从自赏到共享……

2017-03-31  本文已影响0人  蓝色的勿忘我
鸢尾印象 102x100cm  作者 李 荣

与其说创作是表现自我的一种方式,作品以自我欣赏自我陶醉为目的,莫不如说创作是主观情愫和心灵感应化为作品的过程,作品应从自赏转化为与人共赏,与他人共享是作品的终极目标。

可是,落笔前往往从自我欣赏为出发点,竟是出于喜欢了,喜欢什么就画什么。我喜欢花就画花,因我自幼就喜欢花,经常观察花儿,面对花儿或者出神或者涂鸦,涂鸦时竟然画得忘乎所以。

因此,误认为有画花的基础。我似乎很自信,疑似乎胸有成竹,画画时排除一切干扰,心中唯有花,就要把花儿画得很美很美的,怎样画得美就怎样画。由此而来,画出一定数量的作品,面对初具规模的作品萌生出一丝丝的成就感。

我一直在画着、快乐着、快乐的画着。

我认为画画是一种有意义的生活方式,每天除了打理日常事务外,其余时间几乎都画画。每当完成一幅作品时,首先是自我欣赏,全家人欣赏,然后,自然而然的自我陶醉一番。

我把画画当作游戏,既是我与花儿在游戏,进而,我与色彩和画纸的游戏,我觉得画画就是玩儿,因此,毫无压力,也没有奢望,至于成名成家连想都不想,竟是这样的,以轻松自如状态进行创作。

从狭义理解创作就是画画,是充分的表现自我,完成后则自我欣赏。。。。

从广义理解创作是自我完善的过程,既是从人品到艺术的修炼过程,最后达到人品与艺品的高度统一。

艺术家的作品要先让自己感动,唯有这样,方可打动他人的心灵。我确信作品与他人共享是艺术家的神圣使命。

多年来,把所学的和凡属有益于创作的元素都汇总一起,让诸多美的元素活跃在画面里,凸显作品的时代精神和时尚感与音乐感,作品宛如一首或优美或雄壮的交响乐,每个音符都在交响,每个色彩笔触都在歌唱。   

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