为什么你跳舞很努力却总是反响平平，甚至一分钱也没有赚到？

M跳舞很多年。自2007年邂逅以来，无论精力、时间、金钱投入不少。一有空闲不是关注该圈层的优秀舞者的视频，就是国外大师们新发布的作品。

也许自认为通过该方式，可以潜默移化让舞蹈水平也会提高。

然而，这么多年过去了！觉得当下本职工作不稳定，想转行到舞蹈上时，M彻底傻眼。她在这个圈层没有任何积累，包括作品数、影响力、人脉关系、金钱等等。

M完全不具备，只是一个旁观者，路人甲。拍的舞蹈视频，比起当下的优秀舞者，M的作品只算得上爱好者水平。作为专业视角，还相差一大截，这个现实是沉痛的打击。

过去是盲目、目标不确定、低效的选择爱好。甚至还傻傻为自己找借口，跳舞只是为了开心、健身塑形等看起来蛮高大上的借口。

在放眼看看周围人。比如：M的启蒙老师，舞蹈专业出身，有钱有颜有身材。如今，几乎看不见她在这个圈里混了。

同时期一个名师，凭借一个优秀作品，吸引大家。清楚记得，那时大多是缩身缩手、农民式审美跳法。她却用伸展的肢体、丰富的表情刷新大家对该舞蹈更上一层认知。之后频频优秀视频，不断刷新大家对她的审美。为此，她一直活跃到今，收益很大，影响力深远。

而M的老师，除了最初宣传里通过光蝶片、电视台、杂志过后，好像就很少再有其他作品问世。趁前面的热度也招生不少学生，之后随着自身实力水平，作品甚少。最终在这个她的名字不再见。

也包括许多以前跳得好的优秀舞者，现在差不多没见到其名字。

昨天，在听一个老师分享classic音乐时，谈到黄金年代优秀的歌曲，流传至今，不断翻唱，甚至夸其歌手、作曲者们是如何如何优秀，差点要被神化，前不古人后无来者地步。

当时M大脑不禁想，那个年代一定有比该歌手、作曲家优秀的人。只是他们没有机会、没有平台充分发挥专长。

由此，不难发现一个规律——作品意识的重要性！你没有相应作品的产出，再优秀也无人问津。

为什么演员、音乐家、舞蹈家、作家等这些作品的职业，往往挣钱很厉害。原因在于她们只要产出一个优秀作品，后面就可以复制许多。不像打工，你工作一天才有工资，你没有付出时间，金钱也没有。完全靠的是低效挣钱方式。

而M的老师与另一个优秀舞者的对比。显示她们的区别在于：作品意识打磨，自身潜力不断优化，才会打造优秀作品。当你以为她到达瓶颈时，结果她又刷新你的认知。为此，默默提升，影响力才会如此大。

也有不少人靠数量挣流量与影响力，但经不起时间的考验。前期靠数量，后期竞争需要靠质量口碑认可。

如果没有作品意识，没有打磨意识，那你只是个很努力却依然默默无闻的焦虑打工者。

另一类舞者，教学思维逻辑很好，但自身体型不占优势，作品很随意。影响力也远不及名师。

还有一类，身材美貌好，但基本功、舞感不太有优势。偶尔拍几个优秀作品，似乎也没有太大浪花，影响力不足，完全是居于二线，招生能力很弱。加之，没有特色，多看几个视频，相似度太高，太大众化，所以也不具备啥优势。

最后：

做任何事，要想与众不同，有竞争力！唯有多思考才具备更高的视角，也才会发现其中底层思维的共性与规律。