周紫芝∙《永遇乐》|往事那堪重数

槐幄如云，燕泥犹湿，雨馀清暑。细草摇风，小荷擎雨，时节还端午。碧罗窗底，依稀记得，闲系翠丝烟缕。到如今、前欢如梦，还对彩绦无语。榴花半吐，金刀犹在，往事更堪重数。艾虎钗头，菖蒲酒里，旧约浑无据。轻衫如雾，玉肌似削，人在画楼深处。想灵符、无人共带，翠眉暗聚。

——宋∙周紫芝《永遇乐》

骤雨初过。槐树必然是成林的，才能有枝叶伸展成帷幕，泛着些浅浅灰色，如天际犹未放晴的云层，大片大片的浅灰色。被阻断的望眼找不到聚焦的目标，视线茫然散漫。碰巧春燕呢喃归来，便追随那双飞翅膀着落到屋檐下的旧巢。

此刻的心是安静的，什么也没有，连情绪都没有，只是看见了燕泥犹湿的灰黑。

燕泥犹湿。是了，骤雨已过，初夏早晨的空气清凉下来。这是南北宋之交的重要文学家周紫芝在这首词一开场所描绘的场景。这个场景里明明是有人的，但这个人是“他”是 “她” 还是“我”？字里行间没有指代，清晰的只是氛围，一种微热而潮湿的氛围。

一阵风起，脚边细草轻摇，徘徊的人低下头，发现尖尖小荷叶上晶莹滚动的雨珠，意识到时节又是端午了，岁月如此脆弱。那些日子，长长一串孤单静寂的日子，搞不明白究竟是怎么过去的，到底也都过去了。走到依旧轻纱凝碧的那一扇窗底，恍然间还以为抬头就可以看见心心念念的那个身影。然而，抬过千百次头之后，眼前也还是只有虚掩的碧罗窗，与一片悄然寂寥而已。

翠丝绦，无疑是用来系粽子、编绳结的。素手闲系，自是一位女子的纤巧，则词中场景里的人必是男性——人物出场了。依稀的往事牵引他来到碧罗窗下，再信步转入室内，转入历历在目的人去楼空。心在这一刻遭受什么东西狠狠一击，猛然间失去了平静，“我”的情绪无法再掩饰，“到如今、前欢如梦”的喟叹，出自肝肠寸断的痴情。

既然有前欢可以记取，无疑曾经拥有过。既然曾经拥有，又为什么只剩了形只影单？“我”没有追究，或许是不愿追究，或许是不能追究，又或许是此事自古难全，没必要追究，低着头“还对彩绦无语”。

的确是曾经拥有过的。云鬓间轻摇的艾虎钗绝不是仅仅出于想象，正如那个有她的端午。封存的记忆一旦被掀开，往事画面与眼前物事的跳跃转接就无法遏制。物是人非，反反复复，残忍蛮横地强调着时过境迁、往事成空。心头的痛楚随即越钻越深，从胸口一直蔓延到四肢百骸，根本无法遏制。既然遏制不了，不如干脆放弃遏制，尤其在今日。宁可纵容那痛，因为只有痛着，才能显得曾经那样拥有过的证据确凿。

时节又端午，海也没有枯，石也没有烂，当年的誓言却不知失落在哪里。菖蒲酒香里，只有“我”独对斯情斯景，想象她此时此刻必定依然“轻衫如雾，玉肌似削”，娉婷于画楼深处，清丽纤巧一如往昔。 “我”心头抹不去她的影子，其实也并未完全失去她的踪迹，“画楼深处”是确指。问题不在于这“画楼”究竟在何处，而在于终归不在此处。她此时不仅不能和他在一起，甚至是根本不属于他，她在别人的画楼里。

两点之间的所谓“距离”，远不止一种，每一种都不是单凭主观愿望就能够跨越的，无论这主观愿望有多么强烈。不可望也不可即，别情辗转纠结到这种地步，已经绝望，因为命运对缘分的辜负已成定局，无从逆转。遥望着她的方向，唯一能期望的，只有两心不相负，期望今日此时，那人也一样想起了曾经有过的那个五月端午——然而她会记得吗？她想记得吗？

痴情的死敌，向来不是分离，甚至也不是失去，而是被辜负。

伤情之处心碎神摧，痛入骨髓却偏偏不肯直言其痛，这是周紫芝为词，尤其是情词的特点，在他的《竹坡词》集中不乏其例，也因此格外耐人寻味。周紫芝词风近于晏几道，是早有公论的。然而尽管从辞句工巧到意象雅丽再到情致缠绵，竹坡词的确不乏与小山词若合符节之处，而周紫芝却没有晏几道的淡定和安然。

结果他营造的意境便更加萧索空濛，其情也更深邃惨切。