“宅”，太土味了！1600年前古人这样叫，清新又文艺

今年春节因为疫情影响，大家都在家宅着，躺在床上旅游可是常有的事儿。可谓“一机在手，天下我有。”

约1600年前的南朝有位叫宗炳的画家，就给这一状态取了个极其风雅的名称“卧游”。

他在其《画山水序》中谈“卧游”，本意为“老疾俱至，名山恐难遍睹，唯当澄怀观道，卧以游之”。

后来，“卧游”逐渐演变为中国人观画的代名词。

在这一历史过程中，明代画家沈周是一位重要的代表人物，他的“卧游”思想，对后世文人画的观看之道，尤其是对其所开创的中国最大画派—吴门画派有着深远影响。

首开自书“卧游”，钤朱文“沈氏启南”印。

其后分别绘石榴、平坡散牧、栀子花、山水小景、秋山读书、枇杷、雏鸡、芙蓉、仿倪山水、梅花、杏花、秋柳鸣蝉、江山坐话、白菜、江山垂钓、仿米山水、雪江渔夫等山水、花鸟小景。

每幅画中均有画家自题，结合画面物象抒发其内心感受。均写日常生活中习见的花卉、禽畜等，清新、质朴，洋溢着自然天趣。

画法也随意灵活,设色或水墨，或没骨，或勾勒渲染，形简神完。

《平坡散牧》，画家自题：“春草平坡雨迹深，徐行斜日入桃林。童儿放手无拘束，调牧于今已得心。沈周。”

《杏花》，题诗云：“老眼于今已欠华，风流全与少年差。看书一向模糊去，岂有心情及杏花。”

沈周虽然称自己老眼昏花，难有赏春心情，实际上，反映出的是其伤春、惜春、叹春的真心怜爱之情。

《秋柳鸣蝉》，题画诗为：“秋已及一月，残声绕细枝。因声追尔质，郑重未忘诗。”

作品以淡墨画柳枝，浓墨画蝉身及足，极淡墨画蝉翼，薄而透明。此画起止仅数笔，而秋蝉畏凉卷缩之态已极为生动。从构图上看，柳蝉与诗作各占画面一半，相映成趣。

《绿甲图》，画家自题“南畦多雨露，绿甲已抽新。切玉烂蒸去，自然便老人。”

从外观来看，只不过是一棵开了花的白菜，似乎平淡无奇，实则蕴含深意。他用浅近直白的文字或是画面，呈现生活真实的一面。而在另一方面，沈周透过一菜一叶，表达的则是对生命真性的赞美。

《雏鸡图》配上题画诗“茸茸毛毛半含黄，何独啾啾去母旁。白日千年万年事，待渠催晓日应长。”

画家对这只半大的雏鸡表现出了担忧之情，总是啾啾寻母，长大后如何承担起催日报晓的责任呢？不难看出画家借雏鸡图寄予了期望后代早日成才的心愿。

《枇杷》，画家自题：“弹质圆充饤，蜜津凉沁唇。黄金作服食，天亦寿吴人。沈周。”

《秋山读书》，画家自题：“高木西风落叶时，一襟叶夹坐迟迟。间披秋水未终卷，心与天游谁得知。沈周。”

这幅画作透露了沈周对庄子思想的偏爱，同时，几乎是画家实景之描摹。他通过此画，画他的思致，画他这种思致在生活中的展开，在秋山一隅，披读庄子的《秋水篇》，是即目即景式的。这正反映出吴门画派对即兴式创作的重视。

《仿倪山水》，画家自题：“若忆云林子，风流不可追。时时一把笔，草树各天涯。沈周。”

《蜀葵》“秋色韫仙骨，淡姿风露中。衣裳不胜薄，倚向石阑东。”

《小玉山·题栀子花》“花尽春归厌日迟，玉葩撩兴有新栀，淡香流韵与风宜。帘触处，人在酒醒时，生怕隔墙知。白头痴老子，折斜枝，还愁零落不堪持。招魂去，一曲小山词。”

《石榴》“石榴谁擘破，群琲露人看。不是无藏韫，平生想怕瞒。”

《芙蓉》“芙蓉清骨出仙胎，赭玉玲珑轧露开。天亦要妆秋富贵，锦江翻作楚江来。”

《秋景山水》“淡墨疏烟处，微踪仿佛谁。梅花庵里客，端的是吾师。”

《秋江钓艇》“满池纶竿处处绿，百人同业不同船，江风江水无凭准，相并相开总偶然。”

《江山坐话》“江山作话柄，相对坐清秋；如此澄怀地，西湖忆旧游。”

《仿米山水》“云来山失色，云去山依然，野老忘得丧，悠悠拄杖前。”

《行书题跋》

宗少文（宗炳）四壁揭山水图， 自谓卧游其间。此册方或尺许，可以仰眠匡床，一手执之，一手徐徐翻阅，殊得少文之趣。倦则掩之，不亦便乎，手揭亦为劳矣！真愚闻其言，大发笑。沈。周跋。