浅说范仲淹《苏幕遮·怀旧》

【郑重声明：本文系原创首发，文责自负】《苏幕遮·怀旧》

碧云天，黄叶地，秋色连波，波上寒烟翠。山映斜阳天接水，芳草无情，更在斜阳外。

黯乡魂，追旅思，夜夜除非，好梦留人睡。明月楼高休独倚，酒入愁肠，化作相思泪。

        每每谈到范仲淹我们会想起这么一位正气塞天地的政客，然而谁知道这么一位政治家的情可如此细腻，词可如此精妙。

        全词以“碧云天，黄叶地”起笔，在“天”与“地”的高低俯仰的错落结合中，我们看到了天地的辽阔与秋景的苍莽。同时“碧云”与“黄叶”的强烈视觉对比，“黄”的寂寥零落便展现的淋漓尽致，给人一种黄叶当头、西风渐紧之感。接着以“秋色连波，波上寒烟翠”作承接，是对上的总结，天地之间充满着浩渺的秋波。“秋波”一词可有二解，一指风来叶落菊摇、鸟鸣鸦回，如同层层波浪直荡天边，秋霜初落，些许雾气飘散这般秋景与未落青山的周围，那天地青山如同润湿一般更为翠绿动人。二来也可以认为秋波实为江上波涛，江波之上，笼罩着一层秋来渐寒的水雾。虽雾气本无颜色，但此处“秋水共长天一色”，青天碧波的映射下雾气也就染上了颜色。紧接着上片尾三句将前面的天地山水相结合，极力表现眼前的秋景开阔，同时山映斜阳为后面斜阳代山做了铺垫。可是即便诗人眼前是如此开阔，那无情的芳草却依然在斜阳之外，所谓斜阳实是我目力极限青山，而那青山外芳草就成了我竭尽全力都回不去的家乡。这里虚与实结合，离恨的主题借着芳草开始发挥，自然向下片抒情过度。下片借“黯然销魂者，惟别而已矣”起，黯此处形容心情忧郁，而乡魂是原因，追有被动的意味，即：因为思念家乡的心路使自己忧郁，整个人被羁旅之思追随，直接写出萦绕作者心头的羁旅怀乡之情。这么看来此处就有了互文手法，使感情更为强烈，表述更为立体。同时在此注意到主动句对被动句，倒装句对正装句使词的语言句式富于变化，同时这个对句也显得不死板，打开了境界。下片接下来两句似乎说唯有好梦，可以助我安睡。乍看有希望，然而希望有多美满，现实就有多苦感。窗外明月照空楼，可怜词人心上秋。这种情况下词人如何入睡？于是乎词人起身，明明知道不能一个人登楼对月，可是他没有“张怀明”，只能陪着酒倚栏眺望，可是这载着词人思乡的酒却在肠中化作了点点滴滴的相思泪，越喝越思乡，越思乡越喝。我想：这次第，怎几行清泪了得？待到此时全词情感到达了高潮，然而此人却作罢，全词就此结束，究竟是因为词人醉了，还是因为词人“心字已成灰”？后续又是什么？这些都留给读者猜测。

        这首词整体上符合上片写景、下片抒情基本格式，但是写景上却一反常态，上片写景没有写惆怅，反而写的明丽辽阔，看到的景辽阔说明词人的胸襟也宽阔，与下片的哀愁离情形成巨大落差：一个胸襟如此宽阔的人却被愁的不能入睡，可想这是多么大的折磨，突出了词人的悲伤。这首词最为突出特点便是对比，颜色的对比，情景的反差，希望与绝望的并存......这每一次对比都是一次转，最终读者层层深入词人内心，这种写法也可以用于写作之中，与转中深入，达到共情。“范希文《苏幕遮》一阕，前段多入丽语，后段纯写柔情，遂成绝唱”不失为一首好词。