卢象贤：怎样写好一首七律
作者简介
卢象贤，1963年生于江西修水，1982年毕业于江西大学。作家，诗人，诗评家、诗词教育家、高级工程师。主要诗词著作有《黄龙山人七律》《黄龙山人韵语》《黄龙山人自由诗》和《偕老集》（与妻冷迎春合著）等。
一一一一一一一一一一一
近体诗出现以后，七律成为诗词中一个大家喜爱的体裁。究其原因，大概是因为七律篇幅适中，格式整齐却又富于变化，汉诗的形式美、音乐美、内涵美都能得到较好的体现。民间说一个人会写诗，往往说“那人会七言八句”。七言八句，不正就是一个七律么！但是写好一首七律并非易事，因为要完满地写出一个七言八句，需要一定的才力，需要较好的文字功底和组织能力，还需要一定的技巧。
我个人也比较喜欢写七律，作品以七律居多。在多年的创作实践中，有一些心得，在这里与大家交流一下，希望得到方家的指正。
在我看来，要写好一首七律，重点须把握以下几个方面:
第一、明白七律的结构。
七律，它的组成是四副联：首联、颔联、颈联、尾联。可以把它完全做成四副对联，如杜甫的《登高》：
风急天高猿啸哀，渚清沙白鸟飞回。
无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。
万里悲秋常作客，百年多病独登台。
艰难苦恨繁霜鬓，潦倒新停浊酒杯。
每一联都对得很工整。
也可以只对中间两联，如李商隐的《无题》：
相见时难别亦难，东风无力百花残。
春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。
晓镜但愁云鬓改，夜吟应觉月光寒。
蓬山此去无多路，青鸟殷勤为探看。
这是主要形式，一般的七律都这么写。
也可以只对一联的，如崔颢的《黄鹤楼》：
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
晴川历历汉阳树，芳草萋萋鹦鹉洲。
日暮乡关何处是？烟波江上使人愁。
换成首、颔联对或前三联对尾联不对也是可以的。但这样必须写得很精彩才可以，否则人家看到您有颔联不对或不按常理出牌，会说不是七律。
明白了七律的结构，八就化为四了，一下就简单了一半。
第二、做好四联的安排。
既然只有四联，写作时心中就要有一个规划：首联写什么，颔联写什么，通篇合计一下。文无定法，并不要求千篇一律。但我分析了一下，前贤写得好的一般是这么做的：
首联，句子随便怎么起首，合乎格律、是诗的语言就可以了。如李颀《送魏万之京》：
朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。
鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过。
关城树色催寒近，御苑砧声向晚多。
莫见长安行乐处，空令岁月易蹉跎。
起得可以比较随意。但是一定要设好色，这是要点。设色，就是给全篇定下一个色调：是欢快的还是苍凉的，是悲壮的还是忧伤的。比如李颀这首《送魏万之京》，写离情别绪，起得就比较忧伤，一个“离”字定下基调。前面提到的李商隐的《无题》：“相见时难别亦难，东风无力百花残。”也是这样，一个“别”字定下基调。而杜甫的《闻官军收河南河北》：“剑外忽传收蓟北，初闻涕泪满衣裳。”起得就很欢快。有涕泪，但是是欢乐的眼泪。祖咏的《望蓟门》：“燕台一望客心惊，笳鼓喧喧汉将营。”起得比较突兀，以一个“惊”字定下全篇基调，写出了对安史之乱的空前预见性，成为名篇。所以记住：七律的首联，是有色彩的一联。
颔联，要顺流而下。首联好比一个泉眼，挖出来了；颔联就要让水流，否则就在原地打转，不长远。像前面提到崔颢的《黄鹤楼》：“昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。”气脉非常完满，这就是所谓“起承转合”的“起承”。李颀《送魏万之京》的“朝闻游子唱离歌，昨夜微霜初渡河。鸿雁不堪愁里听，云山况是客中过”，也是一路下来，就着离别说。所以记住：七律的颔联，是有担当的一联。
颈联，要丰满而有内涵。一共才四联，已经到第三联了，您还不拿点干货出来，后面还怎么收场。有的高手，他在颔联就开始用力，如前面举的杜甫的《登高》：“无边落木萧萧下，不尽长江滚滚来。”既是顺流而下，又警策无比。还有杜甫的《阁夜》：“五更鼓角声悲壮，三峡星河影动摇。”时间、空间、声音、影像，处处精雕细琢，叹为观止。李商隐的《无题》：“春蚕到死丝方尽，蜡炬成灰泪始干。”一下就把情绪调动起来。但最好还是在颔联用力，因为重心比较稳。否则如果才力不济、后面两联不好的话，会让人有头重脚轻的感觉。颔联用力的例子如杜甫的《蜀相》：
丞相祠堂何处寻，锦官城外柏森森。
映阶碧草自春色，隔叶黄鹂空好音。
三顾频烦天下计，两朝开济老臣心。
出师未捷身先死，长使英雄泪满襟。
首、颔联都顺着武侯祠的景色写，没有很多内容，颈联却突然丰满起来，从刘备的三顾茅庐，到诸葛亮的辅佐完刘备又辅佐刘禅，几乎把诸葛亮的一生都装在这一联里头了。
还有的诗家，在这一联就开始用典。合适的用典，对诗歌的丰满是有好处的。比如杜甫的《咏怀古迹》其二：
摇落深知宋玉悲，风流儒雅亦吾师。
怅望千秋一洒泪，萧条异代不同时。
江山故宅空文藻，云雨荒台岂梦思。
最是楚宫俱泯灭，舟人指点到今疑。
前两联都从宋玉悲秋起兴说对宋玉的仰慕之情，第三联就开始用典；而且这个典故是与宋玉有关的。他隐括了宋玉《高唐赋》的内容：楚王游高唐，梦见一妇人，自称巫山之女，王因幸之，去而辞曰：“妾在巫山之阳，高丘之阻，旦为行云，暮为行雨，朝朝暮暮，阳台之下。”但又揉合了自己的想法，使这一联丰满起来。所以记住：七律的颈联，是有故事的一联。
尾联，要收束有力有味。戛然而止或馀音绕梁都允许，但就是忌讳拖泥带水。有的作者尾联像颔联，还在顺流而下中，弄得读者有诗没完的感觉，最不好。您看前面举的杜甫的“长使英雄泪满襟”、“舟人指点到今疑”，李颀的“空令岁月易蹉跎”，崔颢的“烟波江上使人愁”，都是不管前面多么伤怀感叹，到这里一句说完。所以记住：七律的尾联，是有闸门的一联。
第三、做好字词的调整。
四联写成了，但不要忘了您写的并非对联，而是一首诗，所以要注意他们四兄弟是不是一家。您就是家长，要把他们拢到一起，特别是要调和矛盾。除了韵的阴阳尽量安排妥贴不要单调外，还可注意两个事而把七律写得更好。
一个是句子的结构，常见的毛病是平头。古人有“八病”说，比较苛刻，但我认为“平头”真的是“病”，不好。比如颔联两句开头是名词，颈联两句开头还是名词。虽然前人的作品也不乏这样的例子，但这样句子终究显得特别没有变化，呆板。碰到这种情况，要调整一下。像前面杜甫的《蜀相》，颔联开头用的是“映”、“隔”两个动词，颈联他就用“三”、“两”两个数词。再看《咏怀古迹》其二，颔联开头用的是“怅望”、“萧条”，都做动词处理；所以颈联他不但用名词，还特意用“江、山”、“云、雨”这样并列的名词形成错落，这样结构就灵动了。您是不是觉得，前面的名作也有这毛病啊？比如李商隐的“春蚕”、“晓镜”。但您有可能读错了。李商隐的“镜”字，不是名词而是动词，或者说“名词动用”，“晓镜”是“早上拿镜子照”的意思，所以下句对的是“夜吟”。李颀的“鸿雁”与“关城”呢？仔细分析一下也不是。因为第五句“关城树色”，“关城”是修饰“树色”的，是定语，并不直接与“鸿雁”相对。所以读诗一定要仔细，即使是您读得烂熟的名篇，也不一定真的体会到了前贤的妙处。
另一个是单句的尾字。七律要有音乐美，单句的尾字是关键。有人认为押好偶句的韵就完事了，但这只是写成，不是写好。要写好，四单句的尾字最好是平上去入好好搭配，这样汉字四声的作用就发挥到了极致。我看见有些人写七律，写是写成了，但连续两三个单句都用上声或都用去声收尾，读起来很不和谐；但古时的大家却是在这里也比较讲究的。像前面举的杜甫的《咏怀古迹》其二，单句的四个尾字，“悲”是平，“藻”是上，“泪”是去，“灭”是入。和谐而富于变化，“晚节渐于诗律细”，就细在这些地方；诗圣的名称可不是虚有其名的。
第四、流畅是最大的学问。
写好七律有许多技巧，什么最重要？我认为是流畅。严羽《沧浪诗话》云:“唐人七言律诗，当以崔颢《黄鹤楼》为第一。”那么多好七律，为何这个只对一联的却是第一？流畅啊！前四句那一泻千里的写法，令真正的诗人仰慕不已，所以李白才觉得“眼前有景道不得”。但李白不甘心，后来终于学成了一首，这就是《登金陵凤凰台》。后来白居易也羡慕，也学成了一首，名《览卢子蒙侍御旧诗多与微之唱和感今伤昔题于卷后》。到宋代苏东坡还在羡慕，不但学成还成了绝响，因为我在后面没有看到了，这就是《和子由渑池怀旧》。现在我们来系统欣赏一下：
崔颢：
昔人已乘黄鹤去，此地空余黄鹤楼。
黄鹤一去不复返，白云千载空悠悠。
李白：
凤凰台上凤凰游，凤去台空江自流。
吴宫花草埋幽径，晋代衣冠成古丘。
白居易：
早闻元九咏君诗，恨与卢君相识迟。
今日逢君开旧卷，卷中多道赠微之。
苏轼：
人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥：
泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。
您看前人在继承和创新上多么用心，一脉相承，都是名篇，但您不用心领会根本不会发现。所以您如果把七律写流畅了，您也就成高手了
