三块广告牌|暴力只会引发更大的对抗，但是爱会带来爱

三块广告牌每一个画面都好看，说的一点也不夸张，想起了高晓松，要沐浴焚香，都拾掇好了，再来看。每一个演员，每一个镜头，每一个冲突感，都叫人大呼过瘾，编剧的叙事能力太厉害了。

不知道大家有没有在这样的小镇呆过，这里说大不大说小不小，风景还算美好，但是逼仄，有一点衰落跟不上现代文明，这里有大家都尊敬的人，也有公认的暴力狂和蠢货，大家安于现状，每晚去酒吧喝喝酒然后入睡。基本接近于无政府运行，有一点民粹主义的影子在。可能在这样的地方生活唯一一个缺点就是，但凡发生一点小事立刻传得整个镇子都知道，大家虽缄口不言，但你知道你的事在被讨论着，你被大家所同情着，你期待着事情得到解决，但是没有。

故事发生在美国密苏里州一个叫Ebbing的小镇上，海耶斯的女儿被强奸致死，尤其她和女儿当天下午还吵了一架，海耶斯很自责，但是案件迟迟得不到一个说法，而且凶手依然逍遥法外，7个月过去了，警察依旧没有任何消息，这个事情又趋于平静，大家变得相安无事，警察也很久不上门提供消息了，于是海耶斯决定对抗，她相信越是把事情公之于众，案子被破解的可能性越大，她在女儿强奸的路上竖起了广告牌，利用舆论压力向警长提出质疑以及抗议。

广告牌上写着“惨遭奸杀”、“怎么办，威洛比警长？”、“还没抓到凶手”

但是得到了几乎所有人的反对，教父去家里做访谈，告诉她所有人都同情你女儿的遭遇，但是竖起广告牌引起所有人的反感。儿子不理解，为什么都过去那么长时间还要出现“Raped while dying”这样的话一遍遍的提醒自己的妹妹是如何死的？前夫也反对，与当局对抗简直自找苦吃。就连牙疼去看牙，都得不到牙医的专业以待。暴力的警察迪克森还动不动威胁找事，试图让她放弃抵抗。但是她依然坚持着。截止到着，很难想象故事往何处发展。就在这个时候，警长自杀了，其实警长是由于自己得了癌症，不想在生命的最后关头受到病痛的折磨以及眼睁睁的看到家人的无助，但是舆论哗然，大家开始谴责海耶斯，警长留下了三封遗书，一封给爱人，一封给暴力警察，一封给海耶斯，含情脉脉的说出了对于他们的期待和自己的无能为力，按说到此，故事应该朝向温情的地步发展，暴力警察受到感悟开始好好工作，找出凶手，海耶斯良心很痛撤下广告牌，然而，并没有，所以说编剧叙事能力一流，也就是这里故事才真正开始，故事开始了真正的反转，暴力开始得到宣泄，于是引发更大的暴力，变得荒诞起来，希望大家自己去看，我就不剧透了。

说说这部电影的感受，第一个就是故事的反差感巨大。女主的性格，用我爸的话简直是茅厕的石头又臭又硬，女儿死的当天，还骂着女儿，真希望你在路上被强奸，在女儿死后，她开始更强硬的怼天怼地，竖立广告牌，踢儿子的同学，在牙医的手指上钻洞，与暴力警察大吵大闹，纵火焚烧警察局等等，简直油盐不进。但是画面一转，女主见到挣扎的虫子也知道给她翻转过来，不让它难受；跟警长前一秒还在互相骂着，下一秒看见警长喷鼻血后立刻找人给他处理；在广告牌下看到吃草的小鹿，想到女儿也温暖的与它来个对话；穿着女儿粉红色的拖鞋，说着自己的为难；以及最后在复仇路上，告诉暴力警察是自己导致他严重烧伤，并反问暴力警察是否确定去复仇的犹豫。前一秒脾气有多乖戾，后一秒就有多温柔；前一秒有多无情，后一秒就多有爱。暴力警察其实也是个内心柔软的人，要不然也不会这么极力的维护自己的领导，也不会最后极力帮助女主找出杀人的凶手；他对于喜欢的人是真的喜欢，对讨厌的人又是那么真切的讨厌。前一秒有多暴力，后一秒就有多温暖。

第二个细节处理。电影一开篇，女主路过女儿被强奸的地方，咬了咬指头，然后又退回去，于是决定竖起广告牌。就是这么咬一下手指头，我觉得太棒了。还有替虫子翻转整体的时候的柔情，还有冷不丁的把燕麦一勺子泼到儿子头上，你看，多无聊，晃动的秋千；还有警长与家人的互动的细节，知道老婆不喜欢喂马，临自杀前，把马棚的门松开，把马放回大自然，还有最后在准备去复仇的之前，暴力警察摸了摸妈妈的头，这些处理都特别有人情味。还有每个时候的背景音乐，恰到好处的升起。还有其他很多很多。

第三个，电影传递的信念以及结尾的处理。就像警长说的那样，有的时候很多案子永远都找不到突破口，但是有可能五年或者十年过去了，人们听到有个家伙在某个酒吧或者牢房里吹嘘这件事，然后整个案子就这么十分愚蠢十分偶然的解决了。生活就是如此的操蛋，有些事情根本没有办法解决，或许当下有可能就是无法解决甚至连思路都没有，但又如此的有人情味，警长死后对于女主竖立广告牌的肯定，对于想替每一个案例伸张正义的真诚。电影最后，什么都没有解决，新的冲突不断，暴力也有可能会继续上演，生活也依旧在继续。就像最后在复仇的路上，两个性格如此暴力但又如此柔软的人，开始动摇，女主问，你确定去报仇吗？答：不确定，我想我们可以在路上决定。

我觉得这部电影是我心目中的今年奥斯卡的最佳影片。