《大闹天宫》的孙猴子

比努力更重要的是，选择和什么人在一起。

读私塾的万籁鸣，因为受到教育家陶行知先生的点拨，从而在“三观上”受到极大影响，尤其是树立了家国情怀。

1919年20岁的万籁鸣由于专业能力强，被聘为商务印书馆专职画师，出于个人爱好，万籁鸣从事漫画创作，并创作出优秀动画长剧《铁扇公主》，这在当时积贫积弱的旧中国，甚至是整个东亚地区都是个奇迹。

《铁扇公主》是当时除《小人国》、《白雪公主》、《木偶奇遇记》外，第四部动画长剧，国内票房火爆异常，并深深影响日本的动画制作发展。

解放后，万籁鸣在上海美术电影制片厂工作，并领衔负责《大闹天宫》的创作，创作团队集中了全国顶级美术创作者。

最终《大闹天宫》获得国内外巨大成功，可以说，《大闹天宫》的影响力和艺术高度至今无法被超越。

俗话说得好，千军易得，良将难求。如果没有万籁鸣，中国动画行业很难诞生出《大闹天宫》这样的神作。

馒头说，总结万籁鸣有三个特点集于一身：

首先，万籁鸣有能力。

这是做好任何一件事情的前提。万籁鸣扎实的绘画功底和对动画深刻的理解，是他能做出一系列成功动画的前提。中国的动画制作，如果最基础的制作水平上不去、没有优秀的动画制作人才，再怎么谈“包装”或“营销”，都是毫无意义的。

其次，万籁鸣懂市场。

在《大闹天宫》之前，解放前，万籁鸣执导的绝大多数动画片都是走市场路线的。没有人供养他，他需要自己找投资，筹经费，产品做得不好就赚不到钱，下一次就没人投资他了。

恰恰是《铁扇公主》等一系列动画叫好又叫座，让投资方赚得盆满钵满，才让他得以继续动画之路，乃至创造出更大的辉煌。

动画制作走市场化道路当然不是“死路一条”，相反，这恰恰是一条充满生机的道路。当然，在这条路上会有很多诱惑和陷阱，这是需要注意的，这里就不展开说了。

最后，馒头说，“最重要的，是万籁鸣抓住了中国动画要独树一帜的关键因素——民族特色。

从《铁扇公主》到《大闹天宫》，乃至上海美术电影制片厂的其他作品，比如《小蝌蚪找妈妈》、《神笔马良》、《九色鹿》等等，之所以获奖无数，饱受赞誉，就是因为有自己鲜明的特色。”

万籁鸣就像《大闹天宫》的孙猴子，武功超强，法力无边，敢于挑战自我极限，经历人生历练，就像孙猴子在太上老君炼丹炉内炼火修行一样，百折不挠，矢志不渝。