写诗要从感受出发，诗是感觉与形象
在诗里直言诗意，是作诗的大忌。
总结诗歌创作的技术，大致有以下几点。
第一，诗要具体，避免抽象。023老师曾经教导古不为，要从感受出发写诗，而不是从理念出发写诗。虽然感受是一种抽象的情绪，诗人的特殊课题，就在于将这种抽象的情绪，变化成一种使他人可感的像。著名诗人孙文波1991年1月16日在给古不为的回信中指出，诗歌包涵了我们对语言在怎么触及事物，体现人的心灵这样的问题上的理解。而且这种理解不是表面的那种写事物或表达心情就完了，它最重要的在于语言必须使我们达到事物，使事物本身便构成了诗的要素。《落果集》（古不为1991年习作）可以说是诗了，有些片段还不错。
第二，语言精练，不用废字，不用修饰。诗贵凝练，不能太拉杂，不能过于随意。如古不为1991年在《新星》诗刊发表过的的《痛饮孤独》一诗，就显得比较随意。美国诗人庞德曾反复说过，诗要写得准确，少用形容词，让其自己呈现出语言的准确性来。要写的更具体一些，不要写那些不着边际的话，或者说显得含糊模棱两可的话，像什么“青竹摇得失去了理智”之类的。诗的语言存在着歧义性，是指诗在客观呈现的意义上能够包容更多方向的意义可能，而不是含混模糊。
第三，诗歌最忌讳叙述和描写。023老师告诫古不为，诗歌应把交代性的部分（包括叙事诗）压缩到最低限度，腾出篇幅，留出空间，让感情去驰骋。一首诗大部分在叙述，在交代，在铺陈，诗味就淡了，就不是诗歌，是分行散文了。要写诗，就必须克服这个要命的大毛病。
举例：“在那里/它不生长枝叶/只把泡桐苦苦地等/等黄昏/等清晨/却铺上密密石子/厚厚沥青”之类，这样的语言，比较缺乏光彩，诗化得很不够。
什么叫铺陈？就是铺叙和陈述。写诗不能铺陈太多，要把铺陈压缩到最低限度。
“泡桐原来站立的地方/梧桐留一片相思的天空”，“既是结束黑夜的句号/又是祝福白昼的眼睛”，这才是好句子，是诗歌的语言。
第四，立意高远，意在言外。023老师多次对古不为说过，不应是写冬日仅止于冬日，写迎接爱人的路上就止于迎接爱人的路上，写诗言在此而意在彼才是妙着。写诗不能太实在，不能写啥就是啥，毕竟诗歌不是照相，每个细部都照得清清楚楚了，给人留下的余地（想象空间）就少了。这个毛病和立意一般有极大关系。譬如，杜甫“会当凌绝顶，一览众山小”的著名诗句，之所以成为千古传诵的经典，就因为其立意高远，意在言外，从字面意思，可以悟出许多更深刻的道理。这是诗歌语言不同于其他文学语言的最显著特征。
第五，意象要大胆。意象上要有更大胆更新奇更出人意外的追求。要注意诗歌的含蓄形象。古不为的文学老师著名诗人陈所巨，1989年在信中说，你可以多看一看最近报刊上的诗，读不懂的多揣摩几遍，想一想别人的表诉方式。
第六，构思要巧妙。
1987年5月8日，禾子老师在给古不为的回信中说：创作不要求多求快。要选好题，做好成熟的构思。写出的作品不要怕修改。一遍二遍甚至八遍十遍，或者打破先前构思重来。
举两个构思好的例子，这是023老师给以肯定的古不为两首构思好的诗作。
一首是《我猜》：
生活的左手拿着幸福
却吝啬地背在身后
右手摊着艰难
让人先把它接受
另一首是《我把诗情寄存在两处》：
我把诗情寄存在两处
工厂和家，便成了两个仓库
存进我的理想，我的奋斗
我的精力，我的欢乐和痛苦
第七，诗歌不能太做作。如“乌云绑架了太阳”，就被著名诗人孙文波老师指为“太做作”，并说“最好不要这样写”。
（2016年2月21日 原创）
附一：著名诗人陈所巨老师给古不为回信摘编
你没有摆脱你的习惯，仍是一种理念的图解和说明，你想要说出什么道理，然后用分行句子。诗不是这样，诗是你的感知的提炼，诗有道理，但那种道理也是让读者感知的，诗最忌讳告诉和说明什么。就字面上来说无法修改，除非重写。你的诗存在总体的写法上的毛病，你必须从你习惯写法上突出来，打破那种平静的叙说的轻车熟路。
具体辅导举例一：
“连萝卜白菜这些丑婆子//因货币汉子太多/而突然身价百倍了。”
“不少发财的人都成了山头//聚集了群群货币的草寇。”
“日子从贫穷里改邪归正了//和富裕交了朋友。”
............................................................................
以上这样的叙说，缺少诗意，只是一种理念与概念的解说。诗应以诗的形式。
具体辅导举例二：
这首诗（《静夜》）诗感好些。结尾“小鸡子”形象选用不美，用“小鸽子”是否好些？
具体辅导举例三：
哲理诗首先应是诗。这首诗哲理太明显，就没有诗味。（《明星》）
具体辅导举例四：
构思甚好，关键是缺少诗的潜在因素，即无诗意，这在你诗里是通病。（《我把事情寄存在两处》）
我把诗情寄存在两处
古不为/文
我把诗情寄存在两处
工厂和家，便成了两个仓库
存进我的理想，我的奋斗
我的精力，我的欢乐和痛苦
那条长长的扁担
就是上班的路，归家的路
每天，挑起沉沉的梦幻
我，就是挑夫
挑起一路坎坷
照样迈开流水的脚步
挑起一路崎岖
照样挺直高山的胸脯
笑和泪无数
歌与哭无数
爱加恨无数
最终，都随日月
汇入诗情，编成巨著
流传千古
（1988年3月原创2016年2月修改）
可惜的是，你这种写法太要命，放不开，撇不开，理念太强。诗是感觉与形象，你太理念了，就没有多少诗味。另外诗也写得拘谨，太井然有序，对于诗不能这样，诗要有一种人为的起伏跳跃，和与不完备中去追求美。维纳斯为什么是断臂的呢？
诗不能太实在，虚一点，想要说什么以感触和形象代替。
以你的敏锐思想，和你的文字基础，若解决写法问题，完全可以成功。冲破习惯试试看。
你下次想办法写几首形象生动，感触敏锐的诗来，好吗？
具体辅导举例五：
“婴儿的一哭//产生的电流//瞬间传入母亲//一惊就是信号”
这种感触被你发现，但没写好。
具体辅导举例六：
“既使如此//该推的也得推倒//该建的也得重建//不然的话。。。。。。”
“我若是有根的//固守一片土地//风来了，不去躲//雨来了，不去避//执着到生命成熟，然后//枯落”
太实在了，诗不能太实在。
你的想法很好，就是太实。不能用诗的方式来表诉。很惋惜！
既是不错又难于发表，这在于诗的当代性。五十年代，乃至六七十年代的许多好诗，包括那些大名人的诗，拿到现在就不能发表。时代变迁，社会结构内涵，生活节奏变化，要求于诗也是响应性的变化。当时轰动一时的好诗，现在就不能轰动。读者的欣赏水平和口味也在变化。诗的当代性和诗的敏锐十分重要，否者你写得再好，也让读者有陷得很远的感觉。
我想你不应太拘泥，放开写，也不必着意押韵，你诗中有很多韵脚很伤害意思。放开写，从内容到形式，要有时代感，新鲜感。
具体辅导举例七：
比较起来《第六次函授》写得好些，但掘得不深，诗中有不少不必要的废句子，如“太阳又启程了//月亮又弯新了//树芽又吐春了······”这种排序方式在诗中不宜，反而冲淡了诗意，显得无力。
下次写几首你感受最深，最贴近时代的短诗来，我再看看。诗不要太长，以最少的字句，写出最深的意思，才是好诗。争取一句废话也不要。
人物简介：
陈所巨，男，当代著名诗人。1948年8月出生，安徽省桐城市人。安徽省桐城市政协副主席、文联主席、一级编剧。毕业于武汉大学中文系。中国作家协会会员，安徽省作家协会副主席。一级编剧职称，享受国务院"政府特殊津贴"专家。曾任安徽桐城县文化局创作员、创作股长、副局长;桐城县文联副主席。逝前政协桐城市副主席、桐城市文联主席。当代诗人，散文家。迄今已发表、出版作品千余万字，多次获奖。著有长篇历史小说《明宫奇冤》(合作)，诗歌《乡村诗集》(合作)、《在阳光下》、《玫瑰海》、《阳光·土地·人》(诗人的代表作诗集，1986年4月由人民文学出版社出版。入选《当代诗人》丛书)、《回声与岸》，散文集《陈所巨旅行散文选》，长篇报告文学《痛苦与冲决》、《一个年青的市长和一个古老的城市》、《丰碑昆仑》、《跨越地狱之门》、《川藏雄风》(合作)等。其作品曾多次获奖。主编《中国十大民间传说》等五种。
附二：安徽禾子老师给古不为回信摘编
要敢于想象，敢于开拓，写出更有新意的诗作。
望你不必贪多，在于求精。题材要新颖，意境要深。
《青松》一首，我觉得最大的毛病就是概念化，且落入同类题材的俗套，比较一般化。
写东西要注意节省笔墨，尤其是诗歌。过多的交代，实际上是不必要的。所谓“诗贵凝炼”正是这个意思。
······存在一些问题，主要有两点：一是立意较一般，二是内容较空。
······由于此类作品，已有不少作品触及，读后就觉得缺少新意，显得一般了。对于像这类题材，关键是要出新，无论在语言、角度方面，只有出新才能抓人，你说对吗？
再如《在我二十二岁的时候》这首诗的语言不错，明快流畅，但内弄比较空，只是空泛地写，是不能把那种深刻的含义和真实的情感，传达给读者的。
附三：《青年作家》编辑022老师给古不为回信摘编
假如感受比较丰厚而新鲜的话，你可以写出好诗来。
······三首诗一个共同的毛病，感受比较一般了，未给人以新鲜之感。
不妨从一个新的角度再去思考一下吧！
1988年10月24日
第一首有某些诗的联想，一二两段力图写得有诗意一些，这些努力是好的。但你对那“歌声”的感受浅了些，没有更丰富一点的内涵。
大凡佳作，都有诗人的独特感受，有新奇的想象。
但你这首《月亮地》内涵单薄，缺乏独特而丰富的感受。
1988年11月20日
在通感的运用上有所思，如别让懒散“吞噬”了决心。但整首诗在开掘上深度不够；且第一节的“决心”与“虫儿”同第二节“担着嘲笑”在意像的过渡上不连贯，有“脱钩”的感觉。
第三首把诗情寄两处，有些思考。但泛泛的带共性的感觉多，有个性的独特的感觉少。可见，一首诗有一个好的角度仍然不够，还必须有你自己独特的丰富的感受才行。
1988年12月12日
第一首写冬还是比较准确的。但归结于第二段，其内涵比较单薄了些。不就是“建立起//强硬冷漠的秩序”吗？缺乏更深刻的感受。
第二首有想象。但有的句子生硬了。如第一句“刚生的夜//使灯睁开眼睛。”有的句子尚可，如“风//顺手挽过//落叶······”比较形象。但就全诗而言，仍觉新的感受不多。
第三首有较好的比喻。你将自己的情绪寄托在意象里，这种努力是好的，不过，此种比喻已不新了，因而诗读来有些平淡了。
1989年元月12日
附四： 《青年作家》编辑023老师给古不为回信摘编
见【原创】拾起青春（9）笔尖犁过的青涩岁月 附原信五封（此处略）。
附五： 《星星》诗刊编辑著名诗人孙文波老师给古不为回信摘编
见【原创】拾起青春（10）串起散落的青春 附原信四封（此处略）。
人物简介 ：
孙文波，1956年出生，四川成都人。1985年开始诗歌写作。曾获“刘丽安诗歌奖”、“珠江国际诗歌节奖”、“畅语诗歌奖”。参加过第29届荷兰“鹿特丹国际诗歌节”，德国柏林文学宫“中国文学节”，日本驹泽大学“中国当代诗歌研讨会”，第3届“中坤亚洲诗歌节”。出版诗集《地图上的旅行》《给小蓓的俪歌》《孙文波的诗》《与无关有关》《新山水诗》，文论集《在相对性中写作》。与人合作创办民刊《红旗》《九十年代》《小杂志》《首象山》。与人合作主编《中国诗歌评论》《九十年代?中国诗歌备忘录》。主编《当代诗》。作品被翻译成英语、德语、西班牙语、日语等多种语言。
附六：关于读书的建议
台湾诗人的作品，尤其是余光中的，你不知喜欢否？可有意学学！
1988年6月10日023老师
无论你是搞小说创作，还是搞诗歌创作，读书是第一重要的。“读书破万卷，下笔如有神”，这个道理是要坚信的。多做读书笔记，读书卡片，日积月累，自己的知识就越来越丰富，功底会越来越深。
创作也是要坚持下去的，但不必求多求快。要选好题，做好成熟的构思。写出的作品不要怕修改。一遍二遍甚至八遍十遍，或者打破先前的构思重头来。
小说创作要注意人物的描写，形象的塑造。
诗歌创作要注意诗的含蓄、形象，用词要规范、准确形象，语言要精练，不可拖沓重复。
1987年5月8日禾子
你可以多看一看最近报刊上的诗，函授版上也有一些好诗，你多读一读，读不懂的多揣摩几遍，想一想别人的表诉方式。
我真想向你说清楚，然而这又是一种说不清的东西，函授毕竟有所缺憾。你只好自己去读诗，去比较，猜想，然后选择新的方式。
但你不要着急，艺术这东西，只能是一种潜在的把握和变化，不可能一锹挖口井。
1989年陈所巨
附录六：
一、陆游10大经典名句：
1、纸上得来终觉浅，绝知此事要躬行。《冬夜读书示子聿》
2、王师北定中原日，家祭无忘告乃翁。《示儿》
3、山重水复疑无路，柳暗花明又一村。《游山西村》
4、夜阑卧听风吹雨，铁马冰河人梦来。《十一月四日风雨大作》
5、文章本天成，妙手偶得之。《文章》
6、小楼一夜听春雨，深巷明朝卖杏花。《临安春雨初霁》
7、天机云锦用在我，剪裁妙处非刀尺。《九月一日，读诗稿有感，走笔作歌》
8、塞上长城空自许，镜中衰鬓已先斑。《书愤》
9、平生铁石心，忘家思报国。《太息·宿青山铺作》
10、位卑未敢忘忧国，事定犹须待阖棺。《病起书怀》
二、李清照的十大经典名句：
1、生当作人杰，死亦为鬼雄。《夏日绝句》
2、物是人非事事休，欲语泪先流。《五陵春》
3、寻寻觅觅，冷冷清清，凄凄惨惨戚戚。《声声慢》
4、不如随分尊前醉，莫负东篱菊蕊黄。《鹧鸪天》
5、花自飘零水自流，一种相思，两处闲愁。《如梦令》
6、只恐双溪舴艋舟，载不动许多愁。《武陵春》
7、此情无计可消除,才下眉头，却上心头。《一剪梅》
8、莫道不销魂，帘卷西风，人比黄花瘦。《醉花阴》
9、知否，知否，应是绿肥红瘦。（《如梦令》）
10、新来瘦，非干病酒，不是悲秋。《凤凰台上忆吹箫》。
附录七：
1、原始稿：
踩疼了一句口诀
古不为/文
踩疼了一句口诀
路，慢慢学会冷静，和淡定
三百年一遇的洪水，也只能仰望
那尊雕像。倒车，总是撞上
一部绕不开的历史
擦肩木槿花的悠闲
驻足，凝目每日的凋零
淡紫浅白的容颜，封锁不住
泛滥的沧桑
云彩撕烂天空的心情
蔚蓝，会打上浩瀚的补丁
风，轻轻弹着一枚枚绿叶的琴键
试着把满江的忧伤抚平
只需太阳一个微笑
再大的风雨
瞬间万里晴空
（2017/07/27原创）
2、海之岸编辑指导：
云彩撕烂天空的心情
蔚蓝，会打上浩瀚的补丁
风，轻轻弹着一枚枚绿叶的琴键
试着把满江的忧伤抚平
如果都是以这种语言写出来，将是一首上乘之作。其它段落建议修改。
3、我的修改
太阳，冲出浮云的一个微笑
让风雨交还，万里晴空
附录八：
紫蝶儿编辑：俺是真心欣赏老师写的，但上刊推荐是要很多人的认可，必须出奇出新，老师的诗技巧成熟，表达流畅，是俺喜欢的。俺没说假话。
附录九：
我们有些理解是相同的、
是的，那是因为我每期必看你的公众号哦
我也是随便弄的。
行顺编辑
我觉得还是要向大家学习。
对一个人的作品系统的读，除了能学习人家对文字的掌控，还能了解别人如何
拓展汉语的广度，如何从具有一个诗有基本的情怀到心生悲悯，度化为大慈大悲
是的，兄说的很对，所以读诗还是以纸质诗集为好，可以系统全面读懂一个诗人，学习也会更全面深入。
行顺编辑
系统地读一个人的诗是很必要的，进步也快。
特别是那些有自己风格和创作理论的优秀诗人。
听兄的建议，我读了大解刘年和陈超的，不过现在还难得其精髓一二，只能慢慢揣悟。
附录十：
女贞树，岁月被洞穿
古不为
岁月被洞穿，幻化为眼睛
你和我，再也不能分清，彼此
嶙峋着的，不再有恨，等风雨修炼成大师
指手可为神剑，直取功勋
拾起泰山，如一枚鸿毛
音乐和掌声里，重播所有的浪漫
根须抓紧了爱的泥土，人生最不缺的
就是英雄梦
（2017/08/06改创）
行顺编辑点评：
我单就诗歌论一下吧。
我个人觉得诗歌最好少用慎用断语式的文字
因为诗歌毕竟要给读者留下思索的空间。
如果一个作者把所有的东西说完了。
那读者也就无事可干了
古不为回复：
读到行顺编辑这一段话，我不假思索，先给您鞠躬90度敬个大礼！这是真正编辑的风范榜样！编辑两种榜样：一是伯乐式，发现诗才极力推荐；一种就是导师式，指出作者缺点扶起进步！对于行顺编辑的评论，再一次感谢并赞美！诗安夏琪！
心老天山编辑点评：
古兄冒昧一下，第一句把最后一句替换掉或许更有张力。
修改稿：
女贞树，岁月被洞穿
古不为
你和我
再也，不能分清彼此
嶙峋着的，不再有恨，等风雨修炼成大师
指手可为神剑，直取功勋
拾起泰山，如一枚鸿毛
音乐和掌声里，重播所有的浪漫
根须抓紧了爱的泥土，岁月被洞穿
幻化为眼睛
附录十一：
要留白，让读者去想。
附录十二：
两岸（外一首）
古不为/文
分离源于劫难
不能靠近，也不愿走远
从何时，一直相望到今天
隔风隔雨隔春秋，却隔不断相思
隔不开头上共同的蓝天
谁看轻了一叶扁舟
清风牵走白云之后，天，只剩下蓝
谁，踏浪而过，让碧波想吻岸上的花朵
被看轻了的一叶扁舟，竟然载得动两岸秋色
跟屁虫举起一团红色的火，让夕阳
枕着晚霞，悄悄睡下
（2017/08/13原创）
秋水岸超级版主：
第二首文句有新鲜的想象力，以后可以再斟酌修改，会成为一首好诗。斟茶
你的语言风格属于比较硬朗、直接的路子，需要你自己多体会、斟酌了。一些整体阅读感，供你参考
附录十三：
原稿：
寂寞，一粒一粒堆在南窗
古不为/文
雨滴，不去想前世今生
只管把寂寞，一粒一粒堆在南窗
有意对风倾诉，倾诉
却成了无心的绑架
雨滴的堕落，易如反掌
等到时光把自己化妆成河流
你的青春，你的美
都如流水
万水千山，私藏了人生
所有跋涉后才能获得的奥秘
春夏秋冬，封存了一朵花，从绽放
到飘零的全部记忆
幸福，是站在
院子外的那棵法桐
忧郁，是蹲在楼顶上赶不走的
那朵云彩
雨滴，是下凡的仙子，纤纤十指
把岁月弹奏成一首歌曲
（2017/08/16原创）
情景交融，情韵悠悠。最后两节硬了一点。融入情景更好。个见，见谅。
修改稿：
寂寞，一粒一粒堆在南窗 古不为/文
雨滴，不去想前世今生
只管把寂寞，一粒一粒堆在南窗
有意对风倾诉，倾诉
却成了无心的绑架
升起飘落中轮回一生
等到时光把自己化妆成河流
你的青春，你的美
都如流水
万水千山，私藏了人生
所有跋涉后才能获得的奥秘
春夏秋冬，封存了一朵花，从绽放
到飘零的全部记忆
站在院子外的那棵法桐
握紧满树的绿色，不愿松手
蹲在楼顶上，赶不走的那朵云彩
满肚子苦水只想一下子倒出
雨滴，不去想前世今生
只管把寂寞，一粒一粒堆在南窗
（2017/08/16原创）
改过了，请袁主任再斧正一下！敬茶诗安！
很好，意境非常优美，悠悠情韵感人至深。
附录十四：
梁海玲
古不为/文
一朵奇葩
绽放在天上人间
吸引千万财富
只需轻轻摆动裙衫
你的美
是无形的枪弹
征服的权贵
成百上千
凋零之后
欢笑荣华都成了云烟
踏进那道门之时
就已经注定了悲惨
十年妖娆
只用芬芳一瓣
就能把是非兴衰
夜夜检验
梁海玲，河北人，北京天上人间夜总会花魁，1996年，进入天上人间，2005年天上人间也是最巅峰时期，梁海玲意外被杀死，警方在清理梁海玲的遗产时发现遗产竟然有千万之巨。
秋霸版主：批判现实主义佳作，是非兴衰，皆有定论，提读问好！
可尝试转换切入角度。欣赏！问好！
请雪花超级版主提示一下从哪个角度下手？譬如？
1、本篇作品之所以我给予高亮，是因为作品具有诗意，意味也得以显现，诗语精炼。
2、之所以指出，可以换个切入角度，是因为作品所展示的状况，人尽皆知；那么，无论从诗语、诗意、意味上，因为不具有创新，使得作品诗意减损不少。
3、如果写人物，你所知道的不比别人多，那么，可以从你对这个人的感悟着手，借助意象完成。比如：你只写关于“一朵奇葩”，是怎样的“奇葩”；你可以借助罂粟花，可以借助浮萍，可以借助你能借助的事物构思作品。
4、简单的说，诗歌是借助所有人都能理解的事物，把自己的思想意识世界，运用诗语，呈现给读者的过程。
个人见解，仅供参考。问好！
谢谢雪花超级版主详细耐心地开导，使我基本了解了此诗缺陷所在，向您致敬！
但是，如果只写罂粟或者浮萍，不写人，那应是全新的一篇，我一时竟不知如何下手了？惭愧之至！
可以修改的作品，好好修改；无法修改的作品，弃之重写。好作品不可能是一蹴而就的，总要千锤百炼。没思路的时候就不写。
附录十五：
诗歌的文本是根本，所以尽力避俗，比如俗字、俗词、俗句；有很多时候，一个俗字就会使诗意荡然无存。
荐读：
《口语诗一组》
高速收费站
一百元
年轻的姑娘边说边微笑着
接过大头递过去的一百元
这多像昨天一百元一次的那个小姐
唯独不一样的是
一个面带微笑，一个表情木然
给工地上送料的大头忍不住又回头看了一眼
好像有些心有不甘
采耳
村里信基督教的郑奶奶，耳朵越来越不好使了
慢慢的我们便不再跟她说话，见面了就笑一下或者点一下头
在她一点都听不见的时候，她门口的榆树干上竟然长出了木耳
郑奶奶边采上面的木耳边说
我吃掉你们这些烦人的耳朵
再吃掉眼睛，鼻子……
琥珀
记性越来越不好的母亲，对以前的事记得越来越清楚了
老式立柜里满满的旧衣服一件一件
母亲都能详细地说出与它们的各种经历
偶尔母亲还会出神地看着几件旧中山装和旧军装
仿佛一个
中年男人正站在她面前，整理衣扣
只是
母亲有时会记错父亲的忌日和通往坟地的小路
仿佛时光内包裹着父亲鲜活的躯体
二十多年前的去世从未发生过
她的手一点不胖
无意中
发现她手中的书竟然是一本诗集
发现那拿书的手是那么白皙
那么纤细
原来胖女人还可以有一本诗集
还可以有一双美丽的手
当我想继续发现什么的时候
车已经到站了
她走下去的时候
我看到
她辫子上的小花
开得如此精致
精致的可以雕刻肥胖的灵魂
命运
孕妇微微隆起的腹部
多像一个坟墓
人流室门口
年轻的女子
坐在窗户下
向有阳光的地方挪了挪
她腹中的孩子
也向有阳光的地方
挪了挪
宿命的必然
不敢相信
年轻的女主顾
确切地说是一位年轻的女教授
在为我包扎伤口
她是那么美丽而优雅
她的手纤细而光滑
接下来的墙壁粉刷我无比认真
包括动作都尽量轻拿轻放
多年以来
我总会梦见一个英俊的男教授将她迎娶
醒来的时候
手上的那处小伤疤
隐隐作痛
界定
正值五月的拥挤的公交车内
每一个人都可以感觉到
另一个人柔软的肌肤
工友老王
紧紧地握住拉环
他双目低垂，尽量避开一个
背着背包的
年轻姑娘的
胸部
他一想到自己的女儿
也在这个城市
和这个姑娘一样的年轻漂亮
就像防色狼一样
防着
自己的身体
和目光
附录十六：
《草木》
古不为
打坐在干净的旷野
把自己留给宁静
不停地走，却
未必在路上
一组都很棒，但最喜欢这首。不停地走，陌生化，诗意陡生！
我认为需要解决几个问题：真情，陌生化，去散文化。（黄玉生）
附录十七：
《站着》（古不为原作）
车碾的痛，开出一朵花红
人踩的重，弹落一缕风声
雨如鞭，拷问泥土
风似刀，雕刻石头，日夜不眠
看似躺着，其实站着
《站着》（枫叶如丹修改）
一朵花红修复车辗之痛
一缕风弦弹奏脚步的旋律
雨地拷问，风在雕刻
日夜无眠
躺着，就是站着
附录十八：
杨柳扭着细腰来了
春风撑腰，春芽什么都不怕
到屋后躲太阳的冬雪
死劲盯着沉默一冬的枝条
梅树要开花，赶走北风（古不为原作）
写柳还是写梅？主题不够集中。个见
到屋后躲太阳的冬雪
死劲盯着沉默一冬的枝条
杨柳扭着细腰来了
春芽什么都不怕 （枫叶编辑修改）
只是删掉最后一句，调整一下顺序，就立即精神起来。
春风撑腰这句不留吗？
另外标题有什么建议？敬茶！
题目不必动，只赞柳，主题更集中，柳吐絮时自扬花。我认为春风撑腰没必要，留白，下言春芽什么都不怕，含有这意。个见！
如果题目上有（某句）了，诗句中不用缀述。个见。
多谢枫叶编辑指教！您这段话我收藏细品。再敬茶！
有个毛病，春风撑腰这句，又不舍得丢掉。留白，是，往往啥都说了，以为读者看不明白，这是诗歌的大忌！
附录十九：
《新诗典》诗话（赵原）
伊沙的点评是这本诗集最出彩的部分，有很多值得收捡的很有趣的诗话警语，我抄捡出来，罗列如下（我作了一些画蛇添足式的整理。）：
众生芸芸，“怪怂”难得；不占一帅，就占一怪，为诗之道，怪胜于帅；
天才的对手不是别人，是自己的早年。
37．经典意识是一把双刃剑。一流诗人应该有反经典的意识、反经典的努力、反经典的作品，写未来的经典。
35．文学永恒的法则不变：以小见大还是要大；以弱胜强还是说强；举重若轻还得先重——妄想把这个颠覆掉，除了无知还是无知。
33．你一组诗每首得八十五分，谓之“状态好”；但有的诗人大部分得七十五分，却有得九十五分的，后者才是历史的选法。
真正的好诗人在这里：对生活的奥秘有所发现，将人性与所谓文明的冲突揭示出来。
27．在写作上，勇气是才华的一部分，真正的勇气朝内、向己。
25．如果一个人的诗中没有他自己，不敢把自己搁进去，纵然写尽大千世界，也不会是个好诗人。
23．一味发狠，进入到借写残酷现实而争强斗狠的流俗中，毁灭了多少没有善根的家伙！写酷或写狠要有大善大爱做依托。
18．个人经验不普遍，难成名作；没有个人经验灌注其中，必是伪诗。
16．一首好诗就能代表诗人的整体水平：珠峰只能长在青藏高原上。
附录二十：讨教与交流
枫叶如丹：
骨头服从上帝的命令各就各位
血在血管里很本分地流淌
眼耳鼻舌身心肝脾肺肾各司其职
皮肉也按部就班紧紧团结在骨头周围
铺陈太多。
古不为：枫叶编辑会怎么写？奉茶请教！
枫叶如丹：
血在血管里很本分地流淌
器官们各司其职
脚在思考，怎样留下脚印
前方在吸引
只是两手空空
古不为：
哦，明白枫叶编辑的意思了，就是再多一些纵深挖掘，原作不够深入。鞠躬谢谢枫叶编辑，敬茶请安！
附录二十：所谓口语诗的「事实的诗意」
灯 ll 易巧军
夜深了
只有按摩店的灯还亮着
这些灯和路灯没什么两样
也能照亮漆黑的道路
所谓口语诗的「事实的诗意」，就是一件事呈现之后，让人觉得意犹未尽，回甘良久。易巧军这一首就是这样。语言平实，呈现安静，就灯写灯，就灯的作用写灯的作用。但恰恰是视角的一拐，按摩店里的灯映照出这首诗的不一般的意味。易巧军抓住的诗性是多重并且值得玩味的。只有理解、关注?层民众、农民工的生存状态以及他们的性苦闷的人，才能写出/也能照亮漆黑的道路//这样的充满诗意张力的句子。（雪 克）
附录二十一：自由书生
《七绝——枯叶》写作心得：
1、立意相同，词素、写法不同，文意不同。立意低，写不好。立意高，堆意象，就空洞。
2、写作有技巧。立意为先外，是文意要通。思路主线是，枯叶——无叶绿素——柴火——轻烟，这都是常用词素。加入写虚手法，将这些词素科学组合起来，就形成了比较完美的表达。
3、好题材，好创意，不要轻易放弃。逻辑学有条否定之否定律，修改，就是否定。进化，是在否定中完成的。
附录二十二：山子影
作为现实主义诗人，应具有反思意识，关注时代和社会问题，关注人类，讲真话，
揭露和呈现现实现象，引入社会的思考和改善为最终目的。从而体现现实主义诗人的使
命感；真正的干预是有技巧的。诗人应该通过自己诗歌的艺术力量来表现出自己的批判
立场，使自己的立场不至于成为一种空洞的道德化的高高在上的姿态，从而达到在诗歌
的艺术性和思想性上的一种可贵的平衡。文学的本质是善，一切背离这种本质的，都可
以说是一种伪善。哪怕干预诗歌里，有一点恶意，都不能成为干预诗歌。那只能是一种
预谋。相对的，也就沦为干扰了。
《胎教馆》这首诗，从诗题，看不出议论的是什么，即看不出观点。诗情概念化，没
有写出感觉。无感觉不成诗。这是常识。这种直白的表达，掐断了这首短诗的韵味；尤其
没有揭示出＂失去自由＂的内质。比方说，在心理学上，既然有心理干预这个名词，你不
懂心理学，冒充什么心理学家！既然你不是一个合格的心理学研究者，那么，你的干预，
就是非职业的。与其说这首诗具有干预性，倒不如说是一种干扰，或者说是一种伪善。以
伪善干扰善。
附原诗：
胎教馆|梁树春
如今这孩子真累
在娘肚子里
就失去自由了
附录二十三：流派玄荒
我们的诗歌，应该只负责呈现事件，用艺术的手法与语言，就像画画，让人一看就触目惊心，而不是诗写者本人就把整个事件的结论给下了，基调给定了，让读者去接受他的观点，他的喜好。诗歌应该只负责呈现，而不负责结论，结论让读者去领悟，去反思。比如，我们写一个人，把这个人的真实生活用艺术画面的形式画出来，像画展一样，让读者去看，去欣赏，读者看到什么就是什么，而不是我们诗写者，把自己观点强加给读者，好或坏。看看现在的流派，有几首诗歌里有阳光呢？一片哀鸿，一片怨声载道，个个怨妇，个个愤青，愤世嫉俗的样子。有几个真正是为苍生请命的，有几个真正是怀着悲悯之心的。大多都是个人泄愤，不吐不快。把个人的痛苦扔给社会，扔给国家，而自己完全是个局外人，是受害者。
另。诗歌不是相机，诗歌要有启发作用，要有引领作用。当然这是高度之上的事情了，难了。诗歌应当是探索人类万物奥秘的，不是我们在寻找诗歌，而是诗歌在寻找我们，它们有话要说，它们有秘密要向人类揭示，这些都是人类未知的世界。诗歌应当成了一组密码，让读者用这些密码打开领略一个神秘世界，从而对诗歌产生兴趣。而不是仅仅用于简单的反映，传达，一些简单的信息。
这太难了。这是一个大诗人应该具备的。纵古观今又未来。
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附录二十四：直觉即表现
意大利克罗齐在1902年出版的《美学原理》一书中提出。"直觉即表现"，为表现主义美学的核心命题。克罗齐认为直觉就是见到一个事物时，不假思索，不审意义，心中只领会该事物的意象这样一种认识活动，它可以不依赖于概念赋予无形式的物质以形式。
附录二十五：喻体也即本体
自然风物融汇心灵感悟，一切景语皆情语，诗人略带忧郁的情感和哀悼之意投射到金黄的落叶上，喻体也即本体。
