏、奉若至宝。而他引以为豪的那批超前于时代的画作，也终于获得了后世真金白银的认可。
《花瓶与15朵向日葵》拍出3970万美元，《耳朵缠着绷带的肖像》拍出7150万美元，《加歇医生》则以惊人的8250万美元天价成交。
从上至下依次为： 《花瓶与15朵向日葵》《耳朵缠着绷带的肖像》《加歇医生》
人们为画中强烈的情感惊叹，浓烈恣意的色彩、内心的热情，令观者忍不住流泪或身心为之颤抖。在《梵高的受苦与救赎》一文中，作家蒋勋动容地写道：
“我们可能在一张《向日葵》前掩面而泣，我们可能在一张《自画像》前惊叫起来，我们可能在一张《星空》之前热泪盈眶。梵高揭发了所有「正常人」的妥协，他明确宣告：没有某一种疯狂，看不见美。
但是梵高的美太危险，我们只能面对他的画，不敢面对他真实的生命。”
《罗纳河上的星空》Starry Night Over the Rhone，1888
梵高自画像，1887
蒋勋说得实在精准。“没有某一种疯狂，看不见美”。梵高奋力自我燃烧，一次次将生命之弦拉向崩断的边缘。
而唯有让自己身陷这种危险、疯狂，才能在下笔时让人感受到扑面而来的巨大能量（甚至头晕目眩），那是一种叫人神魂颠倒的激情，将观者的感官裹挟，笔直狂奔，奔向那个迷狂的精神热带。“如同狂热分子，我感到体内有一股力量，我无法浇灭这团火，必须让它燃烧！”
《阿尔勒的卧室》Bedroom in Arles，1888
《四朵剪下的向日葵》Four Cut Sunflowers，1887
有时，梵高的画作能给我一种慰藉，它可以抚慰我们的心灵，使之安静。或许这就是他除艺术之外不可或缺的价值。
