Day 75/100 在摄影中找寻“美”——阅读《美的历程》

现在是2020.8.17，上午8.46 ，昨晚刚看完李泽厚的《美的历程》，特别想记录一下自己零碎的片段感悟。

李泽厚《美的历程》

第一次听到这本书，是我参加一个线上的手机摄影学习班，师傅特意推荐这本书，说能够帮助我们提高审美。确实，随着科技发展，摄影脱离了专业设备的限制，成为每个人都能轻易入门的一项活动，但是并不是每个人都能拍好好照片成为“摄影师”，还就在这“审美”之中，而什么是美呢？我不知道。在我过往的认知中，我觉得摄影的3大要求：主体突出、画面简洁、明确主题，只要满足这三点，你的摄影作品就会比一般人漂亮，受到更多人的喜欢。

但是，这样就真的是美吗？当我强调构图，强调画面简洁的时候，我是否真的在记录“美”呢？怀着这样的问题，我试图想在书中找到答案。

在书海中徜徉中国古代发展史

这本书没有序言，我直接被推上了通向远古历史的一列快速列车，周围景象瞬息变化，在作者的笔下我重走了一次中国古代史。说实话，我以为这本书是讲什么是美，哲学怎么解释美，美到底是什么？没想到，作者确另辟蹊径，从历史的宏观角度，从各个发展时期的文艺、艺术、哲思、政治、社会等等的角度，来渗透美的概念，让我这个原本历史、语文都特别差的学生，都忍不住想要不断地读下去。

开篇第一章，就是我恰好比较想了解的远古和新石器时期，最为闪耀的就是陶器了。去年暑假，先是在墨西哥人类学博物馆看过那些形态怪异的历史瑰宝，又到甘肃省博物馆拍拍拍了无数陶器纹样后，我就对陶器上的纹样产生了兴趣（仅仅是“哇哦”的兴趣），我觉得它们好漂亮，排列有序、重复、循环、颜色的红黑组合很恰当，线条的粗细变化、直曲变幻，组合在一起，真是一幅幅赏心悦目的珍品，而最让我好奇地就是那些陶罐上的纹样，为什么会有如此之多，还有人形纹、蛙形纹等怪异的图案呢？

甘肃省博物馆 甘肃省博物馆

这些疑问我没有解决，确恰好在这本书里找到了答案。

艺术的形式并不是凭空出现的，正如远古使用的捕猎工具、生活用具都是出于对生活的需求和时间累积慢慢演变而来的，就像一块石头，需要经过设计，以及日复一日地打磨，才能慢慢显现出它的设计造型，而人类发展的过程中，是没有设计，只有不断经历和改进的，所以更显得神秘又神奇。

而陶器上的纹样，最初却是来自巫术。巫术作为那个时期的思想中心，具体展现在了图腾、歌舞、诗、神话传说之中，同样也出现在了生活的方方面面，而陶器就是其中之一。因此陶器之美，其一是它背后的内容，是这个时代沉甸甸的历史的记录。另一方面，在发展过程中，复杂的纹样一步步被抽象、简化、最终发展成为线、圈等，这个过程，又是一个美的发展，从复杂的单纯动物形象的记录，积淀为厚重的却抽象的几何纹样，这个积淀的过程，也是一种美。因此作者描述美，为“有意味的形式”。所以反观陶器上的纹样，看的不仅仅是第一眼的猎奇，更多的是看它背后蕴含的整个社会、一段历史、一个故事......

以这样的角度，作者开始剖析整个中国古代史，新石器时代的陶器、汉代的青铜狰狞与古朴、先秦的赋比兴的理性原则、楚汉的神话浪漫色彩、魏晋士人的内在追求、唐诗的热情洋溢、宋词的委婉细腻、宋元山水画的无我到有我之境、明清的市井文艺，无不与当时时代的发展紧密结合在一起，艺术的不断发展，不是孤立，而是时代配乐的不断叠加，为我们后世人呈现了一首跌宕起伏、各声部俱佳的协奏曲。

所以当我结束这段旅程，即将到站时，我的脑海里依旧回荡着这首协奏曲，回音渐远，而余音却缭绕在耳际，久久都散不去。

我自觉是个语文、历史素养都很差的人，虽对历史好奇，却怎么也学不好。但是在这本书里，我找到了试图再多了解一点的冲动，我想其中一个原因是作者的格局，他的笔就像一根线，串起了原本枯燥艰涩的点点历史，让过去那段恢弘的历史长卷，被有序地安置在一间间屋子里，有了鲜明的主题和目的。

在回味中思考摄影艺术的美

在书中，“有意识的形式”是贯穿整本书的，对美的最抽象的解释。

如果现在问我，什么是美？我想是在表现某个“东西”的时候，有更深厚的精神内涵、个性、突出某种主题、能够让人细细品味，越品越品不尽的，大概就是“美”吧。

而摄影作品的美，也许就需要去寻找更多背后的故事。前段时间看了一篇“星球研究所”的推文《特辑：30张图，铭记今夏天地人间》，30张照片，有彗星、超级日环食、梅里雪山、成都的“窗含西岭千秋雪”奇观、重庆山城雾都的天空之城景象、南方洪水的防洪抗洪现场、一生只开一次的高山绿绒蒿、攀登珠峰的中国队员、冲向火星的天问一号、疫情过后恢复正常生活的热闹街市......细数这些照片，你心中的某个开关一定被开启，为你倒放其中某段回忆中，有你的一部分。这就是摄影的“美”，以二维的平面，创造了一场三维、四维的立体故事，甚至一部影片。

不同于绘画，以笔触、落笔和笔的行走来彰显作者个性；摄影的个性，更多的是摄影者本身对画面的想象和阐释，心中有画，才能手中成“片”，虽会被设备所限，但表达的情感不会消减。

摩洛哥马拉喀什古城 斯里兰卡美瑞莎海边 尼泊尔加德满都街头

联想到的其他1：成为自己

要能够彰显“有意识的形式”，彰显“美”，前提是知识、技能纯熟，有一定的素养，才能更多地去追求“美”，但也并不是说在知识、技能学习中，就可以忽视对美的学习、理解和感悟。反过来说，所有的知识、技能的学习，都是为了服务我们最终成为一个能欣赏美，创造美的人的。

这么想来，所有的学习，都是知识、技能储备的阶段；所有有意识的输出，都是我们打磨自己的手段；所有形式的对外呈现，都是我们彰显个性的场所。因此，不要虚度每一个可以学习的时刻，不要轻易放弃每一次可以打磨自己的机会，不要排斥每一个能够让你展示自己的地方。

联想到的其他2：高与低

所谓站得高看得远，作者一定博览群书不说，还有很深的思考，能以自己的方式和角度写历史，这需要的就是眼界和格局吧。另外，一直在高处，也看不到细枝末节的点滴关联，所以还要能站得够低，才能发现事物之间细微的差别和联系，更深入的去思考其内在关联。