关于摄影构图，你必须知道的3件事！

摄影中的取景构图​，其实说起来说很简单。就是取景，以及给一个框架，让你在框架里放置你想记录的​事物或是人物。那么，​构图最重要的是什么呢？今天就跟大家讲解构图中，需要去重点关注的几个​知识。

1.确定主题

一张照片，如果看不出主题，那么就是失败的。仅知道构图的方法是不够的，拍摄的内容一定要主次分明​。如果一张照片中出现的元素太多，会干扰你的视觉顺序，导致分不清主次，让观众不明所以，不知道你想表达的是什么。​就像写一篇文章，没有具体的中心思想，驴唇不对马嘴，乌烟瘴气的。也正是因为很多摄影玩家兴致勃勃地去拍摄，一顿操作猛如虎，但​作品拍出来让人觉得是二百五。作品呢，也就成为了一幅失败的作品​。

2.画面的引导性

一张好的摄影作品，一定是能从根本上引导观众按照你设计好的视觉顺序去​看照片里的各种元素的。例如下图，你一眼看去，第一眼看到的是什么，然后顺着画面里的其他景物去看，第二眼看到的是什么，第三眼是什么...都是按照作者的想法，让你逐一看到画面里的各种组成元素​。从而构成的整个画面​。

3.构图的情绪表达

从上面的两张作品中，大家能感受到什么问题嘛？

第一张照片大家可以感受到静谧、宁静的感觉​。但是​第二张呢？倾斜的构图，能够表现不稳定性，有一种紧张、刺激或是说危机感。前面的文章里我有说到过，除非是特定的需求，否则不建议大家使用斜构图，也正是因为在风光作品中使用写构图会给人​一种不安定的感觉。当然，运用在一些极限运动的摄影当中是非常合适的。

一张作品，不论是用三分法、对称构图还是任何的构图方法，其作用很大程度上都是为了表达拍摄者的情绪​。

那么，既然摄影中的构图如此重要，我们该如何去用好构图呢？这些才是我们学习构图的目的。构图的作用，就是给杂乱的画面找到一个秩序。这个秩序就是人眼的视觉规律。通常构图法的引导方向就是我们视觉的第一落点，例如黄金分割、三分法主要就是利用我们的视觉规律，将主体放置在视觉落点的位置。让主体更为地突出。

而构图中，画面的引导作用也是非常重要的。不仅是通过前期的拍摄，后期的处理也同样的重要，一张照片能够吸引到观众的眼睛，一定是摄影者对光影和色彩的把控非常到位！​丰富的色彩其实并不能让画面增色，但是根据色彩规律，把能吸引到人视线的色彩的光线放置在合适的位置，然后逐渐转接到其他的画面上。主次分明，并且层次感非常好。而照片中的光影则是通过亮或是暗，让你的视觉躲避掉不想让你看的，突出主体。