粉彩松鹤牡丹纹瓶

乾隆一朝，瓷艺精进，榷陶使者唐英殚心竭虑，集历代名窑之大成，括中外良器之精萃，藉以御窑厂之能工巧匠，以瓷为胎，敷设彩釉，铸就千古不遇之辉煌。其间既崇尚复古，亦勇于创新，所带来的技术突破与艺术新姿采均在中国艺术史上写下重要的一页。诚如《陶雅》所称：“至乾隆，则华缛极矣，精巧之致，几于鬼斧神工。”乾隆时期，官窑粉彩瓷传世极其精美，它综合康雍两朝制瓷工艺，进一步发展，创出许多新颖粉彩瓷器，粉彩完全取代五彩成为瓷器彩绘的主流。

粉彩至乾隆时期虽不同雍正秀丽淡雅，但装饰绘画趋向高贵华丽，器形丰富多样。其工艺繁复，色彩浓艳明丽，胎质细腻紧致，釉面如玉，光洁无暇。无论在技术上还是表现上都达到了至高的成就，制作精益求精，出品极为精美。乾隆粉彩中的一部分继承了雍正时期在肥润的白釉上绘疏朗艳丽纹饰的特点，如常见的折枝花卉盘、碗、小瓶、面盆、人物笔筒和大件器物鹿头尊等，且除白地绘粉彩外，还有色地粉彩或色地开光中绘粉彩等品种。另外，还有部分在粉彩瓷器的内壁及底足内施绿彩，俗称绿里绿底，此样式一直流行到清末、民国。彼时粉彩的常见纹饰十分丰富，有山水、婴戏、九桃、瓜蝶、百鹿、花鸟、仕女、百花、八仙、云蝠、福寿、缠枝花、皮球花、花蝶等，极尽妍美之态。

粉彩松鹤牡丹纹瓶

康、雍、乾三代的粉彩在艺术表现风格上更多吸收了中国画的章法、设色等传统技法，生动地体现了自然界的形象，以画为稿从事粉彩制作。尤其是宫廷造办处的瓷匠们，在帝王的审美取向下，以瓷代纸，在花鸟纹饰上多受黄笙、崔白、恽南田等画家的影响，展现了皇家的富贵之气。乾隆帝对西洋的种种有着浓厚的兴趣，因其具有多方面的爱好和才能，对绘画亦颇有涉猎，故对来华的传教士画家颇为青睐，如郎世宁、王致诚、艾启蒙、潘廷璋、安德义、贺清泰都是他的御用画家。以郎世宁、王致诚与他的关系最为密切。这些画家将西方油画之技带入中国，给宫廷绘画融入了新鲜的血液，同时也影响了造办处瓷器的装饰纹样，这种中西合璧画风深受皇帝器重。

粉彩历史成交价格：

LOT号 拍品名称                       估价（万）     成交价（万） 拍卖日期

0163 清乾隆30年（1730） 55,000.00-55,000.00万  23,000.00万 2011-06-25

0738 清乾隆 青花粉彩游春图双           咨询价 11,902.50万 2011-12-16

3024 清乾隆 黄地洋彩「福寿连 4,000.00-6,000.00万 10,706.00万 2012-10-09

2130 清乾隆 粉红地「锦上添花 2,000.00-3,000.00万 9,922.00万 2010-10-07

2981 清嘉庆 黄地粉彩福寿万年 1,800.00-2,500.00万 9,026.00万 2010-12-02

0015 清乾隆 粉彩九桃天球瓶 8,000.00-12,000.00万 9,026.00万 2011-10-05

0112 清雍正 粉彩过枝福寿双全 4,000.00-6,000.00万 8,980.00万 2015-04-07

0307 镂空开光粉彩多福转心瓶 6,800.00-6,800.00万 7,820.00万 2012-12-28

3097 粉彩八仙如意耳瓶（一对） 3,379.70-6,759.40万 7,700.00万 2015-06-27

粉彩松鹤牡丹纹瓶

本款粉彩松鹤牡丹纹瓶，撇口，束颈，圈足。底为青花料乾隆款。整体器型优美，纹饰主题为仙鹤、松树、牡丹，颈部为青花地配以牡丹纹饰。松是百木之长，长青不朽，是长寿和有志有节的象征;鹤为长寿之鸟,传说晋时，辽东的丁令威，学道后化成鹤仙。其中还包含了古代传说中的仙人赤松子和王乔的故事,表现祈福祝寿之意;而牡丹乃国色天香、雍容华贵，有云：“牡丹，花之富贵也。”寓意美好，久盛不衰。此瓶以“松、鹤、牡丹”为饰，将精美绝伦的艺术品增以美好寓意，富有深蕴。工匠以不同浓淡、深浅的颜色表现花、树，并运用油画画法中的阴阳向背与凹凸感使其更为鲜活，形神兼备，各具不同的风采。整体纹饰饱满，却密而不乱，极富层次感，颇具乾隆时期的典型特征。