时间：20170923-0925

地点：798剧场

活动：原田伸雄“金秋之菊”日本舞踏工作坊

老师：原田伸雄（日本）

一切活动来自脚心。

热身：

动作1：转动脖子，不是脖子动，力量是从脚心开始传递，带动了脖子动。脖子的动作幅度其实不大，但是，整个人立刻挺拔了，所以，反过来说，如果一个人总觉得背部弯曲，大概是足底不太会发力的缘故吧。这样做的时候，脖子很快就舒服了，比普通的拉神好很多。

动作2：前后倾斜，身体是一块平板，同样是脚底的力量改变让身体发生前倾和后倾的。

动作3：双脚并拢，手撑在膝盖上，缓慢下蹲，然后再缓慢站起。

动作4：脚成弓步，往前移动，先左脚，走好几部，格里格里格里格里，再右脚走好几步，格里格里格里格里，再两只脚交错往前走好几步，格里格里格里格里，这样可以走一圈，挺好玩的，感到大腿比较酸。

教学：

动作1：

你是旷野里的草、一朵花，或者深海里的一颗海草。

脚步站在地面，身体可以顺势摆动。有人在推动你，你感到力量，开始摆动。这个动作，我觉得挺舒服的。我们跳了10分钟，不断地随着外力摇摆、摇摆。但是因为时间太短，其中如何变化，还不知道，大部分还是依靠自己的习惯动作。另外，当双脚不能移动时，感到身体是受限的，这尤其锻炼足底的感受，必须稳，必须更扎根。

足底发力一直是现代舞所强调的，想象自己是一棵树，脚底是树根扎入泥土，当你脚抬起，实际上是从泥土里抬出来，当下去是在此扎入泥土里。

动作2：

手拔河，两个人脚外侧相靠，身体其他部位不要贴住，手拉手，比哪一方能把对方拉倒在地。这个动作必须向下，几乎是蹲在地面，脚站成大的弓步，不断调整重心，以维持直立位。

脚步的按摩：第一次自己这么仔细地对待自己的脚。

摩擦脚掌、按压脚心、握拳用拳根敲打脚心8次；绕圈敲打脚心四周两圈；用手按压住脚心，也就是能压住五指根的地方（相当于固定脚趾），然后拉住每个指头，拉起来帮它转圈；用手拉住脚趾母相对开合，大拇指相对其余四指、大拇指+食指相对其余三指，以此类推到四指相对于小拇指。然后再把脚拉到大腿根，分别往内往外转动足踝；脚在大腿根内侧，膝盖向下敲击地面；再把脚拉出来晃动，脚真会摇摇晃晃，特别可爱。最后就完成啦。做了以后，特别喜欢自己的脚，心里想以后好好对待它。

我自己认为，这种足部发力有两种练习方式：1、随意日常练习，2、更有针对性的刻意练习。

随意日常练习，老师说的前后倾斜，以及站成水草都是。当然还包括上面所有动作。前后倾斜，老师在日常，比如等公交车、站在地铁上都会主动地做，我觉得这方法很好。

那么针对性可以练习呢，是更中国式的练习，在中国式有练腿部稳定性的专有方式的：站桩。小唐小妹妹告诉我，她学了站桩，每天两个70分钟，一个月后，再跳舞，老师看了说：有点功力了。

两者付出的时间和辛苦都不是一个数量级的。最好是都做。

我学了三种发力方式，一种来自高科，他强调关节联动，力量从脚步和手部传递出来，带动身体，确切的说是关节的动作，再传递到每个末梢。

一种来自雷动天下，力量从丹田出来，曹渊诚老师敲动鼓点带我们发力，他举了个例子，两个人见面拥抱，是身体前倾拥抱吗？不是，是腹部，当你腹部迎向对方相互贴近时，就感到了真诚。

在日常的练习中，老师们也在演示中段发力，比如身体是倒V状态，背部抬起来到直立，就不是背部发力，也不是脖子，而是腹部发力把自己提起来。地板上的动作也是，只要有V形，基本就是腹部发力到V形，从V变成其他形状也是如此。曹老师也强调脚底发力，身体是个略有前倾的整体，他说这和芭蕾很不同，后者身体向后、踮脚尖，那是因为给皇帝表演时的谦卑。

而这一次，原田老师说，脚底发力，他强调得如此清晰，而且从热身到最后都非常关注足底。我们本来在一块地毯上，但是他宁愿我们站在窄又高的玻璃台面上（实际上是舞台旁边的吧台），因为这样足底的力量才清晰。其实我完全感受不出来。

这也是舞踏本身特点带来的，舞踏的最初创始，就是把动作从芭蕾的昂首挺胸式的出场，变为下蹲，如婴儿蜷缩般出场，之后会用到很多下蹲的体位。

我看了一场北京现代芭蕾舞团跳现代舞，但使用还是用的芭蕾的基础动作，几乎全程没有地面动作，也很少下蹲。

我看现代舞，很多地面的翻滚动作。而舞踏，仅就我有限看到的一两次表演而言，它不是动作的组合，而是在讲一个故事或者状态，所以，也不会刻意上上下下，除非是故事发展的需要。