手作，你凭什么卖这么贵？

手艺人和地铁上行色匆匆的白领相比

他们应该更像是在过生活

他们把日子过成诗和远方

不肯苟活于当下

还记得是6年前，日本建筑设计教父黑川雅之来这边做分享会，中途，我们作为主办方送给黑川一件礼物，那是一件广东潮汕的泥壶，蓝布包起来，看起来算是精致。中国人本就有喝茶的习惯，广东人尤其喜欢，我们说这是潮汕手艺人手工的泥壶，也算代表了中国手艺人的礼物吧。

黑川看了一会，摇头说，中国的手艺，是真的断代了……

一时间，大家不知道如何回应。

这个70多岁的老人对眼前尴尬的局面视而不见，给我们指出了很多基本的问题，茶壶的盖子，和壶身是不完全吻合的，壶嘴的弧度降低了容器的水位，壶的色泽和手感略粗糙，把手的弧度不够舒适……当然，之类的问题还有很多。说着，黑川从口袋里掏出一个雕花的木头，貌似是老式门框上的一部分，他说，这才是好东西，这个旧物件，是收来的。

细看了下，的确精美，能确认的是，它不是这个年代的东西。

黑川说，如果手作要比机器生产粗陋很多，我们为什么非要手作？手作的价值在哪儿？

潮汕的手拉泥壶据了解，便宜的出厂价格在200-300左右，售卖价格400-800，贵的甚至卖到了几万几十万，一个手工木勺的价格一般在200到400之间，一个木碗的价格在300—600之间。

为了迎合这种手艺自然风，你明显能看到淘宝上打着手艺招牌但却是批量生产的产品，价格要比手工产品便宜一倍，你再看月均销售量。。冠军的冲到上万的不足为奇。

是国人如此没有分辨能力？是手艺人的作品过于小众？

说这些的时候，会有些许心疼，前日，在采访一个木工坊的设计师过程中，我眼见他一下午如何从一块木头打磨成一只木勺，从选材，画线，打磨、抛光上色，手艺师几乎不说话，6个小时，做的很好，他告诉我们说120就卖，我说，不贵，真的不贵。

我几乎想不到一个足够大的销路能带给手艺人的更多的空间，可我在沟通那些采访稿的时候，却跟同事说，别写苦情戏。

为什么手艺人一定要被描述的一身土星味儿，编竹子的编竹子，挖石头的挖石头，尊重和认同是靠技艺本身，不仅仅是身体辛苦的付出。

我矛盾么？

手艺的最初，是原始的为满足自身用途的初心，是对品味和生活细节的执拗，是因为钢的勺子冰嘴，所以会打磨木器，是因为工业燃料的危害，所以植物染衣，是我们不想让中国的手艺艺术在功利面前变得毫无抵抗力，让这些流逝的价值成为别人发展的动力。

我们的身边诱惑很多，浓妆艳抹疲于奔命的赵小姐，贩卖二手货突然发家的隔壁老王，突然股票大赚而辞职出国的小黄……一切都让太多手艺变得躁动而迷失初心，它不该是这样的么？像那本《留住手艺》所写，专注，唯一，韬晦，低调，饱满的沉默，一种近乎爱情的美感；像一位做豆腐的匠人所讲，细心，日日操作的活计像是在写情书；像是赤木明登所说，工作不重要，只要努力自然会走出一条道路，日子得好好过，生活态度自然会呈现在工作中。

我喜欢这句话，手艺人和地铁上行色匆匆的白领相比，他们应该更像是在过生活，他们把日子过成诗和远方，不肯苟活于当下。

我们仍在寻找手艺，一种生活的质地，像是在寻找一种靠背上的柔软，一种嘴唇触碰杯口的弧度，一种执拗和极致，但我真心希望不要变得粗陋而昂贵。