一首词的浅浅哲思——对一年轻女诗人一首新词的评价

下面是一位叫紫风铃的女诗人写的词：

        人月圆•遥寄瑾檀

楚云千里思秋雁，别意尽长笺。琴台空寂，梧桐碎影，犹忆清颜。

人间惆怅，归期不待，谁共婵娟？浮萍难聚，诗心且寄，一世尘缘。

这首词是海棠社昨天评选出来的诗魁，整体写的非常不错。现在我想评点一下，谈谈我的感想。也许说得不太对。

这首词的上阕写得很美 ，如楚云千里思秋雁，别意尽长笺，特别是“梧桐碎影，犹忆清颜”这句非常让人畅怀，写得太好了。

但下阕全是写情思，没有自然地运用自然景物的比兴来烘托升华上阕流露的唯美的情思，觉得写的有一点乏味，而且读了不是太有节奏感。其他诗友们喜欢这首词也许是冲着上阕去的。

词中“梧桐碎影，犹忆清影”。这个既可以指思恋的人，思恋的往事，特别也指带有梦幻色彩的自己，是对自己美好内心的向往和寄托。

人的存在，一个是被阳光遮住或藏在月光下的那个未显现的自己的影子或他人的影子，一个是从黑暗走来的见到光明的自己。而这个见到光明的自己是在未见到光明时深处在黑暗中又有巨大幻想和希望的自己，从黑暗中的影子走来了一个见到光明的真正的自己，而那个真正的自己就是在黑暗中酝酿了千年思盼和畅想的自己。这是真正的人性的自由与解放！

评选有时完全是个人偏好，毕竟大部分人还不是太懂得诗的意境和真理，我不太懂。你也不是太懂。即使是这个海棠社的老师也不是太懂。这需要我们倾其一生去学习和品味。

很多的诗词爱好者写诗词更多的是一种模仿，有些诗友的诗作只是对自己真实情感的一种无限的不适当的夸大，违背了诗的唯美唯真的表达真谛。当然能模仿也是一种有限的让人感觉兴奋的创新。毕竟写诗需要展开想象和联想，还要注意格律。

在这些方面，我还是要向你和他们学习的。

上阕笔力浑厚，情和境、景与境交融，浑然天成，读了有一点大词人的感觉。下阕我觉得就稍微逊色点了，缺乏一点诗词的含蓄温婉之美。

我觉得一首好的抒情诗一定要有一个意向的境界。这个需要调动自己的理性和感性的神经。理性是诗词的技术，感性是真情的表达。真正的好诗有无尽无限的遐思之美。

梧桐碎影，犹忆清颜。这一句确实给人无限的幽思和遐想。

当然我很难理解你当时的情思，也许是你有一种唯美的向往与现实羁绊存在一点矛盾的抒怀之忧思。

但这种曲折之美感，下阕并没有真正的符合你真实内心的抒发。这一点还是比较有点惋惜的。这个说明我们对大自然和自己的人生还是缺乏一点透彻的洞察力。

与诗为伴者，即与他（她）内心作伴也。与自我内心作伴乃人生之至高境界也。惟其如此可悟得内心之真需求，获得属于自己的真正的幸福。我们不能简单把诗词当成一种工具目的来认识。要把它真正融入生命的一部分。原来我只是认为它是自由意志的表达。这也是把诗简单地给工具化了。

当然不能这么严格的苛求你，毕竟你现在还不是诗仙词圣。

我非常喜欢你的才情才气，以及你的自由浪漫又睿智沉思的气质和人格。在诗词的道路上你可以走的更远，会让我等更加望尘莫及、望其项背。

真正有人格魅力的诗人必定有着博大的情怀和胸怀，真正的好诗词有天地之美，散发着自由浪漫的气质，折射出乾坤人伦之沉思。

鄙人以为作为今人有时在诗词方面的追求上欣赏反而比自己创作书写更为重要。

以上评价若有不妥之处请指正，也请其他诗友批判我。