抽象画的评价

        “抽象”一词的字面含义是一个动词和结果的结合，即：把一个事物／事件的灵魂（内核）从其表象中“抽离”出来，最后入大浪淘沙一样，留下的精华，就是抽象的结果。

        我们的语言本身就是一种抽象。例如“狗”，这个词就指代了世界上千千万万的狗，大狗、小狗、哈士奇、藏獒、腊肠等，都是一只只不同的狗，而一只“狗”就总结集合了它们，把“共同点”从体型、外貌、品种、性情等复杂元素中“抽离”出来，成为一种更为“永恒”的符号。语言形成和使用的本身，就是一种思维状态里的抽象化过程。

        其实，抽象的涉及范围不只是“抽象画”，抽象的概念几乎贯穿了现当代艺术的整个发展，从绘画到雕塑，到艺术发展出概念艺术，极简主义艺术到艺术发展出概念艺术，极简主义艺术，每一步都是“抽象”意识在不同媒介和形式上的实施。

        以上是对抽象的诠释，那么抽象画是什么？就是没有固定形儿的，是画家的内心表现。所谓抽象画就好比中国画中的写意画，这个“意”又超过了一般人能理解的程度。

        抽象画（Abstract painting），代表人物：康定斯基、蒙德里安。抽象画中国代表人物是吴大羽、赵无极（法国籍）、朱德群、洪序光。抽象是指人在认识思维活动中对事物表象因素的舍弃和对本质因素的抽取。用于美术领域，便有了抽象性艺术、抽象主义、抽象派概念。

        抽象画又分冷抽象和热抽象，比如，康定斯基的《即兴》组画可以欣赏下，热抽象的代表人物。冷抽象比较单调，形式感很强，比如蒙德里安《百老汇的爵士乐》。 抽象画就是与自然物象极少或完全没有相近之处，具强烈的形式构成面貌的绘画。主要通过随机的图形组合表达一种情绪或立体概念。一般看来，抽象是一种不完美的事物。

        还有，抽象画占据了抽象艺术的一席之地。那么，什么是抽象艺术？一般意义上说，抽象艺术是西方现代美术中特定的美术思潮和流派概念（可见，这一概念并不涵盖传统美术中具有“抽象因素”、“抽象手法”和“抽象样式”的美术）。在实际运用中，抽象性艺术的含义宽泛，可以和具象艺术相对，概指西方现代艺术中各种具有抽象特性的艺术现象。抽象主义和抽象派的含义较为狭义，特指抽象主义思潮及其流派。

        20世纪的现代抽象艺术是对西方模拟自然美术传统的反叛。它反对客观地描绘自然物象，主张抽象分析和抽象表现。

        宽泛说，现代抽象艺术包含两大类型：第一类是从自然物象出发的抽象，形成与自然物象保持有一定联系的抽象艺术形象；第二类是不以自然物象为基础的抽象，创作纯粹的形式构成。

        狭义的抽象艺术，即抽象主义思潮和流派则表现为第二种类型。它否定描绘具体物象，也不以自然物象为基础，仅以基本绘画语言和形式因素创作纯粹的抽象画，借以表达某种情绪、意念等精神内容或美感体验。

        抽象艺术是不试图对视觉现实的进行准确描述的艺术意识和行为，是使用形状，颜色，形式和姿态标记来实现展示（事物）的效果。

        抽象艺术一般被理解为一种不描述自然世界的艺术，反而透过形状和颜色以主观方式来表达。20世纪初期， 一批欧洲艺术家就已经从对现实表象的再现和对人物的描绘中脱离出来，开始不再关注艺术的再现功能，更注重艺术的表达意义。抽象艺术主要是指表达自然世界的艺术，如立体主义和未来派艺术。

        描述出抽象艺术的一些表象特征，例如：形状，颜色，形式，构图，绘画痕迹；看来，抽象是一个更为广大的概念。