想法

美无需表达,只是一个灵魂唤醒另一个灵魂

2017-03-19  本文已影响79人  时行心觉茶书房

文/ 西那

01

今天看了蒋勋视频,才突然发现对艺术有了一种更深入的感知,在这个凡事用大脑去解决、用思维去推动的世界里,我们走得太快,只用结果来衡量一切事物的价值时,却忽略那份用心感受的能力。

当物质越来越繁盛,当越来越多世俗价值衡量时,很多时候,我们沿着一种标准向前,怕被评判,像个贝壳一样,越来越收缩自己,给自己多了一层防御,不敢打开自己,而这时候离那个真实的自己越来越远,只会在外在抓住一些东西来填补这种恐惧。

实践证明,当你不能活出内心的满足时,很多时候,这个心灵黑洞会越来越大,直到有一天你需要一些不那么实用却很美的东西来唤醒它的光亮,比如旅行带来的大自然风景,比如一件精致的艺术品,比如只是静静的与自己待在一起,听一首灵魂乐、看一本书,享受孤独,享受整合自己生命的过程。

02

“活得像个人,才能发现美。”

用蒋勋的话来说,发呆也是一种用视觉、嗅觉或者听觉与自然沟通的方式。当我们进入大自然,这个变幻莫测、无奇不有的艺术家才是人类最伟大的导师,它赋予我们最美妙的灵感、最伟大的能量,当我们旅行、当我们离开舒适的环境出走,我们就能感受到那种美轮美奂带来的能量更新,以及更多的自我发现,生命力变得更加强盛。

于是,本着对大自然的热爱,很多人甚至在荒野体验冒险生活,或者隐居在大自然里过简单的生活。像陶渊明的世外桃源,吟诵着“采菊东篱下、悠然见南山;此中有真意,欲辨已忘言”的美好意境。

19世纪美国作家、哲学家梭罗写了本《瓦尔登湖》,讲他自己到无人居住的瓦尔登湖的树林里一个人住了两年两个月零2天,当时就借了一把斧头,自己砍木材,建造了一个小木屋,然后,种土豆、马铃薯、萝卜、玉米等,虽然毕业于哈佛大学,但是他一直致力于追求原始简单的质朴生活。

他说,我愿意深深扎入生活,吮尽生活的精髓,过得扎实、简单,把一切不属于生活的内容剔除得干净利落,把生活逼到绝处,简单简单再简单。梭罗就是一直实验人可以把不需要的欲望简单到多低,然后触摸到真实生活,过那种能看到那些岁月如何奔驰,挨过了冬天,迎来了春天。

现代的快节奏,的确让很多负重的心灵开始觉醒,开始通过与自然接触获得身心的放松。

03

除了通过这种深入自然的方式,我们也通过很多艺术作品链接到了那份灵魂深处的感动,感受到美的熏陶。就像很多名画为何拍价那么高、有些陶器为什么那么值钱,有些手工作品那么贵,蒋勋说,这正是因为人们动手造物时,那份沉淀下来的静谧和所造物之间的相互感知。

这种带着灵魂深处的感动,是一种在忘我之境中与物的连接,每个人在内心深处其实都很渴望这种寂静及辽阔。所以,有些作品它呈现出来精神的美与纯净,让人神往,可以净化人。

亚里士多德说,悲剧使人净化、美使人净化、诗歌使人净化。

多少出色的艺术家用自己的生命燃烧着热情,用心灵与自然沟通,那些通过大自然的浓墨色彩表达生命的各种状态,通过捕捉光影,甚或想把风都带进画里的艺术家是多令人感动。

05

难怪元代画家黄公望79岁才开始创作的 《富春山居图》能够成为中国十大名画之一,将近700年之后的今天依然影响深远。黄公望为送给与之同行到富春山隐居的无用禅师而作,花了三四年才创作而成。

这期间他经常跑到富春山江边观察四季的变化,画里有十几峰,一峰一状,有百棵树,一树一态,雄秀苍莽,变化极细。七米多长的画里山重水复、周而复始、斗转乾坤,已现山亦非山、水亦非水、亦有亦无、阴阳相生的境界,体现出了“瞬间即永恒、否极泰来和生灭往复的”哲学思想。被明末收藏家吴洪玉收藏之后,成为一生至爱,甚至在死时还想带着去殉葬。

黄公望能在生命末年作出神入化的神作,当然与其一生的经历与体悟不无关。

黄公望经历了中国文人墨客惯有的道路,先是官道、然后是空道,最后进入文道和艺道。在50岁之前他官场失意,甚至被牵连而坐牢,出狱之后,已是不惑之年,于是开始画画,足迹遍及长江中下游,60岁时开始信奉全真教,探索自然与人的关系,重塑对自我的认知,而79岁隐居富春山时才开始创作这幅画。用他自己的话说,他余生嗜懒成痴,寄情山水,得画家三昧,不过游戏而已。正是这份游戏精神, 让他的画充满或简约或空旷,生发与消亡都在明暗相交、虚实结合中得以展现。

06

文艺复兴时期,天才达芬奇创作的《蒙娜丽莎的微笑》依然触动着多少后人的神经。这部神作原来也表达着人的孕育传承与自然变幻规律的思考。

达芬奇的一生顶得上多数人的十生,天才的他是个画家、雕塑家、发明学家、哲学家、医学家、生物学家、地理学家、建筑学家等,他画的蒙娜丽莎之所以这么神秘,就在于融入他哲学家和生理学家的思考,是对人类世界研究的成熟一瞥。那个时候没有相机,但是达芬奇却是历史上唯一一位能把人物肖像画画得和照相机一样准确的画家。

据说,当时,达芬奇就是让蒙娜丽莎转过头去,然后叫了她一声,就是转过来的那一瞬间,抓住了她的表情,这个表情存放在达芬奇脑海三四年,因为这幅画他画了三年多。

而后,为了展现人体肌肉美,如何拉伸、收缩、放松会呈现怎样的笑容,他又发挥了生理学家的优势,解剖了三十多具尸体,可以说,为了这幅画达芬奇也是拼了。

而蒙娜丽莎背景则是他的家乡意大利佛罗伦萨附近芬奇镇的小乡村安奇亚诺桥的史前原始地貌,达芬奇就在那里出生,蒙娜丽莎穿着的薄纱服装是16世纪意大利人妇女刚生完孩子或者怀孕时的典型装束,代表着人类的传承,这种思考正是达芬奇探秘自然与人的关系。

07

艺术家就用是用自己的感官去感知这个世界,那一瞬间,莫奈不断抓住那个时刻在变的光,梵高用浓重狂放的色彩表达灵魂的渴求。所以,你听到最好的音乐、最动人的诗歌、最美的月光,看到触动人的艺术品,你会流泪,就是这种连接让灵魂跨越时空得以相遇。

天地有大美而不言。在这个强大的逻辑世界里,让我们放下心来,不凡去静静听一首歌、欣赏一幅画、去观赏某一处风景,去唤醒内心沉睡的灵魂,或许,当你发现自己被感动的那一瞬间,一切是那么美。

上一篇下一篇

猜你喜欢

热点阅读