屈原被指“难登大雅之堂”：无知不可怕，无知而不自知才最可怕

前段日子，屈原的《山鬼》被指责“说实话，难登大雅之堂，美而无味，我都能写出来”；让人啼笑皆非。

无独有偶。

大诗人李商隐莫名其妙地登上了热搜。

原因竟是，被一名博主公开指责抄袭。

被指抄袭的，是霹雳布袋戏的作品《夜雨寄北》。

后来，这位博主又出来道歉，“姐妹们对不起，我不知道李商隐是个冷门诗人。”

她的无知言论，瞬时引爆微博。

“冷门诗人”？可谓极大的讽刺了。

李商隐若是知道，该会气得吐血吧！

而更让人惊讶且悲哀的是，这样的笑话近些年来频频发生。

从曹雪芹的《飞鸟各投林》，被指“现代感太强，不古风，词作者多补习几年语文”；

到岳飞的《满江红》被人谱曲爆火后，有人问“岳飞是谁？能不能请他写首歌词”。

到李清照的《如梦令》，“全靠辞藻堆砌，逻辑狗屁不通，矫情而不知所云，还不如喊麦”。

从李白的“气岸遥凌豪士前，风流肯落他人后”被指“稍显做作的仿古风”；

到《水调歌头》，令苏轼哭笑不得的“这歌的词写得不错啊，可以和林夕方文山比肩了“。

无知并不可怕，无知而不自知才最可怕。

古典诗词，曾经是我们中国五千年来最璀璨的文化。

从《诗经》、《楚辞》、汉赋到唐诗、宋词、元曲，哪一样不是曾光耀了时代，抵挡了千百年时光的侵蚀，在一次次战乱、流离、朝代更迭、文化浩劫里，始终根脉不断。

可今天，时光不曾埋没了它们，却是我们亲手掩去了它们的光泽。

有多少人，不曾好好地读过一首诗，抄写过一首词了？

我们生在一个功利主义至上的时代，每个人的脚步都变得匆匆，诗歌似乎成为了一种无用的情怀。

但，诗歌真的便无用了吗？

林语堂曾说：“如果没有诗歌，生活习惯的诗和可见于文字的诗，中国人就无法幸存至今。”

时间是这样的千万年如斯不变却冲刷毁灭埋藏一切，而我们的文明却始终得以延续，不正是因着这由口口相传到诉诸笔墨的诗、词、歌、赋？

早在文字产生以前，就有了原始歌谣在口头流传。

约公元前6世纪，《诗经》的编订成书，让我们得以对周初至春秋中叶五百多年间的历史，有了一种更加生动形象的体验。

七月在野，八月在宇。
九月在户，十月蟋蟀入我床下。

这是原始先民们耕作生产的情景。

呦呦鹿鸣，食野之苹。
我有嘉宾，鼓瑟吹笙。

这是上层贵族饮宴取乐的场景。

昔我往矣，杨柳依依。
今我来思，雨雪霏霏。

这是久戍士兵归家时的情景。

静女其姝，俟我于城隅。
爱而不见，搔首踟蹰。

这是青年男女幽会时的场景。

对酒当歌，人生几何？
譬如朝露，去日苦多。

在慷慨悲凉的建安诗歌里，我们仿佛穿过了岁月的鸿沟，重新回到了那个弥漫着战火，充溢着浪漫与悲凉的魏晋南北朝时代。

李白的不羁与洒脱，杜甫的苍凉与沉郁，王维的澹远禅意，孟浩然的悠然闲适，李商隐的深情，杜牧的犀利.....这是属于唐诗的气象。

晏殊的珠圆玉润，欧阳修的婉转深情，晏几道的凄苦，柳永的俚俗，苏轼的旷达，岳飞的悲壮，李清照的悲愁，陆游与辛弃疾的豪放，姜夔的恬淡......这是属于宋词的风骨。

知乎里，有这样一个问题：诗词“无用”的年代，我们为什么还要读诗？

有网友这样回答：

我希望我的儿子今后见多识广了，见识大千世界奇绝美景，嘴巴里面冒出来的不是卧槽，牛逼等词语，而应该是“落霞与孤鹜齐飞，秋水共长天一色”。

哪怕我们生活在一个不那么诗意的时代，诗歌却可以让我们的心间常驻诗意。

春日里，看到桃花盛开，会脱口而出“桃之夭夭，灼灼其华。之子于归，宜其室家”。

夏日里，观赏亭亭玉立的荷花，会随口吟出一句”小荷才立尖尖角，早有蜻蜓立上头“。

秋日里，看到草木枯萎，黄叶掉落，会想到“秋风萧瑟天气凉，草木摇落露为霜 ”。

冬日里，北风阵阵，大雪纷纷，然而心间长存着的是”绿蚁新醅酒，红泥小火炉。晚来天欲雪，能饮一杯无？“

庄子曾说：”无用之用，方为大用。”

诗歌亦是如此，它或许直接于现实无用，但对心灵却有大用。它启迪着人的思想，陶冶着人的性情，它让心灵不死。

在电影《死亡诗社》里，有这样一段台词：