《向大师学插画》

插画是你所看到的以及你所理解的生活。作品表现的就是，生活就是线条，色调，色彩和构思加上你对生活的感受。

绘画的最大价值正是一切照相机做不到的东西。我们的注意力在图案和画面的错落有致感，绘画技术表现的自由，人物塑造，戏剧性，布局的创意性，边缘的得与失，画面的主次及重点强调等问题上。

实物作画是对有意义的轮廓进行阐释，选择和陈述，有时候，绘画并不是物体的实际轮廓，而是对物体的轮廓进行优雅的，个性化的和充满魅力的解读。

线条---色调---色彩---讲故事---创意---运用领域

形体原则，各种创作手法的基础

形体原则指的是，依照任意时刻下形体上的布光，结构，肌理以及形体与周围环境的本质联系对形体进行表现。

第一条形体的原则:必须判断出我们要表现的是哪种光。光的性质，特征，方向都会影响到形体的整个外表。

形体原则：形体上最明亮的区域是与光源所成的角度最接近直角的面；中间色区域是与光线成斜角的面；阴影区域是与光线平行或没有光源经过的面；投影是形体上的光线被另一形体拦截，并造成拦截形体被投射到这个形体的其他面上。慢射光线下，很少或几乎没有投影产生。

慢射光线或全方位光形成的光影效果不明确，很难表现。直射光有明确的光影效果，产出强烈明暗对比，天空的光线，柔和简洁，产出亲密光线的明暗效果。

直射光线能产生更多的反射光，反射光在阴影中体现得更加明显，产生阴影的明度，阴影中任何区域都不可能像明亮区域一样明亮。

将所有的明亮区域组成一个集合，阴影区域一个集合，各自区分好明度。阴影区不可能有白色，明亮区不可能有纯黑色。

所有的形体看上去是被同一个光源照亮的，并且相互关联着被照亮。光线必须是有实际光效的光线，如太阳光、天空的光、月光、暮光、人造光等。从生活中学习真实的光影效果。

任何事物都有其基本明度，即物体的表面色调看起来都是从黑到白渐变的，明亮光线可以提高物体表面的明度，昏暗光线可以降低物体表面的明度。因此，一个物体的明度会和其他物体的明度行成一个稳定联系。如，任何光线下，衬衣比西装明度高，物体可以同时变亮或变暗，但大致的明度差别是不变的。

单一的光源最符合我们的需要，且最能产生最佳的明暗效果。还能提高反射光。可以用一张白纸将源光源发射出美丽的效果，即形成反射光。太阳光和日光是表现形体上真实明暗关系的最佳光线。过度处理的明暗关系是由不正确的明度造成的。

只需要能表现形体和材质本身的褶皱就好，不是每个都要画。最好的画作只需要几个简单的明度，图案构成了画面，而不是物体或材料。在图案和构图下，物体都是由魅力的，如何表现物体比物体本身更重要。通过对光源的安排，同一个形体可以被多样化表现，需要多次尝试，选出最好的布光。

最好的方案是选择能形成大块、简单形体的布光，不要选择会形成破碎的明暗关系的布光。

光与影构成了图案。光影交错使最普通的物体变得有艺术性。物体间的明度关系构成了图案。

与明度相近的物体在一起，就是从属关系，与明度对比的物体放一起，就是对比关系，物体的构思和设计其实就是处理不同明度之间合作与相反的关系。

从本质上说，所有的画，要不是亮面，混合色调和暗色的排列，要不就是线条的编排。（就是素描中说的，线条，明暗，或线条与明暗，3种表现方式）。线条是轮廓，色调就是形体、空间和三维。

需要掌握如何用媒介来表现一个明确的边缘，一个柔和的边缘，高光、中间色和阴影，都是技巧问题

形体的原则就是使所有与线条、色调和色彩相关的因素协调统一。

线条

p36这个分割方法

不规则分割，可以在分割出来的空间里任意，有人物、空间和轮廓布局的启发。

视平线和视角原则（1点透视、2点透视）

平视、俯视、仰视，一般的平视都可以让人的视觉感受不一样。

3张照片，2张人物，1张静物，分别是平视、俯视、仰视，以这3张的不同视线为基准，绘制3个不同视角的组合。

视角不同产生的感觉不同，在这里进行的就是夸张，平视多用于儿童的视角，要与儿童的视角保持一致。故事插画，杂志插画是需要非常刺激的元素来吸引注意力，所以俯视，仰视比较适合。

画草图，爬上梯子，从高到低画，或躺在地上，从低到高画。

消失点位于画面的“尊贵位置”需要落在主要人物身上，特别是脸上。

螺旋线也可以吸引注意力，但所有的线条应该指向或相交于中心的兴趣点上，即你需要表达的主要点上，如主要的人物。P46

在构图上想好视觉路径，避免视觉死角，在以前的绘画中确实没有去注意视觉的流动路线问题，这些例子很好的解释了。P47

色调：

4个基本特性：光线与阴影的强度，明度与所有相邻色调的关系，识别光线的本性和特质，吸纳反射光的影响。

色调是白与黑之间的明度等级--明度之间相比较的明度与暗度，它是物体表面受到光线和反射光的影响或缺少光线而产生的黑暗的影响，造成“此时此刻”的视觉外表。

任何事物都有它的“基础明度”，基础明度受到光线影响或缺少光线影响而变得明亮或黑暗，画家只对光线或阴暗的基础明度的影响感兴趣，对基础明度本事不感兴趣。

所以，谈论色调时，意思是：色调与其他事物之间的明暗关系是怎样的？光线下的脸，对比处在阴影、背景、衣服衬托等情况下，脸的明度怎样？这样，亮光下的深色皮肤可能看起来非常亮，背向亮光的阴影及侧影下的浅色皮肤可能看起来非常暗。

我们说一件衣服说浅粉色，中性灰色，深蓝色，其实是在说基础明度或色彩，而不是色调。就色调明度来说，一件裙子可能是3种明度中的一种，具体要看当时情况下的光线、阴影和反射光而定，所以，画画寻找的是效果，而不是表达已经知道的“基础”东西。基础明度与色调明度相一致的唯一时刻是处在中性漫射日光下。

P82 光与影的基本强度图例，很重要

光线与阴影的强度：光线与阴影的关系完全由光线强度决定。光与影没有固定不变的关系，基础明度与此毫无关系，一切服从“与所处环境相关的某时刻下的样子”。