“青州风格”学习笔记 part1: 神韵出青州

看完央美办的青州造像展，萌生了把“青州风格”整得稍微明白点的念头。虽然不打算在佛教美术这块下苦功了，但对“青州风格”的兴趣还是要抢救一下呢。展览的repo其实是知识整理的过程，会很枯燥。顺便给大家参观“梵天东土 并蒂莲华” 展扔块砖头。

此处阐明一下我的观点：博物馆收藏保管的佛造像属于文物，文物具有历史价值、科学价值、艺术价值，已经没有宗教意义了。博物馆展厅是个展览、传播知识的场所，这个场所理论上是中立的，没有义务为信徒表达宗教诉求创造条件。而且博物馆藏品已经剔除掉了原有的实用功能，拜佛恰恰是不把造像当文物的行为。我反对在展厅里拜佛，咋没见有人拜珐琅彩呢？

学习笔记也打算少说佛教，多说文物。

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1996年，青州龙兴寺北部发现一处佛造像窖藏，出土北魏至北宋时期的佛造像400余件，引用一段官方记录：“造像出土数量之大、跨越年限之长、造像品种之多、雕刻技法之精，贴近彩绘保存只好，在我国佛教考古史上实属罕见”。同时入选1996年全国十大考古新发现和中国二十世纪百项考古大发现，足以说明龙兴寺窖藏的意义。

北齐 彩绘佛立像。捂心口，这件太美了

​在考古学和宗教学之外，可能普通观众第一次看到龙兴寺窖藏造像，最直观的印象是美。

龙兴寺窖藏纪年最早的造像，北魏时期

​我第一次见青州龙兴寺窖藏出土的佛造像是在新开幕的国家博物馆，佛和菩萨的迷之微笑令人恍惚。此前看明清佛造像更多些，佛陀表情庄重、严肃，隔着六道轮回的距离看，似乎难以作为纯艺术品去讨论工艺和造型之美。龙兴寺的造像却因那一抹发自内心的温暖笑意，染上了人间的气息——剥离宗教语境，作为雕塑，它们仍是至美的。

宋代造像是纪年最晚的一批

龙兴寺窖藏的发现过程，可谓惊心动魄。窖藏发现者庄明军先生回忆，1996年9月，青州师范学校修操场时，零星出土过佛造像残件，然后就被盗掘分子盯上了。10月5日深夜，庄先生机智地阻止了一拨盗掘分子，他打着手电从盗洞里看到“密密麻麻层层叠叠的石佛像”，经过令人难忘的不眠之夜和撕X（！），10月6日，抢救性发掘开始。

北魏晚期 东魏-北齐（局部）

​经勘测，龙兴寺窖藏东西长870厘米，南北宽680厘米，面积近60平方米，深200厘米；中部有一条南北走向，长630厘米、宽90厘米的斜坡，为开挖窖藏时所留，专家认为斜坡是为便于掩埋时用车运送造像修的。虽然发掘简报显示窖藏出土佛造像数量为400余件，但因这批造像均为残件，体量从几厘米到一米多不等，实际数量可能达数千件。残件一共堆叠为三层，均为东西向放置。较完整的石造像置于中部，小块残件用较大的残件覆盖，其他材质造像置于底部。顶部的造像上发现了席子的印纹，说明造像被掩埋前曾盖以苇席，它们是被仔细埋藏的。（以上资料来自《青州佛教文化与龙兴寺佛教造像》，这本书收录了发掘人员的回忆录，其他内容不太推荐，有点水。）

窖藏土坑全景+造像放置情况。图片引自《青州龙兴寺佛教造像》

​龙兴寺窖藏主要有七类材质：95%以上为石灰石造像，其它5%为汉白玉、花岗岩、陶、铁、泥、木制成。造像年代跨越北魏、东魏、北齐、隋、唐、北宋的500年光阴，90%以上为北朝晚期造像，以北魏后期、东魏、北齐的数量最多。

北齐

​龙兴寺窖藏发现者的经历，读之令人起鸡皮疙瘩：“地下是一眼望不到边的石佛像，层层叠叠堆砌在一起，就像打开了一扇地下宝库的大门，里面是五彩斑斓，或鎏金，或彩绘，或朱砂红，或石绿或石兰，颜色因为受地下湿度和水分的作用，都十分鲜艳夺目。因为是十月初的早上，在靠近洞口的石佛像上，还凝结着许多水珠”。这段文字有着古代寻宝传说的叙述模式，一边读一边就感受到了发现者的激动和紧张。

北齐-隋代

​魏晋南北朝时期是一个文艺自觉的伟大时代，遗憾的是关于那个名家辈出的时代，我们只能在史料和不多的物质遗存中来猜测。青州龙兴寺窖藏的发现，仿佛一扇通往1600多年前的时光之门，让我们可以更合理地想象王羲之、王献之、顾恺之、陆探微、谢赫、张僧繇、杨子华、曹仲达生活的年代，美所企及的高度。​​​​