书封推荐，书籍设计的无数可能
四天前，北京图书订货会在中国国际展览中心开幕，近40万本新书和畅销书借此机会得以集中展示。在成功举办31届活动之后，北京图书订货会成为了业内“出版风向标”，成千上万的读者、出版商和发行商的聚集也为国际展览中心带来了种类丰富、数量庞大的各类书籍。
从三十多年前不为人知的图书订货会，到如今成为拥有15个展区，200多场文化活动，涵盖各大出版社的大型出版盛会。越来越多的书籍类型在图书订货会上得以展现，琳琅满目的书籍设计和逐渐成熟的科技成果让封面设计变得更加丰富而包容。
更多的小众设计和独具特色的书籍风格得以被读者接纳和喜爱。那些鲜艳的色彩、奇特的尺寸、小众的设计理念正出现在越来越多的出版机构。这是与传统意义上的书籍设计相违背的另一面，它不够广泛、不够成熟，却在庞杂的书籍市场中迅速成长。
在在各大书展轮番举办的今天，也想和大家一同分享几本优秀封面。
《为何是植物图鉴》
书籍设计：王志弘
《为何是植物图鉴》是日本摄影大师中平卓玛1973年在自家海边烧毁之前拍摄的底片，以及摄影文集。封面上，那些被遮挡的名字、像是蘑菇云一样的蔬菜、以及黑白灰的配色、让书籍变得更加契合主题，那些毁坏、过往和生活被增加了一层灰度，难以改变，却也不会遗忘。
《极度疼痛》
书籍设计：聂永真
这是一个极其俗套的失恋故事，女主角面对着宾馆的红色电话感受着无比平淡和冷漠的拒绝。但是当你试着读完，你会感受到书籍设计的独特魅力。那些像日历形式排列的图像，日复一日重复故事和封底上逐渐减淡的文字，像是时间以某种独特的形式被记载、留存。
《象罔衣》
书籍设计：连和部
每个人都有自己关于衣物的喜好，但却不太有人知道制衣的过程，16张海报的呈现、制衣版图的加入，以及设计理念的融合，被巧妙的统一到了一本书中。那些米白的封面和略显粗糙的装订方式，让人突然间觉得制书和制衣似乎有些异曲同工。
《图像世界的拾荒者——大竹伸朗》
书籍设计：王志弘
繁复的风格和拼贴的设计，再加上亮眼的颜色和鲜明的文字，让一大部分读者选择远离和忽视这本看上去不太靠谱的书籍。但它的风格却和内容主题——大竹伸朗十分契合，在种类繁多的书店，《图像世界的拾荒者》或许并不能被大多数人接纳，但它的封面却足以被大多数人看见。
《避孕药与春山矿难》
独立出版机构：联邦走马
当它被放在便利店，你一定想不到这是一本书。药瓶和胶囊的设计足够逼真、细致，而被放置在胶囊里的诗歌却显得更加意味深长。那些布劳提根的诗歌，真的能作为人们的解药而存在吗？
《双喜》
独立出版机构：假杂志
《双喜》关注的是香烟在中国婚宴上扮演的令人意想不到的“角色”。书里的全部照片来自“北京银矿”——一个由50万张从北京边缘垃圾站逐年抢救回来的废旧底片组成的资料库，独特的设计风格和影像来源让《双喜》变得更加独特而珍贵。
《璀璨》
书籍设计：刘治治
《璀璨》这是刘治治为年少成名的画家欧阳春设计的画册，封面上的那个红色钻石和内页里的五条书签绳巧妙的表现出了那些光鲜璀璨和画家不菲的身价，但在画册的最后，文字像讣告一样被居中处理着，那可能是璀璨背后付出的代价。
《饮&呕吐》
书籍设计：广煜
这是广煜为日本著名设计师——仲条正义设计的首本中文作品集，那些重叠、覆盖、夸张的色彩和划去的线条让书籍变得与仲条正义更加契合。当不同的设计风格融合于同一本书中，碰撞和冲击奇妙的产生了新的力量。
《不在》
书籍设计：聂永真
那些缺席的文件记录、不存在的博物馆目录，像是一切都疏离了却又如此的亲近。书籍不再是简单的纸张堆积，它也像是博物馆一样引导着你一步步参观、深入。
《便形鸟》
书籍设计：朱瀛春
这是一本关于鸟的想象，那些毫无规律的形状被想象成各不相同的神奇鸟类，而它们实际上只是鸟的粪便罢了。当这些灰白的液体被赋予无限的想象，无数的神奇故事也随之诞生。
书籍封面未必能决定一本书的销量和命运，也并不能改变书籍的内容和本质。但在无数双眼睛与它接触的短暂几秒，封面似乎起到了决定性作用，它影响着你，到底是在数量庞大的书架间穿梭，还是停留在某一本未知的书籍前翻阅。
从书籍设计产生至今，越来越多的可能性被人们探索和尝试，各种不同的尺寸、材质、装帧手法和表现形式被运用于各类书籍。不同的流派和风格占据着庞杂的市场，没有人知道2019年的书籍设计会变得简约、繁复或是小众独特。又或者，这些所谓的流派和风格跨越时间和地域一直存在着，它们等待着经历时间的考验和沉淀。
