【2022-1-17李诞脱口秀工作手册读书笔记】

本质是交易，我们在用自己的时间和才能通过一家公司与市场交换金钱。

你现在看影视剧的时候是只看剧吗，还是会观察镜头调度，观察剧情推进的节奏，甚至思考预算吗？

看和观察是不一样的。

以赛代练错得够多了，自然就会了。

a，先从最基本的实操讲起，请先写逐字稿。

b，你不要写谐音梗，网络用语。

c，请仔细检查你的稿子，遵循一个基本原则，把字词删到，不能再删。能用眼的就不要讲。能代入角色，就不要冷眼旁观。

d，去找比你厉害的人帮你改稿。学习永远是学思路，学他是怎么想的？放心，你永远不可能象她一样思考，不用担心自己丧失个性。

e，最重要的，提升写稿能力的办法：天天写

创作不能靠雷劈创作，要自己没事儿就劈自己。

大家都很懒，只能靠外部压力的话，那就没事多给自己找一些deadline，deadline永远是创作最好的朋友。

无论如何，先行动起来，写起来写不好，你还写不坏么，有了坏的才能有好的。

我们呈现自己价值观的目的是去找跟你想法一致的人，而不是改变尽可能多的人。

用户不是自然人，而是需求的结合。

我们永远不可能准备好。

我们必须习惯用发展的眼光看问题，人生不是几把牌，赢了就赢了，人生是个牌局，想散都散不了的那种，输赢不在一把两把。

脱口秀表演的本质，是还原你写稿时想象的情景。你在创作时在线逐字稿时，就该想象，你在台上什么样，你沉浸在一种什么样的情境中，观众自然也是你想象的一部分。

讨好观众给观众磕头，就算观众笑了，那也是无意义的成功。有意义的失败远远比无意义的成功有价值。

每天睡觉前唯一要考察的只有一件事，你有没有持续的变好？今天是否获得了一点昨天没有的东西？

你去讨好观众，最终你会失去观众。

让观众找到你，心理上拉近彼此。敲门砖只能是情绪。

跟你讲一个故事，现在情绪上拉近，彼此唤醒你对某些困境的情绪记忆在小心，翼翼地说出我的观点，试图把它放进你那武装完整的新皮层。

在创作阶段，请用理性去安排你的表演。刻意的检视你的逐字稿，检视那份目录有没有用好的故事开头？有没有一上来就让观众觉得我是自己人？

这能不能举一个更津津有味的例子？我的眼神能不能在活范一点儿？最终能不能让观众在不知不觉间接受我的偏见？

大脑里直接分泌多巴胺的奖赏，比拿钱过瘾。

表演追求的应该是一种高度控制下的失控，在台上有偶尔突破自己逐字稿中的想象，开心起来。

鼓励演员敢于面对自己的弱点，甚至拿出来给人看

你的弱点就是人类的弱点，你那份情绪是人类共有的情绪。

打开自己的目的，不是真的把所有的颜色都说出来，而是把那种情绪带到舞台上。

你自己的节奏感就是你的风格。脱口秀演员拼到最后是拼人格魅力。风格就是你的人格魅力，我甚至觉得风格更可能来自你的缺点，而不是你的优点。

电影对主角的要求就是他要成长一番，历险之后，结尾的主人公与开头的自己有了不同最好，它还改变了世界电影是关于改变的。

人天然喜欢看成长，你要用五分钟的时间成长给他看。

来开会目标千万要一致，我们就是来开会的，就是为了把问题解决向终点靠近。

创作只能是独裁的集思广益，但最终还是只能由负责的人决定。

你的稿子听完总编剧意见后，听你自己的，毕竟要上台的是你怎么劝？都还是要听你自己的。你要对自己负责。

没必要一言不发地在屋里听别人说跟你完全无关的事情。所以开会时先准备好自己的稿子，积极参与。

不是不可以否定别人，而是请用清晰的意见更好的创意来否定，而不是只说一个，我觉得。

只要目标明确，什么人都可以提意见，什么意见都可以提。

请调整好心态，随时准备好失败

我们绝不搞一团和气，不好就是不好，但否定他的同时也请伸手救救她。

要把一件事办妥，就要有把一个想法扎进别人脑子里的决心。

保持专业时时刻刻都做到专业，这样跟你接触的人才不会轻看，你才愿意信任你。

人生中的为什么是个不该多想的问题，因为绝大多数人真的想不明白，很多人真的不知道自己做一件事是为了什么，不是他不愿意回答。

问事实，别问想法，问行为，别问理由，问事，别问人。

八卦有利于拉近彼此的距离。

玩笑九分真，越真越好笑。

我们只能保证说出来的是真话，但不能保证把所有的真话都说出来。

在吐槽这件事上，我们只坚持有选择的真实，我们需要在他人舒服的前提下把那一点真实说了。