时过夏末 | 诚觉一切皆可宽恕

时过夏末Summer Fades Away：国内极具代表性的后摇乐队。开始于长沙，自2008年起逐渐为人所知。他们的音乐是层层悲重和美感的交织，以“时间”为宏大的篇章，探索光阴转瞬流逝之间个体、群体真挚又纯粹的情感。

「以情动人，以曲叙事」 时过夏末首张出品于2011年3月限量发行，在2012年11月发行了专辑《最后我们会了个面，然后就离开了》之后，乐队宣布无限期停滞。

和在本土的默默无名不同，时过夏末的创造力其实在海外一直在获得越来越多的认可 ，即便是最挑剔的西方中心主义者也承认，他们的作品足以凌驾于所谓东方特色之上。

2014年时过夏末再次重启。

乐队成员：刘鸿林/蒋卿/邓永鹏/唐诗源/李晶鑫

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2024.10.30 | Vol.33

轻轻抖动雨伞上的水珠，小心地折叠起来，怕弄到站在我旁边的男生身上。喘了口气，我的心却还在砰砰地跳。一阵爆裂的鼓声穿过耳膜在身体里炸开，抬起头，我望向模糊在人群里台上的身影。时过夏末，又见面了。

想到上一次见面还是7月中旬，「水」系列演出上海站。那时我也是这样，加完班后着急地赶到万代南梦宫，进入场地时正好是时过夏末最后一支曲子。曲终时台下响起了热烈的掌声和欢呼声，我还在暗自觉得原来时夏的人气挺高的。当台上认真的说出感谢和道别后，我才后知后觉原来是迟到了太久。

使劲儿地踮起脚尖张望着，直到到灯光暗去，很多人开始转身离场，我好像也没有看清每一个人的脸庞。

所以那次演出应该也不算见面吧。三个月后的今天，「失言叙事曲」巡演又来到了上海，时过夏末出现在时过夏末后的季节。来时的路上我好像跑的比上次更快了一些，所以这次迟到的没有太过分。即便是这样，我也被多到快蔓延至门外的观众给惊到了。

上海还在下着雨，门外稀稀落落仍站着一些人，他们似乎并无意向挤进人群里，去争取一个靠前的位置。几个老外站在检票口外面听歌，围成一个小圈，端着酒杯摇晃着身体；三两年轻人靠着墙蹲在场地内最后的位置，他们甚至连头都没有抬一下，只是微微闭着眼睛，彼此没有过多的交流。我从人群末尾向前挤了大概三排的距离就停下了，或许是因为看到刚刚的景象也觉得没有很大意义。

环顾四周，我深切地感受到，不同的乐队风格会造就不同的现场氛围这件事。听后摇的人群多是少了一些“急迫感”的，每个人在场地的任意角落似乎都不会真正的离开这场演出。而这场演出本身，不知是不是因为场地的原因，失去了很多繁冗的灯光和VJ视觉的效果，反而让音乐的呈现和乐队的表现力成为了真正的重点。

时夏的很多编曲十分符合中国审美，他们把古典音乐结构用摇滚器乐演绎诠释，温婉的旋律向爆裂的情绪递进，最终停止在轰鸣之中。像是站在荒原里，站在细雨里，站在钢筋丛林里，等待一列鸣笛的火车从身边呼啸而过。温婉的是回忆，凶狠的是时间。

爱上时夏是因为19年听到了《宽恕》。那一整年我的日子像是下了一场持续且无法停止的雨，我一遍遍地重复听着这首歌，每个深夜我打开窗户点燃一根烟，面对窗外正对着我的教堂顶上那几近消失在黑夜里的十字架，一遍遍回忆起种种漫长和无能为力的瞬间。苦闷在细雨中化作具象的呐喊，琴声抚慰着我说：宽恕自己只在一念之间。

或许黄兴铜像并不只伫立在解放西路，它存在于你我心中每一个潮湿的雨夜。

「把音乐面对面呈现给观众」无疑是现场演出无可复制的魅力之一，这包括成员肢体与情绪表现、乐器演奏水准、演出歌单排布等等，细分的展开或许还有更多值得琢磨的部分。对于玩后摇风格的乐队而言，想要充分营造出好的现场氛围可能更是需要下一番功夫。

在1724官方公布的演出预告里，我有注意到一种切实的诚意：

像他们的作品一样，决绝，真挚，且不愿创造遗憾。那场演出可以说是全体无talk蒙头演，一种音乐语言在双臂挥起又落下之间产生，沉浸而热烈。而每首歌的结尾，刘鸿林都会认真的鞠躬感谢，台下一次次不吝响起的掌声则说明了一切。

整场演出里，观众和乐队似乎默契的达成了一种微妙均衡，观众也是氛围的一部分。像是场外场内，前排后排不同状态的人们，都有着各自的满足。

每首歌的背后，被作者和听众撑起了一个个丰满的故事，音乐的感受又让故事一次次发生。

时夏的这场演出，有表演几首未发布的歌，以及一些原曲基础上的新编。歌与歌之间的简短留白时间让很多人有了借机讨论的机会。我左边的两个男生在比较着新老版本的不同；右边靠墙站着的女生嘴里莫名哼起“月亮在白莲花般的云朵里穿行”；回过头，后边的男生端着酒杯喃喃着：这才是真正的音乐。

同一首歌给不同的人带来各样的感受，这一幅群像让我收获到一丝意外。

而在《雨花亭》响起时，周围却陷入这一晚从未有过的巨大沉默里。所有的声音消失后重建，落在了舞台上。所有的人近乎虔诚地望向同一个方向，在这几乎15分钟里，没有再发出其他声音。

真实又宏大的情绪通过强有力的鼓点如海浪一般层层袭来，我们这样排排站着，像极了某种仪式，在迎着风雨的洗礼。那一刻我又开始感到一丝头痛和无力了，像是被压抑久后的抽离，歌曲的结尾我在欢呼声中带着一丝疲惫出门抽了根烟，准备透口气。上海的雨还没有停止的意思，远处的路灯似乎在雨中更显昏黄模糊。打开手机看向时间，已经是接近晚上十点了，冷清的微信界面赫然有一条好友申请消息：朋友，还在生气么。

那个我熟悉的不能再熟悉的头像，那个四年前因为一个谁也不愿低头的误会而断联的人，那个我只会很少在其他朋友口中听到的已经结婚生子的发小，就在一种我无法预料的情形下出现了。我站在这雨里，没有想起来撑伞。

演出场地内又响起一阵呐喊，回到场地，此时正是时夏最后一首安可曲《能把你比作夏日吗》。刘鸿林攥着皱皱的纸，在台上念完了最后一句：“谢谢你陪我走了这么久，这长长的坡道，我会再走一遍，又一遍”。

我拿起手机通过了验证，拍了一张人群和舞台的照片发给她：哈哈，我今晚在看演出呢。