通过独幕剧《可怜的菲伽》的演出我学习到了
《通过独幕剧〈可怜的菲伽〉的演出我学习到了》
表演是一门综合性艺术，演员需要在不断学习中成长。而实践出真知，在学习的过程中能够有一次实践的机会，更容易学到一些东西。而这次的实践机会就是独幕剧《可怜的菲伽》。
《可怜的菲伽》这部戏是偏喜剧风的戏，里面会有很多有趣的东西，也有许多值得深究的东西在里面。
参加猎人团聚会，酒醒回来的菲伽；早上起床看见昏睡中沙发上的菲伽，生气也不是、欢喜也不是的玛丽亚；让佣人玛莎去寒来医生，两人的好朋友谢尔盖医生，每个人物都鲜活生动，对我们每个演员也是一种突破和进步。该剧讲述了玛丽亚因气恼菲伽经常醉酒而向医生求助，医生想到了制造菲伽因喝酒而死亡的假象，通过伪造菲伽死后都一系列事件来让菲伽相信自己死亡，以及清晰的认识到醉酒的危害性，最后痛改前非的故事。
从拿到剧本到排练演出，我学到了许多东西。下面我分三点来介绍一下：
一、拿到剧本到排练前到准备工作要到位。
当我们拿到剧本，分好角色之后，第一件事就是通读剧本，熟悉剧本讲了一个什么事，剧中都有哪些人，什么关系等基本内容；然后再去细读，细细品味每一句话的含义，前后语境，找准台词的逻辑重音，多问自己几个为什么，为什么要说这话，这话在什么时候什么情况下说出来的，在深入来哦姐剧本之后，要开始做案头工作，比如写人物小传，分析角色性格，生活背景、环境，身边的人、事、物，社会经历、社会地位等各方面的内容，在你的大脑中形成一个角色形象，或清晰或模糊都可以，这在之后往里填充即可。然后，也是最重要的——背词。排练之前必须将台词一字不差的，一字不漏的背熟，这也是演员应该具备的基本素质之一。
二、排练
排练是一部戏重中之重的一个环节。没有排练过的话剧是无法观看的，或者说不值得看的。无论演员是谁，都需要排练，只有在排练中相互之间相互碰撞，才能产生默契，新人，碰撞出火花，最后碰触戏，才能让这部剧变得丰富，变得饱满，变得好看。
而在排练中需要注意的东西有很多：
1. 台词
要对台词足够熟悉。演员在台上要做到把角色的话变成自己的话，不是说改词，这是绝不可取的，除非特殊情况，需要对剧本做调整，变成自己的话是说形成角色的说话习惯，这样可以让你的台词说的更加顺畅、自然，让观众和对手听起来都很舒服。
排练的时候免不了对词，一是为了让彼此适应这个剧的对白，二是为了让自己更清楚说这句话的时机和前后语境。对词也要饱含热情、激情、动情、煽情，就像演出一样，而不能收着掖着，不要小看对词。对词还有一点要注意，这也是在排练前，排练时，甚至是演出时都要不断思考和注意的点——找准逻辑重音。只有重音说对了，台词才生动，才能表达清楚，语意鲜明。
2. 肢体选择
在把握不准人物特点，或者不自信的时候，往往会导致手不知道往哪放，在舞台上脚下没有根，这就是肢体问题，自信心不足，信念感不足就会导致肢体动作不坚决，所以排练就是为了解决问题，一点点找到人物感觉，建立起角色自信心，后面就会顺畅了，也会往外储东西。
话剧舞台即兴的东西不能太多，尤其是《可怜的菲伽》是喜剧风格。是喜剧就一定有笑点，是一定不能即兴的，只有排练好，才能把笑点打响，而且在转折时的肢体选择一定是确定好的，根据当时场上的位置、灯光、音效、人物关系等多方面因素来选择最合适的肢体动作和表达方式，效果才能得到保障。
3. 行动与灯光
我们说舞台时行动的艺术，演员要学会在台上生活起来，在假定的环境中真实的生活。生活离不开行动，舞台的调度一定是经过选择的，根据场上的情形、灯光、角色的台词，以及场上人物关系来进行行动的调度。艺术是美的，这个调度也是为了美，比例、构图、灯光结合起来形成的美，这都是不能忽视的，也不能随心所欲，想怎么来就怎么来。《可怜的菲伽》中有节奏快的地方，一定要在排练中找到快而不燥、快而不乱的临界点，即要让节奏快起来，又不能让人觉得燥。
4. 节奏
《可怜的菲伽》是走喜剧路线，喜剧是非常讲节奏的。节奏的快慢不看花，起承转合，都要跟演员结合起来，按照故事的发展线，找准节奏，反复排练，打磨节奏，节奏鲜明，故事就会清晰，喜剧的效果才能达到，设置的笑点才能出来，节奏不断，观众才不会出戏。
节奏出来了，戏就要演的饱满，把自己角色的层次演绎清晰了，这样就成戏了。
5. 舞美
舞美包括道具、场景、灯光等。
演员一定要把自己的道具收拾好，排练也好，演出也好，上场前一定要检查好，确保都在该在的位置结束后一定收拾好，确保下次还能找到。
演出前要不停地在舞台上走，要熟悉场景，道具摆放位置，从一个地方走到另一个地方的步数，舞台的大小等，消除对舞台的陌生感，才能真正在台上生活起来，演员的安全感也会加强。
三、演出
演出时就是真刀实枪的见观众了，板上钉钉，要拿出自己所有的能力去表演，站在台上那一刻就要相信，自己就是最棒的。
话虽如此，但在演出时该注意的还是必须要注意的。节奏不能乱，站位不能乱，语意要鲜明，台词要清晰，话说到位，给对手的东西要给够，好的表演一定是搭着走的，演员之间互相成就，这才是演员该做到的。
当然，舞台上是会出现失误的。如果出现了，不要慌，即使内心波涛汹涌，外表也要云淡风轻，及时根据当时的情况去做合理的调整，去接住对手，互相成就。
表演总会有遗憾和新的想法，但那都是下一次演出时在说的事了，把握好每一次表演的机会，认认真真，不遗余力的在舞台上绽放吧！
