《我不是药神》：笑中藏悲，生存的全部意义

最近，《我不是药神》已经不再是一部电影，而是在口碑的烘托下成为一个独特的“现象”，而上一次爆发出如此大量级影响力的电影，是《战狼2》。但事实上，“药神”的辐射甚至比“战狼”还要广，除了豆瓣网友和自媒体等口碑引领群体，就连以年轻粉丝聚集的饭圈，也爱屋及乌将徐峥纳入她们的pick范围，让“山争哥哥”成为新媒体的流量担当。

所有人都在讨论韩国的《熔炉》，印度的《三傻大闹宝莱坞》、《摔跤吧！爸爸》以及去年底上映的《神秘巨星》这样的既有商业价值，也聚焦社会问题症结的有温度的电影。我们为什么没有呢？原因自然是多方面的。终于，今年，我们也有了一部这样的国产电影。很可能，这部电影应该能刻在中国电影史上，成为永恒，永留人心。

罗伯特麦基说：故事是生活的比喻。那么，《我不是药神》就是一个恰当的比喻，好的电影就是应该让人又哭又笑，电影放完，观众不愿离场，就坐在那，把眼泪擦干。片尾的字幕也给出了交待，万众聚焦的高价抗癌药物被纳入医保，国家承担高额费用，癌症患者看到了希望。

对真实事件主人公陆勇的戏剧化处理，陆勇一开始是抱着怀疑态度的。陆勇本身是白血病人，代购印度高仿药是为了自救以及救人，电影中的徐峥唯利是图与原型人物不符。徐峥解释说：“角色的小人物部分是属于我的，英雄部分是属于你的”。对于原型人物的艰难和不易，我们更应该给与理解和赞扬。

除了对主人公的戏剧化处理之外，片中还增加了黄毛、神父、舞女、知识分子具有社会代表性的角色，他们承担了各自的戏剧功能。这个卖药“五人组”里只有小人物，没有小角色。撕掉善良的标签后，他们也只是一位想救女儿的母亲，一位不想拖累家人的黄毛小子，一位想听到儿子喊声爸爸的父亲，一位自救及救人的神父。这些生活中的小人物虽然患病，但他们活得比谁都认真。

电影中徐峥的细节表现力非常的强悍，特别是微表情、神态、镌刻得非常好。王传君完全是豁出去的表演，章宇演的黄毛，静动完美，一切都浑然天成，谭卓精细温润，撑住了女主，周一围撕裂，有厚度。演员的演技无疑是这部电影的加分项！

影片点映之后，自媒体宣传炸裂开来。“黄晓明爆粗口、痛苦三次，表示倒贴钱也想演这样的好作品”，无疑是宣传噱头。如果是习大大看到这部电影肯定也会感动哭，到时候的宣传标题又会换成其他的。谁哭不重要，重要的是作品本身带来的力量足以感动大众，足以让人深思。

观影过后，韩寒发文直言《我不是药神》是一部了不起的电影，不仅推动了现实的进步，演员与导演的表现也都属一流。其中韩寒也提到了一点，是我本人非常赞同的。他说，为了戏剧冲突，片中唯一的反面角色是研发新药的药企。事实上，一些药企为了研发新药，时间成本是数十年甚至是几十年，投资成本都是几十亿，又是还一无所获。本质上，正是因为有他们的研发，很多绝症才有了希望。这不是非黑即白无奸不商这么简单的问题，不希望观众在看完之后把怨恨宣泄在那些研发新药的药企身上。他们不是坏人，也会歪了这部片子的良苦立意。医疗保障才是我们关注的点。这部电影和它背后真实的故事所带给社会的贡献也在于此。

这里重点要夸奖王传君同学。对于王传君拒绝出演《爱情公寓》大电影的行为，一开始观众是不理解甚至是不能接受的。这是王传君自己对自己负责，不做别人眼中的俗世之事。现在他终于火了！终于摆脱“关谷神奇”的标签，成为“吕受益”，以后肯定也会成为其他什么人，但重要的是，它是王传君，而不是“关谷神奇”。对于片中吕受益的眼神，像刻在脑海里一样深刻，无法忘记。当他摘掉三层口罩，露出了一个怯弱的、卑微的笑容。他受了那么多罪，挨了那么多通，却从来没有抱怨过社会的不公，朋友的不义，他只是沉默着，沉默着，被人看到了，也不过是给出一个怯弱的、仿佛生怕打扰了谁的苦笑。在那一刻，王传君变成了我们，千千万万个生如微尘的、卑微生活着的我们！

虽然完成度很高，立意很好，但我认为在编剧情节上有一个漏洞。程勇在吕受益死后，看到这么多病人渴求、卑微、绝望的眼神之后决定重新卖药，完成自己的“救赎”。但药源切断之后，程勇宁愿自己赔钱也要以500的价格卖给病人，这样从“烂人”到“药神”的转变，心理动机是不是不够充分呢？或者是有“主角光环”，也或许为了救赎而救赎。

电影根据真实故事改编，我想到一件事：如果法制不完全，法律不完善，世界注定会黑暗，如果黑的变成白的，白的变成黑的，真药变成假药，好人自然就会变成罪犯。制度不完善，人性就会黑暗，比假药更可怕的，是人心是假的、制度是假的、善良是假的，人们对假的还不在乎。

电影给了我们这样的警惕和反思，真好！