浅论中国古典美学

有朋友向我探讨有关中国古典美学的问题，问我中国古典美学的思想内核。其实，我对此也无专业性的研究，加之中国古典美学如此博大精深，单凭我一人、一时之力肯定难以论述的明白。真要是说，我也只能硬着头皮从其特点上，来谈谈我个人浅疏的见解。我之认为中国古典美学的渊源有二，一者为儒家思想，另者为道家思想，但且以儒家思想为主。

儒家思想为古代中国的正统，封建社会政治的运营，离不开儒家思想的维护。政治，文化相互渗透，相互影响，故其对当时的任何事物无不有着广泛作用。当然美学必不会例外，甚至可以说中国古典美学就是在儒家文化上直接建立的。儒家讲究仁礼，于是人之美首在德行，次在才智，未才是体貌。儒家讲究中庸，于是器物构造讲究平衡，多一分，少一分便都是缺陷。儒家讲究等级，故次序排布绝无差错，颜色，材质，剂量皆有定则。儒家讲究典雅，故各种工艺制品无不登峰造极，细微之物亦需呈现出纷繁华丽。儒家讲究含蓄，故语言不便直白，事物以不露为美。儒家“六艺”更直接是古代的审美对象，我们可以回看古代美学作品，诗，书，画，建筑，服饰，瓷器，漆器，玉雕，木雕……等一切一切的工艺品和艺术作品，哪一个没有特殊的寓意？哪点没有儒家的影子？

道家是知识份子仕途失意自我安慰的良药，每每入世不顺时，他们总是想到避世修已。每一朝代总有先贤大家罢于朝野，道家思想便长而久之存在，以至到了魏晋南北朝时竟成主流。而恰巧魏晋南北朝时期是中国古典文化成熟的一个异常重要的阶段，文学进入自觉，书法的行、草诞生，大民族的融合，士族权力到达巅峰，经济重心南移，玄学和佛教极度盛行……于是，道家思想便在古典美学形成的关键时期产生极大影响，甚至堪比于儒家。道家尚思辨，重玄虚，使中国古典美学产生不少趣味。山水画中的留白，这是虚实的对比之美。文人诗的意境，这是宇宙大观的哲学之美。事物构建的对称，这是阴阳平衡之美。中国人对自然的敬畏，这是天人合一之美。所谓道生一，一生二，二生万物。所谓天地与我并生，万物与我合一。这些无不可以从道家的八卦图中窥知一二。中国向来重气，这气一半是儒家伦理的气节，一半就是道家哲学的阴阳。

中国古典美学在儒道两家思想的作用下不断发展，可有意思的是二者似乎毫无矛盾，并行且又融合，如道家的阴阳平衡和儒家的中庸之道，再如道家的辩证色彩与儒家的整体观念，都似乎有相通之处。这是难能可贵的，这也注定中国古典美学傲于东方，在世界美学的园地里大放异彩。所以我们无需在西方美学的系统化下妄自菲薄，也不可能拿西方美学的研究视角来套弄中国美学。我们是需要借鉴西方美学的研究成果，但我们更需要中国本土的美学家，用中国古典特有的视角来构建中国美学，这才是当下任务之急。

注：这些当然都是我非专业的想法，专业人士一看便是漏洞百出了。但毕竟我才疏学浅，只能想到这些。如果有不同的看法，实属常事，还望大家多多包涵。