影视拍摄的现场问题应注意什么？

【上官皖：影视拍摄的现场问题应注意什么？】

拍摄，说简单也简单，说复杂也复杂，因为里面细节太多，比如打光，对白，录音，光圈，对焦，焦距，移动，摇动，俯拍等。每个导演想表达的镜头语言不同，而会呈现出很多变化多端的景别。那么，现场拍摄需要注意些什么呢？

现场拍摄的前期准备很关键，因为一场完美的影视镜头表演，需要演员和摄影师的配合。在现场拍摄之前，一定要先检查摄像机的电池，提前一天充满电池，然后备份几个充满能量的电池，确保现场拍摄时候不会因为电源问题中断。

现场摄影需要看机器类型，如果是固定无极调节焦距的摄像机，就不用考虑换镜头的问题，但是，如果用单反去拍摄，要想到更换镜头这个事儿，一般大光圈、长焦、广角是必须的。上官皖认为，广播级的摄像机或者电影机，也同时需要注意镜头，一般正式的摄像机都有对白，也就是白平衡对比，对白了才能保证每台摄像机和每个场景的颜色基调相似，否则，差异太大，后期就不好剪辑和调整了。

固定摄像机的影视专用三脚架、轨道、摇臂；跟拍的斯坦尼康甚至航拍器都要适当准备。一般现场摄影为了追求最好的画质和美感，需要稳定器来平衡摄像机的水平线，这样子拍出的画面才够稳定，质感。大部分的时候我们用到的都是三脚架，可以伸缩摇动的，根据现场的情况适当调整高度，然后通过摇晃上下左右去跟拍对象。当然，轨道推移也是一个道理。航拍的话，用到的镜头不多，一般是体现全景时候的镜头，也一定要稳定拍摄。

如果是重点拍摄，可根据近景、中景（半身照）、全景（带活动主旨的背景墙），选择相应的光圈大小。如果拍摄直播录像，也可拉近景、中景、远景进行切换。

一般情况下，我们是用机器的自动对焦的，如果是用手动对焦，我们需要非常熟练摄像机的镜头，还有对现场拍摄对象的距离判断，通常情况下，也需要走场排练，只有排练了，熟悉了场景才能找到手感，能快准狠的定位到焦点，让对象拍摄清晰。

“现场摄影需要打版，这是为了方便后期剪辑时候能快速定位到素材，所以，开镜的时候需要在专用的影视导演版上写上第几场第几次，每次开机的时候先打版。”著名记者、宫廷御膳传承人、影视综艺专家、北京陛楼阁艺术院院长、作家淮君总编辑说，如果光线太暗或者太亮，需要调整机位，去适应现场，或者创作现场。灯光在摄影上也占有很重要的位置，如果灯光打得好，拍出的画面也会很锐利，有时候需要在灯光上加制定颜色的透明膜，比如夜晚，就需要在暖灯上加蓝膜，这样制造的夜色才符合艺术效果。

录音一般也是接线到摄像机的，有些高级的用无线电传输。只要接好线，一般有专门的收音工作人员监听的，但摄影的时候也要注意画面的声音符号，辅助配合收音人员，确保录音到位。拍摄是需要长期的训练，因为，需要体会导演的用意，什么时候抓什么镜头，也需要果断，细心，大胆，这样跟导演、出镜人员配合起来，双方都会惬意许多，顺利完成拍摄。