彻底不要脸之后，他比毁容前更帅了
大家好，我是表妹。
最近，网上流传着《琅琊榜2》开拍的消息。
但我不开心。
因为据说胡歌不演了。
没了胡歌，追《琅琊榜2》的动力简直少一半好么！
好在，制作方暂时否认。
必须承认，从剧情到演技，从配乐到剪辑，从服装到道具。
《琅琊榜》虐cry近三年内所有古装剧——
近15万豆瓣网友给出9.2分。
在这个充斥着蓝美瞳、白假发、五毛特效的暑期档，我们怀念李逍遥，更怀念梅长苏。
而经典之所以成为经典，恰恰是因为——
胡歌之后，江左再无梅郎。
所以今天，表妹不光想聊《琅琊榜》，还要说说胡歌。
上戏毕业的胡歌，以前梦想不是当演员，而是广告导演。
成为演员，纯属偶然。
小时候，家里把他送去学表演，只是为了让他变开朗。
胡歌小时候拍的平面广告
没错，据“胡三岁”自己说，他以前性格很孤僻、内向。
还自我分析出一套原因——
家里养猫。
说猫身上有一种寄生虫，对小孩个性发育有影响，身边养猫的朋友也这样。
（你让全天下的铲屎官情何以堪）
还说如果自己再坏一点，戏可能演得更好。
怪不得在《剑蝶》出演男二号大反派，只让人记住了他的俊，和为祝英台留下的泪。
说到古装扮相，胡歌认第二，没人能认第一。
年少成名，靠的是《仙剑奇侠传》。每个少女的梦中，都有一个逍遥哥哥。
可以调皮，可以任性，可以欺负你，可以耍嘴皮。
关键时刻，又不畏生死来救你。
奠定了十年来仙侠剧男一号的人设。
这个角色太受欢迎，导致胡歌后几年都在干一件事——
在古装剧里，不断重复这个自己，完全没超越。
《天外飞仙》
如果不是因为车祸，我已经成了泡沫。
这是胡歌接受媒体采访，谈及当年李逍遥一角爆红的原话。
那场车祸显然打断了节奏，让他未来的规划全变成泡泡。
多年后谈到往事，他还会眼眶泛红。
泛红不为自己，而是因为身边人付出了生命的惨痛代价。
而这种代价，也只有他这种差点死掉的人，才懂。
大概是上海人+处女座的关系，这个人骨子里，有一种克制和规划，任何的情绪，都能自己默默消化。
这种隐忍力，很多靠脸吃饭的演员，并没有。
等待伤口复原，接受整容，重回《射雕英雄传》剧组的这段时光……难熬。
一年内，胡歌的经纪公司“唐人”老总蔡艺侬要赔给电视台的钱、《射雕》导演李国立推掉的其他剧的钱，足以再拍一部新剧……欠别人的情太多，难熬。
全世界都等着他回归。
然后，我们就看到了一个……超不自信的他。
车祸受伤的右眼，老是被厚厚的刘海遮住。
《射雕英雄传》《仙剑奇侠传三》
演《神话》时，他才开始主动要求撩起刘海，梳高发髻。
《神话》里胡歌的两种造型
导演一开始还犹豫，胡歌倒看得开：
没关系，不可能一辈子都藏着掖着。你心里越在意，别人才会在意。当心里永远有一个阴影或遗憾留着，它是特别影响你演戏的。如果我这个槛过不去，那就没必要再做演员了。
之后的《轩辕剑》《风中奇缘》，他的右眼露得更彻底。
《伪装者》里，剧本为他饰演的明台，特地设计了一幕小时眼角受伤的戏，为的就是契合这道疤。
到了《琅琊榜》里，制片人侯鸿亮说，拍摄时，一点也没避讳这条疤。
相反，伤疤正好跟梅长苏备受折磨的身世相吻合。
这条疤，反而增添了人物魅力。
对待一条伤疤的态度，正好说明了胡歌的成长。
能直面过去的痛苦，这才是真的成熟。
就像梅长苏地狱归来，说——
我既然活了下来，就不能白白的活着。
能入围白玉兰奖，跻身业内认可的实力派，靠的岂止是一张脸？
靠的是，“智计无双”。
《琅琊榜》
痛定思痛。
车祸后的几年，胡歌反复盘算过他的演艺路。
重回荧幕后，他意识到仙侠剧是青春饭，二十到三十岁演演还可以。
三十之后转型，必须的。
有一天，我看到电视上在播《神话》，而同一时间，《仙剑一》《仙剑三》也在重播。我发现，虽然《神话》是在6年之后拍的，技巧是提升了，但已经没有《仙剑一》时期的生命力。
胡歌口中没有生命力的《神话》，2010年刷新了央视收视纪录。
他不满意。
如今的国产剧市场，人人都赶着拍大IP，但真正令人惊艳的作品凤毛麟角。
大家忙着向钱看，却忘了向前看。
还好，胡歌遇见了《苦咖啡》导演张筠。
他推掉手上所有古装、魔幻、仙侠男一号片约，接了这部“接地气”的时装剧。
这是一部女人戏。
胡歌虽说是男一，但戏份并不重，更像绿叶。
他演一个没钱没学历，但很善良，有喜欢的人却不敢说的穷小子。
这部戏，让他正式跳出偶像剧，终于变得像“演员”了。
话剧最能磨演技。
于是他开始接赖声川的话剧《如梦之梦》，演“五号病人”，提升现场感和灵活性。
这个角色让他获得第二届丹尼国际舞台表演艺术最佳男演员奖——
要知道，他打败的可是话剧老戏骨，濮存昕。
他还出演了白先勇的“沪语话剧”《永远的尹雪艳》，全程说上海话。
观众都中了他的毒。
老大说上海话哈嗲……
网友@古灵精怪逍遥游5号评价胡歌的表演：
胡歌的徐壮图令人赞叹。初见尹雪艳时的紧张与幼稚：不自觉的揉搓西服底边，跳舞时呆傻兴奋的表情，舞毕离开时快速握拳击打的小动作；
十多年后事业有成时的成熟、干练、气度不凡；
迷恋尹雪艳后的躁动、思维混乱；
差点遭遇车祸后的顿悟和清醒；每个阶段都很好的把握了人物的状态。
随后他还加入“闫派演技”的《生活启示录》。
剧中胡歌是个程序员，要跟大他十多岁的闫妮谈恋爱，还得当奶爸。
《风中奇缘》里一直演男一的他，接了没那么讨喜的男二号，在轮椅上演完一整部剧。
制片人蔡艺侬爆料，其实开始是定了胡歌演男一，卫无忌。
但胡歌看剧本时，发现演男一太容易，反而是男二号“九爷”，演起来可以开更多脑洞——
是让戏出现意外的亮点。
他硬要演“九爷”，拖了两个月，后来剧组僵持不过，被说服了。
什么年龄做什么事。
他要当的是演员，不是偶像。
我对自己的定位是演员，这个身份让我觉得挺踏实、挺实在的。
对剧本挑剔的取舍，对自己精准的定位，让他从“小学生”演技，一路朝着“大学生”迈进。
《琅琊榜》中重生的梅长苏，就是粉丝向制作方和原著作者力荐的他。
也是胡歌演过的戏里，难度最大的。
以往的戏他都有动作，这部全靠语言。
梅长苏是机关算尽的腹黑复仇者，隐忍克制，不能有太多肢体动作，但台词却多到必须每天熬通宵背。
开拍第一周，胡歌很崩溃，甚至用饥饿法自虐——
因为吃太饱，血会流到胃里，脑子更记不住东西。
必须承认，经过几年磨练，《琅琊榜》里的胡歌，演技有质的飞跃。
十年前的“逍遥哥哥”，痛苦时只会皱眉+眼神迷茫。
《琅琊榜》里同样是痛苦，但不同状态下，胡歌的表演有明显的区别。
自嘲时，说几个字，叹一口气。
痛苦夹杂无奈。
镇定自若地听别人口里说出自己遭受的“削皮挫骨”疗法。
反而让观众强烈感受到，那种非人的痛苦和绝望。
没有一番痛彻骨，哪来梅郎扑鼻香？
而当大家忙着为《琅琊榜》点赞时，他又拍了一部《伪装者》时期接下的——
《猎场》。
《潜伏》编剧和导演姜伟新作。
用胡歌自己的话说，这是一部真正意义上的行业剧，剧本精彩到停不下来。
面对《琅琊榜》的好评，他很清醒。
他并没有像爆红鲜肉们那样，密集接新戏，赚快钱。
反而觉得自己“有进步，但还能更好”。
还后悔没早点看到《北平无战事》里的祖峰。
这是两个相近的角色：
当我看到了祖峰老师表演时我就想：哎呀，他演得更好、更成熟，拿捏得更精准。所以我想说，如果我能早一点看到就好了，这样我就有一个好的榜样和借鉴。
表妹心疼过车祸的老胡。
怀念过仙剑的老胡。
而在现在这个青黄不接的国产剧时代，在这个“面瘫.jpg”小鲜肉横着走的时代。
表妹更钦佩这个硬派、对自己不手软、不停追求演技上限的老胡。
我一直很喜欢《哈利·波特》里，邓布利多对哈利说的这句话：
让我们成为哪种人的，不是我们的能力
而是我们的选择
我想，这大概也是胡歌成功的原因——
永远比平凡的那个自己，想得深一点，做得快一步。
