十二位网文大神写作方法论2

大神讲课之：孔令旗

打怪升级流作品的更好发展，略尽绵薄之力。

一．名字解释

阶段：大的层次，境界的划分，

比如修真小说的练气、筑基、金丹、元婴、化神；西方奇幻小说的魔法学徒、见习魔法师、魔法师、法师、大法师、法王、法神；圣斗士中的青铜、白银、黄金；《慧剑》中的触心、凝炼、定型、离体、真名、合一、破界等。

例句：青铜圣斗士在《圣斗士星矢》中，是隶属于智慧女神雅典娜的圣斗士阶级之一，虽然是圣斗士中最低级的，但其战斗力远远凌驾于一般人类之上，一般配合白银圣斗士行动，他们的拳速及身体的动作都到达到了音速，挥拳划破天空，踢脚劈开大地。

级别：境界没有实质差异，仅仅只是力量的相对大小，熟练度的强弱，法术的多少等的区分，比如练气1层、2层直9层，1级、2级、3级魔法学徒，筑基初期、中期、末期、圆满，离体前期、中期、后期等。

二．打怪升级的内涵和外延

很多人认为打怪升级，就是修炼晋级，以及打人混经验，这其实只是狭义的，是内涵。作为写手，要有广义的打怪升级心态，要善于使用外延。

升级类型：情感，技能、级别等。

情感：势不两立，视若寇仇，面目可憎，情同陌路，一见如故，情投意合，如胶似漆等。

技能：初学乍练、小有所成、驾轻就熟、游刃有馀、熟能生巧、出类拔萃、登堂入室、融会贯通、举一反三、炉火纯青、神乎其技等

越级打怪方式也是可以多种多样：打比自己高级的；打两个或多个和自己平级的；打比自己级别低但有阵法、宝贝加成的；打地位比自己高的；以及以上几个方式根据情况混列的；打比自己状态好的，有熟悉环境优势的等。

各种方式综合使用，不断变化，会显得作品比较丰富多彩，免得单调。

时间控制方面：打怪升级时间和打怪升级外时间；打怪时间、升级时间、打怪兼升级时间。这之间的穿插和使用，也和打怪升级不同的方式一样，也分别使用。总之，文似看山不喜平，内容每一个阶段，都要有不同。

大婶们总结的九线法一样，设备、情感，配角线穿插。

升级修炼累了，主角出去做个任务，提高一下技能熟练度，顺便和某美女的情感升级升级，诸如此类。

三.升级和晋阶的不同设置

我这里所谈升级和晋阶，只谈狭义的升级和晋阶，主要谈力量体系的升级和晋阶。广义的升级和晋阶，可以参考。比如感情从有好感到比较有好感，算升级，从势不两立到破镜重圆算晋阶。

相对来说，升级是小事，晋阶是大事。升级和晋阶描述有差别，前者相对随意，后者则要慎重。

1.途径多寡不同

升级可以各种情况下升级.

晋阶原则上途径要少一些，限制要大的多，有的阶段晋阶还要高人协助，或者吃固定种类的丹药等。甚至还可以设定成天时地利人和齐全才能晋阶。

2.是否可以跨越式直升不同

升级特殊情况下可以越级升级

晋阶原则上不考虑越阶

3.升级和晋阶前后人物地位变化不同

（1）升级前后，一般人在书中地位、声望，没有明显区隔。晋阶前后，却有显著变化。

（2）升级前后，主要还是和同一阶段之人打交道，晋阶后，主角交往的人的层次，能量，地位顿时不同。要尽快和更高阶人打交道，组团，下副本，开地图，直接敌对方设置等，都和晋阶之前，明显不同。

4.情节设置不同

情节设置方面升级只是一般性描述，晋阶要慎重。

比如大家（读者，甚至文中人物，包括主角一方、敌对方、中立房等）都知道要晋阶了，主角各方面准备，对手各种阻挠甚至追杀，却无法晋阶，山穷水尽时，突然柳暗花明。情理之中，意料之外。

也就是说，前面各种设计和铺垫，让大家望眼欲穿，等着主角晋阶的时候，主角偏偏老不能晋阶。然后被各种压制，各种需要晋阶的时候却突然失去晋阶机会。但就是这个时候，却晋阶了，很大阵仗，很大打脸，很大改观局面。于是一个高潮情节诞生了。

5.升级和晋阶过程描述不同

升级轻写，晋阶却要着重描写，比如风云突变了；比如天降祥瑞了；比如主角脱胎换骨了；比如晋阶带天劫了之类。越是这种郑重其事，越显得晋阶的重要，越显得作品的凝重感。这样，晋阶后主角的气场，自然就出来了。

6.瓶颈区别

升级可以无瓶颈，或者瓶颈小，晋阶一定要有瓶颈，且往往要越往高级晋阶，瓶颈越大，将多数人，甚至绝大多数人阻挡在瓶颈处。

7.路线区别

升级可以是一路上升的，但晋阶，最好也要螺旋式的，不能太容易。每次晋阶后，尽量稳固一段时间，开个地图，谈个朋友，挨一刀，跑个路，打个仇敌啥的。

升级还好，吃丹药，主角得别人功力，因为一场大战经验丰富了，因为劫难心态变化了，等等都可以考虑。但是晋阶，那是要千难万难的。

四．越级战斗

原则：可以越级不可越阶。

1.越阶作战的弊病：

（1）对后续的升级发展空间损害会很大。

（2）损害晋阶的期待感。

（3）削弱面对强敌的紧张感。

（4）破坏内容自洽，比如地位，影响，身份等。

（5）其他弊病，比如对手设置的困难，需要加快设置更强的敌人出现。

2，可以越级，严禁越阶。不管是主角还是敌人，原则都不要越阶；不管是自身力量，还是金手指，原则不要越阶；不管是个人能力，还是阵法，联合作战，也尽量不要越阶。其他雷同。

3，越级可以击败和击杀，越阶时，只能支撑若干时间，或者逃跑若干距离。但合理安排，采用各种烘托，这个接几招，支撑多久（比如打赌，比如自己一方高人来到），逃跑多远或者多久，照样可以打脸，照样可以很爽。

而且不同的面对高阶对手的表现，也可以有丰富的内容变化。身体状态、环境、人数多寡，心态，器物，设计等，面对高阶对手的时候逃跑，或多支撑点时间。

五．降级（阶）和伪装低级（阶）

这都是特别手段。降级偶尔使用，并要迅速升回去，不然无意思。每次装后，一般一段时间后都要展现一些峥嵘。

六，世界

如果说过阶段是级别的上层的话，那么世界将是阶段的上层。

这里指的世界，是指打怪升级流中从低级（原初、土著、人间界、地球）到高级（仙界、神界）的不同层次的世界。

级别算是期待感，阶段算是优越感，世界那就算是震撼感了。

升级算是综合力量有所提高，晋阶是境界层次有明显变化，飞升世界那就算是改变种族了。

七，后记

打怪升级，本质只是写法的一种而已。很重要，但又很不重要。

最根本的，还是要提高人物描写能力，情节构造能力，增加阅历，多读多听多看多想多写，综合素质上去了，自然能够写出更好的作品。

其次，根据个人情况，寻找最适合自己的写法。

大神讲课之：愤怒的香蕉

YY的核心，我基本归类于感动，感动也就是心里的波动、情绪的波动，各种能让人心里动一下的感觉，都是我研究的对象、我基本是以此写文的，而不依托于桥段。

感动作者的感动，跟感动读者的感动，大部分读者，还是习惯从文字上，丰富想象，就不太好……浅见。

爽点要从心而发，而不是从分析和结构而发。

升级后的优越感和本事：在这种延伸的原理下，每一个作者都可以去幻想自己

我本来过得很窘迫，就快没饭吃了。忽然，到账一万块。这一瞬间。心情两端的变化，能够把握住的，就是YY

我写文的核心是去看一切心情的细节变化。复制心情，就不用研究手法，

怎么才能够准确的传递情绪呢……

人的情绪千变万化，作为YY作者，其实应该脱离一般的观念，去看一些反方向的东西，你不敢说出来的，如果作者写出来了，读者却会非常爽。

但是，当然，要通过合理的手段去传递这种爽。

在细节心情上挖掘得非常深入

一开始你掌握的都是一些强烈的大的情绪。到后来，挖掘之后，譬如听一首歌以后的缱绻情绪我也能把握了，我重现出来，读者会发现：想不到这个也可以爽。

我现在可以用任何一种桥段来加入一些让人心动的东西，大的心动、小的心动，随时可以将一些桥段变得有趣。主要是加入暗示啊，或者用一些华丽的句子让人觉得逼格高啊……

曾经有一种说法，人类是不完美的，因为人类的思想是不透明的。你无法将一个心情，一个想法，完美地传递给他人。

我研究任何文笔和技巧，都是为传递服务的，操纵他人的心情。用不同的手段。

主角为什么要装？作者要给理由啊？他不在乎某某事，为什么呢？你给我个理由，我觉得不够，你再给我个。当然要尽量不着痕迹、不能太让读者感受到你的意图。重点还是在于合理性，作者要给读者以理由。发生这种事情，理由是不是充分

表达情绪的程度，在于文笔，在于你对情绪本身的创作啊……

我都会代入所有人。譬如今天这场戏，我代入每一个角色，开始演说一句话的时候，主角这样说，行不行？配角怎样应对。旁观者的心情，会不会有变化……

其实说白了，就是要装得出乎预料。在于合理性。

这要看铺垫的功力，如何不着痕迹的把所有的暗示都铺垫完了。

我研究一切文学的手法，都是为了操纵读者的情绪而已。事实上，如果老板气急败坏，读者反而没那么爽！因为这个时候，主角打败的只是一个普通的或者下等的对手。这个老板很有能力很有内涵，很牛逼的时候，读者才会更爽。

从心情的核心入手，就这一个手法而已！其余的，只要我能看到情绪，我总能看到构筑起这个情绪的逻辑线。

就是情绪或者是心情的把握和传递，怎么顿悟的？

其实合理性就是作者给读者理由而已。

你不想工作，整天想着中彩票。你憧憬着中彩票，仍旧努力工作，这就是积极啊！

但核心，就是更轻松，更幸福。

先了解心情，然后合理推演构筑。

我觉得文字天赋越强，情节天赋就越弱。

文笔要不断放大，然后不断压缩。

传递情感没有一定规则，我什么心理学都没看，就是多想、粘性在于期待感！多做暗示，多让人期待！

女性她们喜欢看两种小说：

1、男主对女主无条件的各种好；

2、男主对女主的征服。征服；对主角护短关心。

幽默的文风，女读者也会喜欢。

大神讲课之：辰机唐红豆

课题：《爽文的真正核心》

其实网文说白了，非常简单，分两种。一种是纯粹的爱好，只写自己想写的故事；一种是打算赚钱，写别人喜欢的故事。

怎么赚钱？

爽文的真正核心，其实说白了就一句话：你敢叫主角不爽，读者就敢叫你不爽。

爽文的核心，应该是谁爽，谁才是爽点的中心。是主角。主角才是整个爽点的核心。无论是装逼踩人打脸暧昧，爽的必须是主角。作者爽一点鸟用都没！！主角爽才会叫读者感觉到爽。

装逼打脸的套路。

龙套嘲讽，主角受辱，然后反踩，打脸，收获好处。这里面，主角爽在哪？打脸和好处上面。

拿10章一个小循环来说。龙套嘲讽拉仇恨，1-2章。主角被压，1章。反踩，1章。然后是打脸2-3章，剩的是收获。基本上是这么个结构。

反踩打脸没有收获，主角能爽起来么？他为什么要打脸？是因为为了某一个目标，想要获得某种东西才去打脸。

没有收获，主角怎么爽？？

比方说，建立环境模型

主角，女主，反派龙套。

第一步，反派龙套看到主角带女主出门不爽，过来嘲讽。

这是建立仇恨。

第二步，反派嚣张，周围围观众议论，主角压抑。

第三步，主角开始反踩，打脸，周围围观众惊叹。

这时候只能算是一点点爽，因为站在主角立场上，主角只是被迫应战。

被迫应战怎么会爽？

真正的关键，再第四步，打脸之后的收获！

打脸之后，女主对主角印象改观，对主角产生了一些喜欢心理，主角获得美女放心，这时候主角才会爽。

所以，爽文的核心就是那一句话：你敢叫主角不爽，读者就敢叫你不爽

还是刚才的环境模型举例。

比方主角打脸完了，周围众人议论，反派脸一阵红一阵白，下不来台等等等等。

真正有用的在于最后一点，女主的反应。安排打脸情节的目的，就是为了写女主的反应。

每一段情节，核心永远都是收获那一部分。你安排任何情节，最终目的都是为了主角获得好处。主角没获得好处，这段情节就是一段没用的情节。

如果没有最后女主的反应在里面。你说你安排他干什么？有什么用？

还有，好处必须得用掉。

有进有出，只进不出也是不行的。所以比方玄幻类，法宝类型的东西，一般最好是可消耗品。

就是东西不能积压太多。读者会记不住。

其实写文情节怎么发展，就是按照这套路来的。这套路不是说套路文，全部都是一样的情节发展。套路讲的是结构。

用刚才的环境模型拓展。

富二代被打脸，女主对主角有好感度。后面情节就是根据前面情节中，每一个人的反应来进行的。

比方富二代被打脸，面子挂不住，想要干主角一顿。这时候主角有了危机，然后作者需要的是，给主角设定一个好处。

然后女主帮主角，把富二代干掉了。 就是下一个情节的收获问题。

比方说你想让主角得到一点点权力，好叫主角成长。

那么这时候主角跟女主关系近了一点点。怎么发展呢？比方说女主想请主角吃饭，原因是主角帮她摆脱富二代。

这时候情节合理发展。

两人去饭店。

正吃饭的时候，身边一个老大爷昏倒。然后富二代带人过来要揍主角。但是老大爷昏倒了，富二代也不敢动手，不然被人说是因为他，赔多少钱都不够。然后主角不理富二代，带老人去医院，解了危机，同时收获就是这老人的儿子有背景。

这就又是一段打脸情节。

然后主角有了一点权力，后面继续。设置下一个好处。

就这样一环一环。剧情慢慢就发展起来了。

在这个过程中，主角爽在哪？

一，他认识了一个牛逼人

二，女主对他印象更好了

而富二代带人来，是属于合理的情节发展范围内。

这样情节很连贯。

番茄的书为什么那么火？

这货的书，结构把握绝对是超一流的。字数多了什么爽点都会疲劳

《吞噬星》空结构概括，我之前自己做的

第一章

龙套强，主角更强，突出主角。求教主角，突出主角NB，小爽点。安排一个小坑。这个星期的星期天下午。惊讶，称赞主角。抛出第一个升级目标，突出主角。同时详细介绍本级好处，提高期待感。通过龙套对话突出主角NB。

小目标，女主徐欣出现，不追，突出主角要变强的短期目标。

第一次冲突，前面铺垫的本级高手龙浩白。主角不理，突出主角NB，小爽点。

点出短期目标。通过前面铺垫，提高期待感。

遇到BOSS，介绍，铺垫，顺便点出世界背景。提出中期目标。

这是第一章的结构。

第二、三章。

描写主角的实力，让读者有个初步了解。

铺垫家庭背景爸爸妈妈弟弟，提高对短期目标的期待感。

通过交谈，介绍出整个世界的背景。让读者对主角性格奋斗目标有个了解。

获得奋斗目标的好处。提高读者期待感。

第四章。

继续通过主角家教铺垫家里对于钱的需求。凸显主角顾家的性格。

世界第一强者‘洪’的武馆。坑。

主角进入，通过对龙套的对话，以及介绍背景来凸显主角NB，小爽点。

提出后面的关于修炼的几个小伏笔。

让读者对主角实力有更进一步的了解。提出短期目标，武者考核的标准，只差一点点。提升期待感。

第五章。

扔出伏笔，金手指冰山一角，提高期待感。介绍金手指来历要求。

武者一般有四条路。凸显悬念。提出其中一条路的好处。主角自己思考，放弃最好的，显示出主角的性格，可爱点。

看，前五章的结构。

番茄就是始终围绕主角可以获得什么来写的

这是第一章的结构

就是主角必须要有收获才有剧情。

一个接一个的打脸，毫无意义。

真正有意义的是主角有怎么样的收获。

番茄的节奏结构布局。

土豆的文笔拉仇恨打脸。

辰东的大气。

三少的简单直白坚持。

神机的打斗天赋。

五白里面随便哪个都不是白给的。

其实这里面真正好研究的也就是结构了。是因为他们模仿的是情节，不是结构。

研究书，最好是只研究前六十万字。因为任何书前六十万字基本都是精华部分。

结构好学。

玄幻后期应该就是一层一层拉仇恨。

伏笔的处理看长线还是短线。

要是短线，不要超过十万字必须要提一下。

基本就是，每当写10万字，就得考虑一下后面情节怎么发展。

脑子里一定要有一个大致的情节走向。

真正主要出场的没必要太多。

倒是有个好办法。

设置一个大情节。

把那些不是很重要的人物全部集中，出个大BOSS，然后死龙套拉仇恨。

这样一来，仇恨有了，人也少了，打完BOSS还有收获=。

然后换地图。就是死不太重要的角色。

对主角影响没那么大的那种。

反派BOSS抓了那些妖兽练法宝。一下死了一批，仇恨也有了。。比方一开始，先是失踪了一个。怎么也联系不上。然后主角奇怪啊。开始找。然后又失踪了一个。之后发现真相。一个大BOSS练法宝抓了妖兽。

我的压箱底的东西都说出来了啊。

其实男人都有这心理。

没推的女人值钱。

推了的女人就不值钱了。

所以能不推，就不推。

世界架构随便怎么设定，能说的通就行。主角目标这个看题材吧。

一般都是根据最初的仇恨确定目标的。其实主角目标可以依靠情节引导。

简单来说，就是如果主角如何如何就会如何如何。

关于拉仇恨。嘲讽一般只是第一次需要。

一般就是第一次被嘲讽，反踩打脸，然后被打脸的龙套自己去找下一个仇恨目标。

拉仇恨，叫龙套去找，不要自己随便设定。

你得把视角定在主角身上。仇恨一般都吸引不了太长时间。大仇恨目标，就是设置一个大场面。

其实就是一开始就提出一个大场面，所有人都会来的场面。然后这时候主角还很弱。这样读者就会期待主角怎么在大场面上打脸。

然后没事提一下没事提一下。

主角为什么要去家族比武。好处。不去可能有什么坏处。

这时候就可以设置剧情了。比方，主角一直都是倒数第一大家都瞧不起他，因为倒第一会被踢出家族。这仇恨就有了。主角奋斗目标就有了。

其实不拿第一也行。比方说嘲笑主角最凶的那个。家族比武之后倒第一，主角倒第二。这喜感就出来了。

一个事件结束一定要以收获为结尾。

大神讲课之：蚕茧里的牛

不知道怎么吸引，但是我知道出彩的第二男主能吸引腐女。

无线风格要快。

应该不会写崩，直到完本，没大纲。

前五十万有大纲。

他的大纲是力量体系，应该不会蹦。不过我都没按大纲写，后来就懒得列了。

大纲限制思维，我写到的时候就发现不能用了，情节不合适什么的，其实玄幻主要得拉高潮，然后铺垫什么的很重要。

铺垫主要是能转折什么的，一层层高潮，有很多转折，一层一层。跌宕起伏的剧情。

高潮一定要长，否则就白费了

用高潮累积的结构式，一层一层，一个高潮写二十万，慢慢叠加起来。

虐主很难写，我觉得一开始主角出神卑微，废柴，被鄙视什么的都不算虐主，太低级了，这些引起不了读者的共鸣，因为千篇一律，这些不属于虐主，真正的虐主，是永生里面，主角被华天都压榨，主角很牛逼的宝物，被华天都硬生生的收走了，主角本来在那副本中很牛逼，读者本以为主角会受到褒奖，但是主角因为用了魔道宝物，被华天都点名，欺压，然后夺宝,再惩处主角，这才是虐主，但是虐了，神机却将它写的很燃，最怕的虐主，是这种的，大家都很期待主角去干什么，结果主角就干失败了，太失望，要么被虐一顿换地图，这也都比较忌讳，虐主不能让读者失望，而是让读者觉得憋了一口气，不要丢掉主角真正的命根子，不要丢到曾经的积累。

继续回到铺垫高潮。

一个高潮，一定要写长，高潮才是拉成绩的时候，要在前面的内容就告诉读者，近期要高潮了。

层层递进，读者本来以为明天就要怎么怎么样，发现又是一次转折，这种写法，就比较好，而且高潮，一定要有观众，并且最好是与主角有一些关系，并且有价值的人物，比如这些人物，以前见过主角，是主角以前宗门里的人，但是他们很久没见主角了，不知道主角的成绩。

这种与主角有关联的配角，震惊的时候比普通的酱油观众更能带动读者的情绪？

思路是如何铺垫、高潮、积累?叠加、观众、地图，一个个来，别乱了。

高潮铺垫什么的，我想个例子

我写主角去救女主的时候，女主被主角以前的仇家害了，主角去救，其实很简单一个英雄救美的桥段，小说里很常见，想写的热血一点就得靠铺垫，无非围绕几点虐女主，但是不能真的搞残，不能啪啪啪什么的，这些事忌讳，然后主角出现直接去救的话过于简单，中间制造点波折，主角一开始大家都不知道他实力大涨，甚至以为他在秘境中陨落了，所以他的仇敌才欺负女主，然后主角出来得知女主的情况直接就去救太简单，那么我先写主角搜集女主消息，有坏人阻挠，他们不认识男主啊，然后不给消息，懒得理会，主角爆发，虐他们一顿，抢到消息，读者就会有点小爽，霸气啊，接着赶路，要通过传送阵，但是那些传送阵使用次数有限，不让主角用，说起白，其实我那段情节拉了很多均订的，我写的书，老白、小白都能看，我的主角向来不主动装逼，都是被逼着装逼的，而后主角强行破开传送阵，千里走单骑。

大神讲课之：管平潮

首先从最根本的，作为作家，或者确切点为了商业利益的写手，一定要时刻记得自己是为读者服务的。

这是一个必须执行的条例。

简单点说，就是我们在写具体故事甚至具体局部段落时先都问自己一下：读者喜欢看这些吗？

反正不仅仅是故事读者爱不爱看要考虑，甚至写法读者爱不爱看，或者说一切都要去从读者角度去考虑问题。

首要心得就是，你一切写作最好都要从读者的角度出发，或者更确切点，大众读者。

第二个话题我就说说小说的开头。

要快热，要怎么快热，，什么才叫真正的快热？

那就是首先从结构上，就不要写流水账式的，就是一些就是两三章都没写完一件事，或者像流水账一样交代事情和人物。

正确的做法，是在作品的开头，就要写一个很爽或者很有悬念或者很狗血或者很暧昧的事件。而且关键在于，这个一定要是个最多一千五百字以内就能完结的小事件。简

单说，一定要在最开头，用相对少的字数，呈现一个很爽的完整的事件。

流水账，尤其新人作者要注意。犯了大忌。简单说，拖沓、没重点、不好看，

至于如何是更好的开头？

我觉得，最好一开始就非常剧烈的矛盾冲突，或者非常剧烈浩大的奇观！

尤其是一千五百字一个完整的小故事，这点很好，很多人写了冲突、矛盾悬念，却不完整，不够紧凑。

也要重视微创新。作为初次尝试者，模仿借鉴同类好作品，是非常自然的选择

模仿借鉴就不说了，这个非常非常重要，很难想象你想写一部火文，居然没看过同类型大神们成功的作品。

就是时刻要记住咱们写的是哪种类型、从而清晰定位你的读者是什么？？

这是今天我讲的最后一件事情了。那就是一定要注意自己写文编故事的节奏

好节奏可以从两点来描述，一是，能让读者爽的良好节奏，本质上是：在读者希望看到某情节时，这个情节就出现了。

举例而言，比如，我们写了几个恶棍，使劲虐主角。主角忍辱负重，偷偷刻苦练功，准备翻身、报复。当他神功大成，这时候好的节奏就是，出现读者预期看到的情节，这主角极其阴险或者血腥地去报复了这几个恶棍。

另一点表述是，虽然文学作品中，长短线都应该有，但是作为我们网文，不要玩传统文学中草蛇灰迹、伏线千里的事情。就是说，网文不要玩太多长线。一两条最多了。因为网文真的是碎片化阅读的事情，所以尽量多短线。比如不要让仇人过夜，不要留着个仇人，说二十万字之后他又出现了

节奏明快些，交叉进行，短线，一次一件事

甚至从无线阅读的角度，在三千字就要出现进展或者完结一个事件。

一个正常的主角被一个中二的萝莉从未来召唤回来。重生、穿越、反穿越的元素在这里其实只改变了一点点。

不同类型段子桥段，间隔着花插着来

不要太纠结文笔。把事情说舒服就是好文笔。

关于节奏那里，曾有一个大神说过类似的话，不能让读者总是猜到，也不能让读者一直猜不到，在读者期望的时候出现该出现的情节，但可以反复一下欲拒还迎，会让读者更爽。

读者喜欢看这些吗？

就是时刻要记住咱们写的是哪种类型、从而清晰定位你的读者是什么？

我觉得，最好一开始就非常剧烈的矛盾冲突，或者非常剧烈浩大的奇观！

大神讲课之：梁老师

任何一种形式，在开始创作、乃至开始学习创作之前，都应该从立志起步。

麦克劳德的漫画理论中，漫画学习创作六个大步骤里，第一步就是概念、目的。

我们上一次说的小说创作六个步骤，第一步思想形式，其中的思想也可以按照概念性与目的性两方面的确立来理解。

我当时给他的建议是，去图书馆、电子书库，找相关资料、经典，花上半年时间仔细的整理素材。

最大的原因其实正是你的目标、定位出了问题。

当你决心要写出一本经典来，至少也是具有开创性的热门作品时，花上半年的时间来取材、整理资料、学习知识，这样的付出不值得么？

抛却自以为是的幻想、浮躁的行事，一步一个脚印的去做。

（郭怒：多点积累，总有好处  但是不是说你要写哪一类的书，你就必须只看哪一类的东西。如果你写书，写到某个要用的东西，才临时去查，去研究，那肯定慢。

专业的积累可以做 平时积累就更重要。

但就如刚才所讲，不管是小说、漫画，还是其他什么样的形式，最好还是从思想形式上起步。

思想起步，可以分成概念性与目的性。

如果你志在表达心中的故事、独特的想法、强烈的情感、政治观点、哲学体系，并且选择了小说这一形式来进行表现，这就是概念性思想起步。

这种情况下，写作技巧需要为你的思想概念服务，写作练习的目的是为了更有效地传达你的观点，过多的模仿应该被竭力避免。

这种类型的作者尤其需要注意的是，尽量不要为市场环境改变你的想法。如果你认为自己必需要写一部文青向的小说，那就这么写，你可以选择豆瓣之类的网络平台或者杂志实体发表，没必要吊死在一棵树上。

我们把它归纳在思想形式中，是因为目的性的思想起步中，小说也是作为一种工具存在的，写作技巧要为你的目的服务。思想白化，情节模式化，并不能成为发展的阻碍。

这种类型的作者，在完善了基本技法，形成了独立的风格之后，同样很容易就会失去发展突破的方向。

由于不追求思想表达，在思想上进行突破并不具备优势。同样的理由，在技法上突破，也会更加困难。

这种类型的作者，由于没有必要坚守什么“文人的风骨”，跨入现在流行的“泛文化娱乐”领域才是最佳的选择，其实也就是日本一直以来的ACG一条龙，不过从实体转到了网络上。

（ACG：漫画动画游戏音乐小说一条龙，统一一个IP）

这样的话虽然小说形式的境界上就会停滞在题材风格阶段，但并不代表着就比思想形式层面的作者差。实际上现在的所谓“至高神”都在这一层次。很多人觉得他们不思进取，常年一个风格一个套路没变过，但这实际上是没搞清楚大神的思路在哪。

第三种作者，他们一开始起步就就志在于小说创作本身，或许并没有考虑好创作的内容，没有什么迫不及待想要表达出来的东西。

这种类型的作者属于探索者，需要去挖掘小说形式本身的可能性。

形式思想与目的思想，这是两种。这类作者遇到的困境、瓶颈，就在于开创与突破上。

但实际上，文本语言和我们的日常语言差距非常的大，而且叙事方法也完全不同。

我们在给人讲故事时，都是按照时间顺序在讲，而在写小说时，无论用哪种叙事手法，都是按照逻辑顺序在讲。

和一万次绘画练习的原理相对应的，有一个一千万字写作的说法。

是指自然状态下的练习，没受误导，也没接受正规、科学的训练。如果不是天才，一万次的绘画练习可以熟练掌握绘画技巧，一千万字的写作可以熟练掌握写作技巧。

但如果有良好的练习方法，熟练掌握的时间是可以大大缩短的。一般认为两到三千次的绘画练习，或者两三百万字的写作，也就是一本书的量即可。

这种进步速度和我们说的天才实际上差不多了，一般极有天赋的作者都是一书小有名气，第二本成神

没有专业的课程，没有合适的教材，也没有人指导，看起来根本不知道该怎么练习。但是对于真正有心的人来说，多花半年时间大量阅读写作相关书籍、技巧类博客、帖子，通过量化积累达到质变，总结出一套完整的教程来进行练习，完全可行。毕竟技法就这么多，这一点那一点，总结下总能凑全的。