Madoka Momota：艺术的本质都是表达自我
文化咖微课堂(语音直播)访谈实录
百田圆（百田まどか）
一个好的艺术家，也是一个好的生活家。
2017年4月19日晚20:00，日本国宝级艺术家、百彩墨绘画大师、《源氏物语》插画作者百田女士（Madoka Momota）做客文化咖微课堂，为我们将多年的创作经历娓娓道来。
以下是百田女士讲课内容
采访环节
Q：文小咖
A：百田女士
Q：上个月您的作品在《中国水墨遇上日本百彩墨》香港展给观众带来了一场非凡的艺术盛宴，作为一位享有国际声誉的艺术家，您认为中国水墨和日本彩墨之间有什么相同和不同呢？
A：上次在香港画展取得了成功，在这里我表示对优画网团队的衷心感谢。说到了中国水墨和日本彩墨，其实它们还是有区别的。从小我就喜欢中国画，非常细腻和大气，纯粹是用笔墨和宣纸绘画的，和日本的彩墨绘画在材料上完全不同。这个问题很有趣，起初我觉得中国画也有自己的不足。从很小的时候，我对中国画的印象是非常沉闷的，但是后来在日本东京中日友好会馆看到了一位中国画家的画，他是齐白石的外孙，他的名字叫熊之纯，我感到眼前一亮，原来中国画也可以那么轻松，这使我对中国画更加喜爱。当然啦，其实日本绘画和中国绘画有许多相通的地方，尤其是浮世绘，在审美和风格上都有契合，毕竟艺术之间都是相通的。
Q：您是如何走上艺术创作之路的？在长达二十多年的创作生涯中，有遇到过困难或者阻力吗？ 希望您能和我们分享一下。
A：最初的时候我和中国的小孩子差不多，在五岁的时候，我的爸爸妈妈让我做了一个选择，一个是学钢琴，一个是学习绘画，我挑选了学习绘画，从此以后就对绘画特别感兴趣。等我上了学之后，就拿着纸和笔一会儿画同学的脸，一会儿画老师的肖像，大家传阅，渐渐地大家就知道我会画画了。当时的老师让男孩子绘画山水等气势磅礴的景物，让女孩子来学画花卉等静物。我觉得这种现象非常不好，所以我决定打破规则，开始走上自己学画的道路。我在学画的过程中没有碰到过特别的困难，成为画家之后有的时候接到难度很高的绘画工作，但是因为我非常喜欢所以我从来没有怨言，我会把它努力画好。
Q：除了绘画，您先后还出版了6部书籍作品，那么，在您看来，文学创作与艺术创作之间有什么异同之处?
A：我的看法或许很多日本人的看法都是接近的，画画和写文章都是一种语言。有些人喜欢用音乐表达自己，有些人喜欢通过画画，也有些人喜欢通过文字，这些表达方式其实都是一样的，它们都是艺术，也都是相通的。它们的本质都是表达自我。
Q：您的作品《百变女人系列》演绎出不同的都市女性形象，通过运用大胆丰富的色彩、极简的大笔触线面描绘，您想传达的是一种怎样的女性生活态度呢？这部作品与您的《生活小品系列》传达的内容是一致的吗？
A：其实我的《百变女人系列》不只绘画女性，我也绘画都市里的男性。我想表达的是一种都市文化背景下的关于生活的理念。我希望通过我的绘画能够做出一种提示，这种提示就是，人要有一种积极向上的心理状态，人要美丽和健康。这就是我的生活理念。我会把健康的美丽的东西通过绘画表现出来，比如都市女性涂抹着口红，穿着高跟鞋，这样美好的形象我希望把她绘画下来传达给人们。而男性充满了力量感的健康的形象也是我所要描绘和表达的，我希望他们生命力蓬勃、积极向上的样子能够感染到大家，勉励大家更好地去奋斗和打拼。生活小品系列其实和百变女人系列相接近，只是绘画的对象不同而已，它们要传达的精神和主旨都是一致的。
Q：您能简要介绍一下您所独创的“百彩墨”绘画风格吗？它是怎样被创造出来的？它有什么样的特色？下面这幅作品（猫系列165）里的猫色彩丰富，神态悠闲，你能不能说说为什么要描绘这样一只猫？您想通过这幅作品传达一些什么样的主题？
Madoka Momota | 猫系列165 | 水彩 | 40.3 x 27.5cm | 2015 ©Madoka Momota（此图衍生品-抱枕已开通定购服务哦）
A：百彩墨的诞生过程是不期而遇的，当我眼前有许多个小碗，我蘸取矿物质颜料颜料用水调和，然后随意自由地发挥尝试，就这样让色彩自由地调配和呈现，最终诞生了属于我自己的风格。我所使用的全部材料都是绿色环保的，其中包含了许多小的秘方，比如我加入女人的化妆品和颜料一起调和哦。我调和出的颜料经久不褪色，所以称为百彩墨。百彩墨的诞生最主要是源自于我自己对色彩的敏感和喜欢。画家对色彩和敏感的习惯是很重要的。
这幅猫是我的作品中非常典型的一幅。在日本，有许多人问我为什么以这种色彩呈现形象。我认为一方面是我对色彩的喜爱，另一方面是我认为人生要色彩丰富才美，所以我选择丰富的色彩来描绘这只憨态可掬的猫。在绘画中，我用色彩的渲染来表现小动物的形象，在日本这样画的人很少。之所以选择这只猫是为了提示大家，生活是美的，要珍爱生命，珍惜身边的美好，爱护动物，让每一个生命都能够平等地安然地享受时光。
Q：您的作品深受日本国内外观众的欢迎，无伦报刊、书籍、杂志，还是日常公共交通工具上都时常能见到您作品的身影，您是如何看待您的创作题材的？
A：其实我的工作包括两部分，作为一名艺术工作者，我既有完全是自己创作出来的作品，又有根据他人需求完成定制的作品。有许多作品不完全是我一个人创作的，而是接受的委托。比如中国很流行的填色画《秘密花园》的底稿，这个系列的稿子我画了很多。作为一个画家我不排斥市场，我很高兴能接受一些订制任务。但是在这个过程中，需求方常常组织我和其他许多参与稿件征集的画家比稿，我经常是胜出者。
Q：作品《猫系列》也深受观众的喜爱，有人说“每一只猫的身体里都住着一个女人的灵魂”，想了解一下，借由猫来隐喻女性的绘画创意是如何产生的？
A：是这样的。因为猫，大家都喜欢。猫的性情柔顺，当你呼唤它的时候，它可能靠近你，也可能走开。猫的身体柔软，形态美丽，它的种种情态多么像是女性呀！因此，在我心目当中，猫可以和一个完美的女性来媲美。这些猫不是一般的女性能够相提并论的，只有很好的，很完美，很受人欢迎的女性才能和我画的猫相比。
Q：《源氏物语》作为世界上第一部长篇小说，在日本文化中的地位举足轻重，您是出于什么原因或契机决定为这部作品绘制插画的呢？
A：《源氏物语》相当于中国的红楼梦，在我们日本地位很高。一方面是杂志社向我约稿，另一方面是我对这本书的喜爱，这两个原因共同促成了我为《源氏物语》绘制插图。
Q：请以《源氏物语》中一副插画为例为我们简析一下其艺术表现及人物故事。在您书中第四章第28页的插画里，夕颜为什么没有完整的形象，只有一个局部和影子？
A：这本书的第四章是我非常喜欢的一个章节，你提到的第27页和28页上的插图是我自己非常喜欢的两幅作品。这个章节里面讲到了一个关于爱情的故事。故事的主人公是夕颜，这个人物是一个17岁的女孩子。她是一个年轻而善良的优秀女孩，但她遇见了一个很坏的男人，她的遭遇带有悲剧的色彩。我对她的印象非常深刻，所以为她画了一幅插图。在这幅插图里，我并没有画出女孩子的脸，我只画出了她飘逸的长发和她火红色的凄美的服饰，来表现这个可怜的女性和她悲剧性的宿命，这样做是为了给人以想象的空间。此外我还描绘了傍晚的独特场景，我没有画人，而是把女孩子的影子画了出来，这样的画法是为了营造出一种黄昏时的意境。要知道，绘画一个人物是很容易的，但是如何把意境描绘出来却很难。所以我才故意不画人物，意在传递出意境中的情感气氛。
网友互动环节
Q：网友
A：百田女士
Q：请问老师绘画一幅作品需要多长时间呢？
A：和一般的画家一样，我绘画的时间是根据作品的复杂程度来决定的。如果我画一幅写意，那么几笔线条就能很快地把作品呈现出来。但是如果画更细致一些的工笔，需要的时间就更多了。
Q：您有什么话想对学习美术的孩子们说？
A：学画其实并不是很难的事情。小孩子们都喜欢玩，但我希望他们多学习一些艺术，这是对他们有所裨益的，不过是也不要给他们太多的压力。我希望更多的人参与到艺术学习的氛围中去。将来你是否成为画家，是不重要的，但是在目前，你可以把学习艺术看作一种爱好和休闲，这对你丰富生活、陶冶情操、提升素养都是非常有好处的，也能够赋予你更多的快乐。
Q：我是一个理科生，想离艺术近一些，老师可不可以推荐几本艺术相关的书籍？谢谢老师！
A：像这样的书籍有很多哦。东方和西方历史上都有许多有名的画集和画册，只要多接触一些就可以啦。想要接近艺术，主要是要多看多接触。有许多热爱艺术的人喜欢去美术馆，一看就是三小时五小时。这些阅历对丰富你的生活，提升你的艺术素养是很有好处的。
-完-
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