音乐的力量，民族的呐喊

一一读《歌声里的抗战》

文/苹儿（茵草芳菲）

在抗战胜利80周年来临之际，我阅读余玮编著的《歌声里的抗战》后，我仿佛穿越时空，回到了那个战火纷飞、硝烟弥漫却又热血沸腾、一致抗日的那个年代。书中那些激昂的旋律、质朴的歌词，如同一把把利剑，刺破了黑暗，点燃了无数中华儿女心中的抗日烽火，让我深刻感受到音乐在民族危亡时刻所爆发出的强大力量。

书中收录了12首歌，而每一首歌都承载着一段沉重而悲壮的历史。在那个山河破碎、生灵涂炭的年代，日本侵略者的铁蹄肆意践踏着中国的土地，中华民族面临着生死存亡的考验。然而，正是在这样的逆境中，音乐家们挺身而出，他们以笔为刀枪，以音符为子弹，用音乐唤醒民众的爱国意识，凝聚起全民族的抗战力量。《义勇军进行曲》那激昂的旋律，如同战鼓擂动，激励着中华儿女奋勇向前，奔赴抗日前线；《黄河大合唱》以黄河为背景，用雄浑的音乐展现出中华民族的坚韧与不屈，那“风在吼，马在叫，黄河在咆哮”的歌词，仿佛是黄河在怒吼，中华儿女在呐喊，将民族的苦难与抗争展现得淋漓尽致；《松花江上》则以哀怨的曲调诉说着东北人民的流离失所与家国之痛，那对故乡的眷恋与对侵略者的愤恨交织在一起，让每一个有良知的中国人都为之动容，激发起收复失地的决心。

这些抗战歌曲的创作者们，无疑是那个时代的英雄。如聂耳、冼星海等音乐家们，他们将自己的命运与民族的命运紧密相连，以音乐为载体，传递着对祖国的热爱与对侵略者的仇恨。聂耳的《义勇军进行曲》在创作过程中，他深入生活，感受民众的苦难与抗争，将这种情感融入到音乐中，使其成为了一首激励人心的战歌；冼星海在创作《黄河大合唱》时，更是倾注了全部的热情与心血，他以黄河为象征，展现了中华民族的伟大与不屈，让这部作品成为了抗战音乐的经典之作。他们的作品不仅在当时发挥了巨大的作用，激励着无数中华儿女奋勇抗战，而且在今天依然具有重要的历史价值与现实意义，让我们铭记那段屈辱的历史，珍惜来之不易的和平。

《歌声里的抗战》让我深刻认识到音乐不仅仅是一种艺术形式，更是一种强大的精神力量。在抗战时期，这些歌曲成为了凝聚民族精神的纽带，让全国的民众团结起来，共同抗击侵略者。它们跨越了地域，跨越了阶层的限制，让每一个中国人都感受到了民族的危机与抗争的必要性。在今天，虽然我们生活在和平的年代，但这些抗战歌曲依然能够激发我们的爱国热情，让我们时刻铭记历史，不忘国耻。它们提醒着我们，和平来之不易，需要我们倍加珍惜，同时也要时刻警惕外来侵略，捍卫国家的尊严与主权。

作为一名中华儿女，虽然我们生活在和平的环境中，但依然要传承和弘扬这种抗战精神。我们要铭记历史，不忘国耻，以不断提升自身素养，为建设“强富美高”的南通，为实现中华民族的伟大复兴而贡献出自己的一份力量。同时，我们也要珍惜现在的和平生活，热爱祖国，热爱人民，用实际行动践行爱国主义精神，让抗战精神在新时代焕发出新的光彩。