随笔：我如何开始学习摄影

我是属于比较特立独行的那群人，介于90后和00后之间。初中的时候沉迷于音乐，后来孤注一掷抛弃学业去学了音乐。那时候没什么钱，完全自学，这也是成为后来做音乐失败的一大原因。

等到18成年之后迫于生计，不得不再次挑选职业，然后机缘巧合下就选择了摄影。

接触单反之前我就很喜欢用那个时候的手机拍一些七七八八的照片，也是什么都不懂，随手去拍。

17年摄于山西 /iphone 6s

后来接触了相机，跟着当时那个老板，他一边工作一边教我，我也开始真正的喜欢上了镜头后的感觉。

18年摄于重庆 /canon 5d3

我和第一个摄影工作室老板呆没有太久，就来到了现在的大学，跟随一位教授广播电视技术专业的老师学习，工作。也是在这一段时间里，我有机会充分的，完整的补足了摄影的系统专业知识，并慢慢的建立了自己的审美能力。

也是大学里我从静态图片摄影转向了影视摄影，到现在也到了第二个年头，大大小小也跟了一些剧组，现在也算是刚刚入门。

19年摄于厦门/iphone xs 19年摄于厦门 /iphone xs

顺便说一说现在和初学时候的差异吧。

其实现在觉得摄影最重要的是审美意识的建立与提升。

虽然说美是有主观意识的强烈影响，但是如果想成为一个受大众认可的摄影师或者艺术家，那就一定要在大众审美的基础上，也就是客观的美上进行自我发挥。

19年摄于厦门 /sony A7r3 逛完漫展出来摄于海边

所以在学习的过程中，除了技术方面之外，更多的是去了解什么是美的，什么是更美的。什么是有意义的，什么是更有意义的。哪一种角度能够展现更好的情绪，哪种情绪是我所需要展现的，这些都在学习过程中理解，运用。这也是这三年来最大的差异。

上面放两个简单一点的对比，就个人而言更喜欢后者。当然角度是多种多样的。有人喜欢单纯的画面美感（虽然前一张并没有多美），也有人像我一样偏向于画面内的情绪。这都是一些自己在摄影路上慢慢体会的。

但是总的来说，摄影的成长就是不停的磨练自己对于美的态度，对于画面的理解。

而我现在和最初的自己比，可能某方面没有差太多，但是在对于画面的理解，一定是有不少的进步。

2020年摄于厦门/sony a7r3 同期