一轮明月

前段时间，偶然听夜华师妹提到李叔同，说是她的人生偶像。印象中好像听过这个人的名字，但没有更多的了解。既然被师妹奉为偶像，想来应该是很厉害的人物，好奇心驱使就百度了一下，果不其然，真得是大神级人物。网上看到有一部纪念他的电影《一轮明月》，上周末赶紧看了，再次被震撼。

他是文艺领域的天才、奇才和通才，在诗词、书法、绘画、篆刻、音乐、戏剧等领域都有很深厚的造诣。

他是中国油画、广告画的先驱之一，是中国话剧的奠基人，是西方乐理传入中国的第一人，他把中国古代的书法艺术推向了极致，“朴拙圆满，浑若天成”。

他是经典名曲《送别》的词作者。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

天之涯，地之角，知交半零落。

一壶浊酒尽馀欢，今宵别梦寒。

长亭外，古道边，芳草碧连天。

晚风拂柳笛声残，夕阳山外山。

情千缕，酒一杯，声声离笛催。

问君此去几时来，来时莫徘徊。

草碧色，水绿波，南浦伤如何？

人生难得是欢聚，惟有别离多。

情千缕，酒一杯，声声离笛催。

问君此去几时来，来时莫徘徊。

《送别》的曲调源于十九世纪美国音乐家J·P·奥德威（John Pond Ordway）创作的歌曲《梦见家和母亲》（Dreaming of Home and Mother）。日本音乐家犬童球溪以原歌的曲调（可能作过略微的改动），填上日文的新词，作成《旅愁》这首日文歌，在日本广泛流传。

而经李叔同填词的《送别》也被中国数代人所传唱，经久不衰。电影《早春二月》和《城南旧事》分别用《送别》作为主题曲或插曲。1997 年中国摇滚乐队唐朝乐队在其第二张专辑《演义》中对《送别》作了改编演唱。朴树的版本（我曾一度认为词曲都是朴树创作的，真是孤陋寡闻了）则成为了电影《厨子戏子痞子》的片尾曲。网上看到一个视频，朴树曾在自己的演唱会上唱这首歌唱到哽咽。

尽管没有中国古典诗词的格式，但其意象之通俗，情感之饱满，境界之高远，似乎依然承袭了传统诗词的精髓，同时又不亚于古典诗词。

他是著名画家丰子恺、音乐家刘质平的老师。他是著名文学家夏丏尊的挚友。

他是中国近现代佛教史上最杰出的一位高僧——弘一法师。他生于 1880 年的晚清，经历了甲午海战，辛亥革命，袁世凯复辟，他胸怀报国之志，救民之心，却终于还是在郁郁不得志前途无望中，在饱尝了 39 载红尘俗世的纷扰、多彩和悲苦之后，于杭州虎跑寺削发为僧，遁入空门。出家之后，他选择了修行最苦的律宗，一心向佛，过午不食，精研律学，弘扬佛法，普渡众生出苦海，被佛门弟子奉为律宗第十一代世祖。1942 年10 月13 日，弘一法师圆寂于泉州不二祠温陵养老院晚晴室。

真真是干一行，爱一行，干一行，精一行。

印象深刻的是电影里他与日本妻子告别的场景，这也是被世人所不理解的大师的一面——很多东西，尤其是物质和财富，放下似乎可以理解，但是自己的发妻如何舍得丢下不管？！

两千多年前，功成身退的陶朱公与西子泛舟西湖，过着闲云野鹤的生活。曾经何时，大师与自己的妻子也在这里留下了太多美好的回忆。然而，此时此刻，他却要与她告别，从此以后，一个在红尘，一个在佛门，老死不相往来。

西湖之上，缕缕清波轻泛，像是人的无处安放的愁绪。一叶扁舟从左侧轻轻划过，上面站着大师的爱人，另一叶扁舟从右侧轻轻划过，上面站着大师。两船相隔一米之距，却像是生与死的距离。

叔同！

请别叫我叔同。

那叫你什么？

叫我弘一。

弘一法师，你可否回答我一个问题：爱，是什么？

爱是慈悲。

话毕，两船相去而远。从此，世间少了李叔同，多了一个弘一法师。

大师说：儒以济世，道以修身，佛以养心。

大师的弟子丰子恺曾在厦门佛学会的讲稿中提到：我以为人的生活，可以分作三层：一是物质生活，二是精神生活，三是灵魂生活。物质生活就是衣食。精神生活就是学术文艺。灵魂生活就是宗教。

张爱玲曾这样说道：不要认为我是个高傲的人，我从来不是的，至少，在弘一法师寺院转围墙外面，我是如此的谦卑。

大师的人格魅力深深地影响到我了，一直以为自己是崇尚精神生活的，并以精神满足作为终极追求，也一直在努力摆脱物欲的牵绊，现在才发现，精神境界原来并不是终点，还有更高的灵魂境界。

路漫漫其修远兮，吾将上下而求索。