国画名家任伟《聚贤堂》

著名画家任伟

任伟，斋号知竹堂，1960年生于四川乐至。毕业于四川师范大学中文系，深造于中央美术学院国画系、中国艺术研究院中国美术创作院研究生班，现为中国美术家协会会员，中国文联艺术交流中心创作研究员，中国书画艺术研究会常务理事。其作品面貌新颖，风格独特，在国画界独树一帜。《国宝大熊猫》系列作品被制作成金银条套装热销收藏品。作品被人民大会堂、国家大展及台湾、香港、英国、日本、新加坡等国家和地区相关机构收藏。出版有《任伟画集》，《大熊猫画教材》。

一个艺术家对某种主体物象情有独钟，那他一定会在意象里着意表现自己的主观情感，使绘画成为“感情的符号”、“力的图示”、“美的表现”。在中国画中，画家更多是借物写情，注重“以形显神”、“传神写照”。在当今中国画坛上，画家任伟是既掌握了中国画传统技法，同时又具备现代创新意识的少数画家之一。

任伟长期对国宝大熊猫进行专题绘画研究与创作，并首开熊猫文化之先河，独创水墨丝毛技法。以熊猫为题材是其国画的主打金曲。这源于他内心对大熊猫的崇敬，对大熊猫的的喜爱。画熊猫应知熊猫，知熊猫生理结构、生活习性、表情方式，只有做到眼中有熊猫、心中有熊猫、手中有熊猫，跃然纸的熊猫才是真正的“活”熊猫。这一点，任伟做到了。他的以物写意，借景抒情，跃然纸上的熊猫有达意之形，有传情之神，达到完善的幻化境界。他把熊猫放在自然环境中去写意，所以画面中熊猫的形态都是毕现自然属性的，而且是形态各异，没有雷同。对于内心充满感情、颇有个性的野生动物来说，它们最好的生活方式莫过于大自然了。在任伟先生的笔下，熊猫不光是以形单影只雄踞的形象出现的，有成双成对出没的，也有三五成群聚在一起的，给人留下安宁和美的印象，在作品中有意倾注了“万物一体”、“民胞物与”的生态关怀，呼唤人类从狭隘的生态环境保护意识中走出来，真正建立起守护地球上所有生命之家园的生态文化理念和行为。

读任伟的画，皆浚发于画家胸意，正如佛家之“青青翠竹尽是法身，郁郁黄花无非般若’。在画家眼里，景即是画，画既是景，皆可以以恰当的皴法表现，人与自然的和谐交融，正契合了天人合一的玄机。诸如：枯润，粗细，刚柔，浓淡，虚实，线面等等变化的笔墨，更能表达出客观自然界存在的物象。其中自然而然的也参透了画家胸中的心愿和寓意。表现出大自然万物所应有的气韵之美。

“问渠哪得清如许，为有源头活水来”。师造化，师前人是获得成就的不二法门。1987年任伟毕业于四川师范大学中文系；1994年结业于中央美术学院国画系；2008年就读于中国艺术研究院中国美术创作院研究生课程班，这期间他拜了很多名师，从而使其技法日臻纯熟，作品气象恢弘，格调高雅，意境深邃。除学习古人外，他更注重师法自然。只要有机会，他每年都会外出写生，去的最多的是家乡的大熊猫基地。几年下来，积累了很多创作素材。

“藏万象于胸意，出机杼于腕底”，所以他笔下的每一幅作品，都是憨态可掬的大熊猫的颂歌。是画，更是诗。他的写生稿神韵生动，构图优美，体现了一个画家扎实的基本功。当画不再只是技法，融入了画家的情、画家的爱、画家的追求时，这画就有了风格、有了生命。任伟的作品，随着他对艺术真善美内涵的不断体验，而日臻完善、变化。可以预期，他将不断创作出不愧这个时代的力作。

著名画家任伟 《聚賢堂》經典傳承