艺术|浮世绘
日本的浮世绘，早有听闻但不了解，在一些艺术展中也经常看到。今天我来搜搜“浮世绘”~
一，来由
浮世绘，是指日本的风俗画，版画。先说说“浮世绘”这个名字的由来。“浮世”，本是一个汉语词，用来指浮沉聚散不定、枯荣无常的人世间。这个词到了日本，除了这个原意外，又被附加上了“既然世道无常，不妨及时行乐”的这种享乐思想。所以，其内容题材涉及自然十分广泛，有关现实生活的、有关历史故事的、有关宗教传说的……
正如尘世总与“欲望”二字紧密相连一样，浮世绘在发展初期也离不开对情欲的直面描绘。“浮世“在日语中除“尘世人间”外，还有“艳事”之意。凌乱的床榻，欢吟的男女，角落处精致的装饰品，这些在早期浮世绘作品中频频出现的元素，与在王公贵族间流行的高雅艺术形成鲜明的对比，有大量浮世绘作品实则是露骨的春宫图。由于春宫图被幕府视为禁品，因此只能依靠民间私下传阅交易，画师们也不敢轻易在画上题名，以免招来杀身之祸。
除了春宫图，画师们同时把目光投向了歌舞伎和吉原艺伎的日常生活，一幅幅流传至今的歌女戏子登台图、美人梳妆图、卖酒女盛酒图应时而生。这些图除了令平日无力承担花街柳巷消费的平民百姓一睹戏台酒屋的热闹非凡外，还成了江户时代的时尚风向标。不少人争先恐后地购买绘有知名艺伎的浮世绘模仿其穿戴，学习当下潮流，有的甚至把画张贴于家中墙壁，既装饰陋居，也便于随时观赏美人的风采。
浮世绘是以江户时代市民阶层为基础而发展起来的风俗画，它是顺应市民经济文化高涨的年代而产生的典型的花街柳巷艺术，它的文化受众由以前的贵族精英转向了民间平民。正是这样的性质使得浮世绘艺术为了满足人民巨大的需求而在木版画这一领域进行了积极的开拓，版画并不是浮世绘唯一的艺术创造形式，但却是浮世绘艺术最常采用的，它们成本低廉而且可以批量制作，使空前规模的艺术品生产和消费成为可能。因此，版画不可避免地成为了浮世绘艺术的主体。
浮世绘常被认为专指彩色印刷的木版画（日语称为锦绘），但事实上也有手绘的作品。浮世绘版画吸收了西方绘画的立体透视画法，但整体仍保留着日本传统绘画的平面装饰特色。在亚洲和世界艺术中，它呈现出特异的色调与丰姿，历经三百余年，影响深及欧亚各地，十九世纪欧洲从古典主义到印象主义诸流派大师也无不受到此种画风的启发，因此，浮世绘具有很高的艺术价值。
浮世绘版画的制作：原画师将原图完成后，由雕版师在木板上雕刻出图形，再由刷板师在版上上色，将图案转印到纸上。
二，特点
1，颜色。不是个例，很多浮世绘作品的配色都非常清淡，蓝是淡蓝，绿是淡绿，总之颜色的饱和度都不高，看着特别悦目，并且同一颜色往往深深浅浅有不同层次，虽不浓烈，但统一又明媚。
葛饰北斋《五百罗汉寺》
2，线条。风景画一眼望去，颜色特别漂亮。人物画的线条则十分突出，用笔简洁，但形象饱满，让人注目。
三，代表人物
浮世绘三杰：喜多川歌麿、葛饰北斋、歌川广重。
说到浮世绘，自然少不了喜多川歌麿的美人画，少不了歌川广重的风景画，还有葛饰北斋的各色作品。
《高明三美人》，喜多川歌麿
《神奈川冲浪里》，葛饰北斋
《唐崎夜雨》，歌川广重
四、传播
浮世绘这门极具魔力的民间艺术，不仅影响了西方的梵高、莫奈，连鲁迅先生也是它们的簇拥。为什么日本浮世绘影响了西方艺术，而不是中国画呢？
从传播上来说，中国画不是纸本就是绢本，那时候不能印刷，而浮世绘是版画，可以大量印刷。相较之下，哪种更好传播，一下就对比出来了。
此外，还有一些对外贸易过程中的小细节，也导致了欧美人对于浮世绘比对中国画更了解。当时，中、日两国都会向欧洲输出瓷器、茶叶之类物品。为了预防瓷器在运输途中碎掉，中国人和日本人都想了办法来应对。中国人的办法主要有三种：第一种，用茶叶填充；第二种，用稻草、木屑填充；第三种，瓷器装箱密封前，在空隙处撒上黄豆，上船时浇足水，让这些疯长的豆子把空隙填满。但这些看上去脑洞大开的方法却帮不上中国画的宣传，相比之下，日本人的办法就拙劣的多：他们的方式是用报纸。日本人非常爱看报纸，他们出口瓷器的时候，就用报纸把瓷器包起来，这样，那些印在报纸上的浮世绘的图案也随着瓷器流入欧洲，进而影响了印象派。我们不能据此评判孰优孰劣，但确实有点阴差阳错。
从内容上来说的，中国画大多是文人画，写意画更是追求画外之意，没有一定中国文化底蕴，很难看出门道来。但浮世绘描绘的一般是世间风情：风景、都市、花鸟之类反应现实生活的画，但绝大多数内容是描绘女性的，或者直白一点说就是色情画。哪种画更具有普遍性，一看便知。
梵高 - 唐吉老爷
最后，还要再提一下印象派的特点：快速、印象、光和色彩。浮世绘对印象派的影响主要是内容、构图和色彩。浮世绘多数受中国画影响，但浮世绘的色彩比中国画丰富得多，即便是中国画中色彩比较丰富的工笔，注重的也是线条而非色彩，而这一点正是印象派着力研究的。
这样，也就解释了为什么印象派受日本浮世绘影响，而非中国画了。
梵高说过：“我羡慕日本画家，在他们的作品中，每一样事物都是那么清晰。他们的作品像呼吸一样单纯，他们以流畅的、简洁的笔触画人物。”他到底有多爱浮世绘？看看他强行用油画的方式来临摹的浮世绘作品吧！
Vincent van Gogh, La courtisane (after Keisai Eisen), 1887
