我绘画到底学了什么?
直指目标
当我们知道的越多,就越能感受到自己有多无知。
1.
这句话得到越来越多人的认同,因为我们的认知水平在不断提高。
夜郎自大的人始终是一小撮,虽然达克效应(自视甚高)依然存在,但我们都能意识到认知提升以及不断学习的重要性,于是就有了越学,越感到无知的感受。
求知欲,和另外一个欲,正是人们孜孜不倦前进的基本动力啊。
成年人的世界是残酷的,现实生活是残忍的,我们不断探寻美好,以告慰我们受伤的幼小心灵。
掌握新技能,可以说是能给我们带来极大鼓舞的行为。特别是绘画、歌唱、跳舞等充满艺术性的技能,会让我们日趋麻木的世界变得色彩斑斓起来。
可是从小总有人告诉我们:学艺术就是不务正业,是需要天赋的。
为数不多的美术、音乐、体育课都要给无尽的讲评试卷和做试卷让路。
然后我们放下画板,抿住双唇,循规蹈矩。
工作后,那些想重拾画笔,展开歌喉,纵身雀跃的孩子们,却又被冷漠乏味的人们一惊一乍地吓得缩回了手脚。
最终当人人都一副扑克脸时,人们又唉声叹气:现在的年轻人呐,真是越来越无聊了。
我绘画到底学了什么?2.
真是这样吗?
我们真要可怜巴巴地隔着屏幕望着“外面”色彩绚丽的世界,望着那些坚持学习自己喜欢事物的孩子们展露开心的笑颜吗?
为什么不自己试试?
可是画画唱歌跳舞不是需要天赋吗?
谁说的?
连试一试都不敢,那谈何追寻想要的生活。
今天我想聊聊我和刀刀老师学画一个月以来的一些心得,一些思想上的东西。
我以前唱歌难听,五音不全,唱K时毫无存在感……好吧虽然好多人唱K并不是为了唱歌,但我个人是真的想唱好,于是找了大量资料去听,去学,去练,最终花了一年左右能在KTV中称霸家族朋友圈,不过这是另外一个故事了,只是为了证明谈天赋对普通人来说毫无意义,我们今天聊绘画。
我们学的不是手绘,是板绘,就是平板绘画。板绘的好处很多,用老师的话说:至少你们不用从削铅笔开始学起。
但是投入资金买设备,下载app,熟悉设备…这些都得自己做,如果连这点主动性也没有,只能说明学习欲望还不够强烈,任何人都不能帮你“削铅笔”。
然后呢?每天把业余时间都用来绘画,每天听老师讲解一小时左右,我对绘画方面懂得的东西是越来越多,但又觉得越来越不懂。
怎么办?
还不是只有继续学这一条路。
扩展能力圈,让我们的能力配得上我们的欲望,对谁都不是一件轻松的事。
不进,则被压扁3.
学习技能,首先要明确的是学习目的。
为了养活自己,那就朝着商业世界的要求前进。
为了满足自己,那就朝着自己满意的要求前进。
为了朋友夸赞,那就朝着让普通人惊叹一声的要求前进。
学习目的不同,学习的标准要求自然也不同,这就是成年人学习技能首先需要考虑的。
然后是系统学习。
不是像美术专业生那样从球体、立方体再到石膏像的那套系统,而是直奔主题的系统动作。
我以自己为例拆解一下。
我希望能够靠绘画养活自己,又能满足自己。
这要求很高,我需要掌握这些能力:
一是观察能力。能迅速抓住特征,找到细节。
二是手眼协同能力。能把看到的事物准确地用笔表现出来。
三是造型能力。能用线条快递描绘事物,并且辨识度高。
四是精细刻画的能力。细节就是魔鬼。
五是能把抽象的思维具象为画面的能力。我们的思维是有翅膀的,能带我们看到无数美妙的事物,我想把他们表现出来,固定下来。
好吧,越写越绝望。
其实对普通人而言,有了一,你的生活就充满色彩和细节了,有了二,你就是比较牛的人了,有了三,那是超牛的人了。至于四和五…那可以算是毕生的追求了。
我们都是普通人,所以我从第一项开始。
用正确的方式去观察,去看轮廓,去看细节,去看边界,去看褶皱…然后我就感受到了丰富多彩的世界。
下一步更简单:
去画,别问为什么。
这里画不是创作,而是去临摹,临摹优秀的作品,掌握绘画的套路方法。
而“别问为什么”,才是重点。
我们不需要搞懂每一步为什么要这样做,只需要不停地试错,试错,再试错就行了。
画的丑?被嘲笑?
这和嘲笑婴儿不会走路有什么区别?有何意义?
绘画的捷径老师已经指给我们了,阻碍我们的只是自我怀疑而已。
当你每天画15分钟时,你就已经比每天什么都不画的人优秀太多了,你就已经成为了那个被别人渴望成为的人了。
这个世界始终是少数人的最后我想起两句话:
一、学习,归根到底是一种社交活动。
二、离你最亲密的六个人,决定了你的阶层。
你的自制力,真的能防止自己不从入门到放弃么?