五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
‘’五月的鲜花，开满了原野‘’。五月，是一个最美好的时节，春寒不再料峭，炎夏尚未来临，风和日丽，山青水碧，百花竟争春，人在画中行，五月天，留在人们心中的，总是难忘的记忆。
五个人，五月天，七月情。
‘’五月天‘’又是一支台湾的摇滚乐团，由乐队团长兼吉他手怪兽（温尚翊）、主唱阿信（陈信宏）、吉他手石头（石锦航）、贝斯玛莎（蔡升晏）和鼓手冠佑（刘谚明）组成，前身为“So Band”乐团，在1997年3月29日更名为“五月天”。从成立至2016年，他们从街头默默无闻的小乐队成长为风弥华人圈的乐团，年年在世界各地巡迴，在大陆东西南北飞翔，四次拿下"台湾金曲奖"和“最佳乐团奖”。
就在昨天夜里，又听了一场‘’五月天‘’的演唱会。这是他们第三次来贵阳，也是我第二次现场感受五月的激情，而两次都是陪公子读书，否则我宁愿呆在家里听一下肖邦和勃拉姆斯，而不是在震耳欲聋的摇滚中，在人们如痴如醉的随歌起舞中让心脏承受这节奏强烈的震撼。
但是，你一旦来到现场，你不得不受到氛围的感染，你不得不佩服‘’五月天‘’的那不衰的魅力。
贵阳奥林匹克体育中心可以容纳的观众是6万人，昨天除了舞台左侧的一角空了一小块外，其余的位置全无虚席，这还不包括场地中央的ViP座席，观众如满天的繁星一般，密密匝匝的螢火棒左右上下摇晃，星光闪烁明灭。每一个观众都有心中的一个五月是自己的偶像，当自己的偶像登场时，尖声惊叫，欢声雷动，而阿信与怪兽的粉丝最多，每每到他们独唱和独奏时，观众的激情似被烈火点燃，全场沸腾不止。而阿信在每场演唱会上基本都是从头唱至尾，不倦不怠，中气十足。不过我感觉他唱起来应该不是太费劲，动动嘴唇即可，因为他唱的每一首歌全场的观众都是跟着一起唱，他的声音被掩盖在几万观众的伴唱之中。我自己一首也不会唱，五年前第一次听五月天时觉得《温柔》不错，还跟着学唱了几句，现在早已忘的一干二净，只是依稀仿佛似曾相识老旋律。不会，也就不可能如别的青春观众那般投入，那般激情，只是闭上眼睛，静坐聆听，努力地从从排山倒海的声浪中分辨出阿信独特的声音，感受原创的内涵和原唱的韵味。
我可能是全场最老和最不投入的观众，反正目之所及，全是一片青春的海洋，全是一双双亮晶晶的眼睛，全是挥舞的手臂。
不仅仅是听音乐会，昨天仿佛也看了一场好莱坞的大片。
在每一两首歌曲之间，都会在巨大的屏幕上播放一个电影片段，五个主唱又成了变形金刚、蜘蛛侠，在烈火硝烟中奋力抵抗那些俺也不知道是什么的怪物。宏大的场面，震撼的音效，诙谐的场景，搏得拿全场观众的一阵阵赞叹与一声声大笑，这样的穿插比上一次演唱会又多了一些创意，演员得到了休息，观众也饱了眼福，这也是五月天能紧紧俘获或青年人心的重要手段。而‘’五月天‘’区别于其他港台歌手，正是在于舞台的布景、灯光和激光的变幻奇丽，他们在此上真是花了功夫，费了心血，投了血本的，连整套舞台设备都是空运而来，一个庞大的团队跟随前行。他们厚待观众，观众也予以热情的回报，也可以说是贵阳的观众厚待了他们，他们也给贵阳观众予丰厚的回报。
昨天的演唱会前后共持续三个半小时，两次结束谢幕后，全场观众齐声高呼‘’加班‘’，‘’加班‘’，‘’加班‘’。在喧嚣的黑暗中，当激光再次闪烁，音乐重新响起，五月再次登场，场中掌声雷动，欢声再掀高潮，到了最后，全场观众没人再静坐在位子上，而是全场起立，随歌声起舞，伴音乐歌唱，整个体育场内变成了一片无边的海洋，翻起了震天的声浪。这时，如果有一飞机从上空飞过，他一定能看到地上这一片灯的海洋和歌的海洋；这时，上帝如果在崇高的天上，也会被这片歌海所吸引，也会投下羡美的目光。
古典与现代，他们都有自己的时代。
古典的音乐是单向地传输，是接收的渠道。你静静地坐着，不发出一丝声响，让音乐袅袅地流进双耳，渗入心上，引发共鸣，缓缓地融入乐曲的倾诉与情绪，而这种感受也大多限于浪漫主义的古典音乐，单纯的时代产生单纯的音乐，如果要在嘈杂的当代去感受巴哈与享德尔，时空与情感的差距过于辽阔，受到的干扰过于庞杂，完全不能体会那简洁的旋律中所蕴含的清寂和细腻。有一位演奏家说过，听巴哈必须到飞机航线都没有的地方去感悟，否则你深入不到巴哈的灵魂，只是听到流淌一串串单调的旋律。可现在那有飞机航线不经过的地方呢？莫非要到月球上去听巴哈？
现代的音乐是双向地互动，是共同的演绎。社会节奏的骤然加速，人的脚步变得迅疾，那种舒缓均衡的旋律已不能准确地描绘现代的多元与复杂，于是才产生了印象派的朦胧，新古典的松散，表现主义的夸张和摇滚的呐喊，音乐不再是传输与接受，而是相互交流。尤其是演唱会音乐，台上与台下相互影响，相互作用，如果没有这样的交流与气场，这个演唱会就会门可罗雀。而且，现代的音乐是描绘和抒发了现代社会中人们心中的无奈、苦闷、愤懑和迷惘，而且用其它场所所不能发出的呐喊纾解那心中的沉郁，让身心都在这样的场所，在这样一个摇滚的夜晚得到释放，得到发泄，哪怕明天又回到那无边的苦海，但今夜属于我们，属于我，让那痛苦的呻吟得到倾诉，让那久被压抑的情感得到暂时的张扬。
‘’五月天‘’正是用这样的情感抓住了青年，让他们重重压力之下的人生不仅有累，不仅有泪，也有了梦，有了希望。
看看‘’五月天‘’的一首首歌词吧，他是不是用他们的观察和感受表达啦青年人心中的梦想。
《疯狂世界》——如果说了后悔，是不是一切就能倒退。回忆多么美，活着多么狼狈。为什么这个世界，总要叫人尝伤悲，我不能了解，也不想了解。
《闯》——我不懂我不是这样我不该这样，额头流下的汗又流进眼眶，为什么要给我一颗跳动的心脏，却忘了给我飞翔的翅膀。每天我活在这多无聊的地方多么想要流浪，这世界有多大我就有多彷徨，有没有一点希望让我去闯。
《生命有一种绝对》——想要征服的世界，始终都没有改变，那地上无声蒸发我的泪。黑暗中期待光线，生命有一种绝对。等待我、请等待我，直到约定融化成笑颜，直到我看见生命的绝对。
《人生海海》——就算整个世界把我抛弃，而至少快乐伤心我自己决定。所以我说、就让它去，我知道潮落之后一定有潮起，有什么了不起。
《咸鱼》——我不好也不坏不特别出众，我只是敢不同，我的人生就是一错再错，错完了再从头。也许放弃掉一些，活得更轻松，我却不再是我。我不愿一生晒太阳吹风，咸鱼也要有梦。我没有任何天分，我却有梦的天真，我是傻不是蠢，我将会证明，用我的一生。
《突然好想你》——我们像一首最美丽的歌曲，变成两部悲伤的电影。为什麽你带我走过最难忘的旅行，然后留下最痛的纪念品。我们那麽甜那麽美那麽相信，那麽疯那麽热烈的曾经，为何我们还是要奔向各自的幸福和遗憾中老去。
《温柔》——我没有哭也没有笑因为这是梦，没有预兆没有理由你真的有说过，如果有，就让你自由。
看吧，这样酸楚的歌词，并不是无痛的呻吟，不是梦幻的呓语，而是内心里发出的呼吁，有颓废，有虚无，也有方向，也有希望。在青春的时光，谁无这样的彷徨？在年青的心灵，谁无这样的苦闷？谁无这样的痛怆，谁不怀揣理想。而‘’五月天‘’掀开了包扎的纱布，揭示了青春的伤口，提供了麻醉的针剂，抚平青春的皱褶，演示前行的方向。青春的年华既需要对青春的理解，也需要对无奈青春的宥谅。
我认为，这正是‘’五月天‘’魅力的奥秘，也是青年热捧追星的原因。今年是‘’五月天‘’组建二十周年，‘’五月‘’已然不再年青，但他们发出的依然是青青的声音，仍然被青春的豆蔻年华所痴迷，昨天的夜晚，是一个不再青春的乐队所唱出的青春之歌。
在我们青春的年代，没有‘’五月天‘’，只有‘’霜满地‘’，没有宣泄的渠道，更无呐喊场地，只有把一切的痛隐忍于心，强作欢颜奢谈理想，最终只能让期望在无望中煎熬。如果那时有摇滚的五月，我一定和昨晚的青年一样，在摇滚中弥合，在摇滚中遗忘，在摇滚中期望。
无论青春的时光是如何苦涩，如何迷茫，毕竟，青春——它代表着未来，代表着希望……
青春是懵懂的，是冲动的，也是放肆的，青春的年代如果不不冲动和放肆一下，那就不是春天的激流，而是秋日的静水，如果青春都无激荡，那人生定是一潭死水。
阳春早已远离我们，夏日也已逝去，我们已经不再湍急，而是宁静的湖泊，在人生的秋季，在这宁静的湖畔，在回忆的夜晚聆听一首《放肆》，回首一下自己的青春岁月，看看阿信他说得对不对？
‘’就放肆爱放肆追、放肆去闯、放肆是我的信仰，再不去闯、梦想永远只会是一个梦想。想太多又想太重的梦想，还不如乾脆不多想。每一个险恶的浪，都会有浪花绽放，我决定边冲边欣赏。梦想永远是逆向，一路都有人阻挡，人们说的荒唐、却是我的心中的天堂!‘’
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
五月天 七月情
