深爱若是一桩悲剧，必以歌唱来句读
这是一则关于真理、美、自由和爱的故事
什么是《红磨坊》？杂花生树、群莺乱舞，贩卖美艳的交际花与波西米亚清贫诗人，机巧地相逢于醉生梦死的夜总会：那儿像马戏团，人人涂抹着油彩，笑容奇形怪状；那儿是名利场，明里暗里发生着各式钱色交易。红男绿女们心花怒放、香汗淋漓，但当中也不乏痴心人，穿越浮华空气，一头撞向“爱”，选择飞蛾扑火。
导演巴兹·鲁赫曼与妮可·基德曼摄于片场
巴兹·鲁赫曼这部歌舞片改编自希腊神话中音乐家奥菲士前往冥界寻找亡妻的凄美传说，鲁赫曼曾说“这是一则关于理想主义和成长主题的神话，有助于我们认知生命中无法掌控的事，那就是爱人的消亡和关系的不复存在；在奥菲士的故事里，你要么被不幸摧毁，要么进入地狱学会面对不幸，并通过这些经历成熟起来。”
红磨坊的标志性大风车
借着名篇托底，鲁赫曼铺展出一场名妓、穷鬼、上层大人物爱恨共舞的狂欢派对，那些浓稠的、斑斓的场面，则是对七零年代美国纽约传奇夜店的还原，权贵和低微的年轻人、名伶和满嘴诗与远方的穷光蛋，正是一场场悲喜并进的露水情缘促使鲁赫曼打造出一个满是勾引的宫殿——《红磨坊》。
一派纸醉金迷
作为第54届戛纳电影节开幕片（并参与竞争金棕榈奖），《红磨坊》的悲恋却为巴赫曼的“红幕三部曲”画下了异常圆满的句号，口碑、票房双收，更扬眉吐气的是，奥斯卡还送上了“最佳影片”的提名，这可是发生在《芝加哥》和今次冲奖大热《爱乐之城》收获赞誉之前的——
《华盛顿邮报》的评价
《华盛顿邮报》评价《红磨坊》是“一部精彩绝伦的后现代主义电影”；《西雅图时报》也不吝溢美之词，赞其为“由色彩和歌曲交织而成的前所未见的大片”——鲁赫曼让每个观看《红磨坊》的人一旦步入那个声色漫溢的烟花地，就一头扎进不见底的绚丽深渊，如同繁华梦的幻境，永远不想苏醒。
妮可在万众期待中华丽登场
《红磨坊》在巴黎——忌：独自蜗居家中或单身出行；宜：发春、交欢，以及其他一切适合夜晚操作的香艳事项。卢浮宫外的透明金字塔、歌剧院的金色穹顶、塞纳河亚历山大三世桥上飞翔的金色天使雕塑、香奈儿门店的金色双C标记……还有红磨坊金色的风车——妮可·基德曼饰演的萨婷就在这紫醉金迷的香槟色中登场——
她的美丽可以点燃所有男人
男人的期待、口水和飞吻充斥着这座昂贵的销金窟，而萨婷就是他们内心肿胀的欲望——玩起颠倒众生、声色犬马的游戏，她太擅长，疯狂放任的眼神、与康康舞娘们齐刷刷高踢着的玉腿、束胸衣、羽毛、吊袜、纷飞的钞票和彩带……妮可原来可以美得如此招摇，细腰丰乳、面容倾城——不美的东西，在《红磨坊》是混不下去的。
此为颠倒众生
由天后克里斯蒂娜·阿奎莱拉、“粉妈”P!nk、莉儿·金及Mýa合唱的主题曲《Lady Marmalade（果酱女郎）》最是能点《红磨坊》的睛，风骚、撩人、带着滚烫的欲望温度。
歌曲原作为拉贝尔乐团，1974年情人节发布，本身就很“燃”，而作为《红磨坊》原声，翻唱版本则更显淘气顽皮和俏丽新奇，把站街女郎们的媚姿诠释得销魂蚀骨：饮酒欢歌、共度春宵，正是《红磨坊》永不褪色的主题；而你要做的，就是加入这场性感盛宴，随姑娘们的翘臀一同摇摆（如今内地观众熟悉这首歌，也和邓紫棋翻唱不无关系）。
《Lady Marmalade》四位女主唱
MV中Christina的惹火造型
此时走来了懂美、爱美、追求美的人——伊万·麦克格雷戈，向往真理、自由和爱的英俊小伙子克里斯蒂安，在《红磨坊》这样最不该发生爱情的地方，悄悄点燃了萨婷内心爱的种子，他和她都无法预料，这零星的火种即将在他们的生命燎原。
假扮公爵的穷才子却有着公爵没有的文艺诗人范儿
《红磨坊》的故事很简单，简单到浅白、贫血、苍白：才子遇佳人，权贵霸占佳人，佳人为救反抗的才子假意离弃，才子失意误解，最终佳人重回才子怀抱——但谁又能不爱这老套到俗的《红磨坊》呢？爱情本身就该简洁单纯，这是最美好的精神艺术，又何须过多修饰点缀？
来自妮可的放电
撒娇卖萌是红磨坊流莺们的拿手好戏
素来爱金不谈情的老司机萨婷竟被克里斯蒂安纯然的爱所融化——他羞涩，却并不意味着穷于表达，歌声，就这样载着他的爱乘风破浪而来——萨婷安静地欣赏着眼前为她而唱的天赐爱神，她沉浸下来，只要负责聆听，然后顺理成章地接受这份不期的爱。
星辉在巴黎的夜空下奔窜，爱，不可抵挡；爱，受宠若惊。缤纷的花都在这一刻，只能沦为默默端详这对恋人的陪衬，欣慰地把夜色借给这最最浪漫的瞬间：
穷诗人表达爱的方法就是歌唱
克里斯蒂安执起萨婷的手在屋顶忘我地纵跃，月亮将幸福的泪水剪成亮片，仿佛闪烁的钻石屑，纷纷洒落，送来贺礼；小小的风吹动妮可打卷的波浪长发，穿燕尾服的伊万帅到没朋友，一把红色蛋壳小伞，盛开在埃菲尔铁塔顶端……
一唱就唱到了巴黎铁塔顶端
《Your Song》这首歌也大有来头，原唱是常青树“乐坛大姑妈”埃尔顿·约翰，1969年就是凭借此曲狂飙升温，埃尔顿才正式跻身一线巨星，成为被粉丝们瞻仰的歌神。后来翻唱版本很多，电影中伊万的演绎绝对数一数二感人，高音稳、中音甜、低音浑厚有磁性，把如此优雅的情诗唱成“送给你的歌”，妮可不中招才怪。
妮可就这样被伊万的爱俘获
但垂涎萨婷的公爵并非蠢货，他洞悉萨婷和克里斯蒂安的亲密，他有钱，所以他狠狠干涉；他有权，所以他不顾一切占有；但萨婷和克里斯蒂安的爱已然沉淀为深色，仿佛秋天的栗子，一烤就要爆的熟，人人都闻得到香甜，岂是钱权可以破坏的？
气炸的公爵也是一枚表情包大神
而萨婷为了保全爱人性命，毅然选择拒绝克里斯蒂安，委屈往肚子里咽，泪水背过身流——她一直有自己的主张，哪怕被动也不愿臣服于命运的玩弄，所以她甘愿牺牲自己，那些痛与无奈，只要看到对方平安，对她来说就是幸福——说起来，简直美好到仿佛不存在于喧嚣红尘。
为了保护爱人她屈从于公爵
肺痨、爱而不得的痛苦一律自己承受
但萨婷哪能逃得过自己的心，她终究把一腔浓浓爱意借着歌声倾诉给误解她的恋人——多少人沉溺，多少人欢喜，多少人咒骂，多少人埋首就不愿回头的爱情，在笙歌起伏的《红磨坊》，被萨婷和克里斯蒂安驱动，到悬崖也不勒马，至死——不渝。
《Come What May》既是《红磨坊》原声，也是影片中萨婷和克里斯蒂安演出舞台剧的终曲，一表无论风雨、荆棘，也要永爱不妥协的真情，编曲恢弘，气势磅礴，却在细微处走心催泪，伊万和妮可一开口也都是百老汇范儿十足，对唱火花四溅，穿透力比感冒病毒还强。
但她还是把对爱坚定的心唱给恋人
但《红磨坊》到底是个悲剧，即便他们不顾公爵阻挠，萨婷也没能逃过肺痨的折磨咯血死去。花瓣铺就的舞台中央，在唯美的灯影下，在观众不息的掌声中，在爱人的怀里，在红磨坊的注视下，在爱情的温度里，她满足地死去。
影片美术极尽奢华，在情节高潮也到达视觉绚丽的顶峰
2001年对于妮可来说其实是一道伤痕，她终结了和汤姆·克鲁斯备受瞩目的婚姻，从此卸下“阿汤嫂”的高帽——她当然会痛，但痛不代表成为一个满身邋遢、被前夫打击一蹶不振的弃妇。她穿起高跟鞋，交出《小岛惊魂》和《红磨坊》两部高水准佳作，之后按上假鼻子扮伍尔夫，奥斯卡立刻奉上小金人，简直励志女性榜样。
妮可与伊万为影片拍摄的杂志宣传大片
伊万呢？一辈子英伦情人，长得好演得好，唱得也这么好，怎么不正儿八经发张专辑玩玩？而且虽然个子不如妮可那么超模范儿，不过两人CP感还是很强，看《红磨坊》很少能不被煽哭。
伊万和模型风车摄于片场
屋外飘起了雪花，总会有冬天，就像爱情最会总到结局。萨婷弥留之际，让克里斯蒂安把他们的故事说下去，流传，爱情便不消亡。爱情，大概喜欢过就好，流过泪就好，高歌一曲就好，记得——就好。就像《Come What May》里所唱，
“Season may change（四季会更迭）
Winter to spring（冬春又一年）
But I love you（但我对你的爱）
Until the end of time（直到时间尽头也不冷却）”
妮可与伊万戏外宣传照
