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文创早报(12.09)

2019-12-09  本文已影响0人  入世文斋
今日份的文创早报来了~

文创资讯

最近,享誉世界的《米其林指南》,在北京遭遇了大型“翻车”。

11月28日,《米其林指南2020北京》正式发布,榜单中列有3星餐厅一家、2星餐厅两家,1星餐厅20家。发布后没多久,批评意见便如潮水般涌来。而有米其林“平民榜单”之称的“必比登”推荐榜单,将卤煮、豆汁等争议性食物列入在内,涮肉、火烧等食物则不见踪迹,引得网友评价米其林对北京美食的认识,“还停留在网络百科的阶段”。

11月28日,《米其林指南2020北京》正式发布。新京报记者 王萍 摄

这几年《米其林指南》带来的争议,远不止如此。美食纪录片《寿司之神》的主角 “数寄屋桥次郎本店”被米其林除名,理由是该店从今年开始不再接受普通食客的电话预约,没有评选资格。2019年《米其林指南》在韩国曝出受贿丑闻,媒体报道称很多亚洲餐厅靠交咨询费、出让股份,在短时间内一跃成为米其林星级餐厅。

从1900年首版至今,《米其林指南》在获得业界巨大的认可之外,争议也在不断升级。而米其林所代表的“品质生活榜单”文化,也在渐渐影响着人们的品鉴生活,它正在罗织一个格调与品位的“陷阱”,诱惑着人们陷入虚荣的空虚。米其林的争议提醒我们思考如何在繁杂的权威意见中保持清醒,也提示我们警惕米其林之类大型评价体系背后所附着的复杂利益博弈。

红楼梦研究所喜入不惑之年

12月7日,红楼梦研究所建所、《红楼梦学刊》创刊40周年学术研讨会在北京中国艺术研究院召开。本次会议由红楼梦研究所、《红楼梦学刊》编辑部主办。与会者对红楼梦研究所、《红楼梦学刊》的历史进行了回顾,肯定了几代工作人员40年来的工作成绩,对研究所与学刊未来的发展方向进行了展望,并围绕红学方法论的变革和当前红学发展热点问题等进行了研讨

与会者认为,回顾200多年的红学发展,1979年中国艺术研究院红楼梦研究所的建立与《红楼梦学刊》的创刊,是红学发展史上最为重要的事件之一。红学所的成立得到了当时茅盾、王昆仑、贺敬之、林默涵、俞平伯、叶圣陶等诸多前辈的悉心关怀和指导,也是红学研究进入新时期的重要标志。红楼梦研究所、《红楼梦学刊》以及随后成立的中国红楼梦学会成为《红楼梦》研究的重镇与中心,在红学界起到领军与示范作用。由红楼梦研究所校勘注释的《红楼梦》新校本、红学史上第一部全面注解《红楼梦》的《红楼梦大辞典》等学术收获推动了红学的发展。据悉,《红楼梦学刊》创刊40年来,已出版193辑,发表了超过5000万字的研究成果。

《中国音乐史·图典版》在京首发

12月6日,由知名音乐史家吴钊撰著、重庆出版集团出版的《中国音乐史·图典版》在北京首发,新书首发座谈会在中国国家图书馆同期举办。原文化部副部长王文章、中国艺术研究院院长韩子勇、重庆市委宣传部副部长吴玉荣以及文化界、出版界、音乐界专家学者齐聚一堂,对该书的出版意义和价值给予高度评价。

《中国音乐史·图典版》为国家出版基金2018年资助项目,全书共3卷,由30多万字、700余幅精美图片、80多条珍贵的音频组成。上卷“神奇的音乐世界”讲述了从远古到秦汉的音乐史;中卷“艺术的觉醒”讲述了三国魏晋六朝隋唐的音乐史;下卷“从宫廷到市井”阐述了晚唐五代宋元明清的音乐多变与新发展。作者运用“三重证据法”,将音乐图像学的研究成果与音乐考古学、音乐史学、民俗音乐学等学科领域的研究方法和成果相结合,并加入大量考古出土乐器和著名音乐家演奏的作品,深入浅出、生动鲜活地展现了中国历史悠久、辉煌灿烂的音乐文化。读者使用手机扫描随书附注的二维码,就可在看书的同时听到来自远古乐器的美妙之音。

文创产业

中小创业者应该在文化衍生中找机会
文化产业的发展离不开金融的支持,当下,文化金融已成为推动区域金融创新发展的新模式,是提升文化产业自身造血功能和发展的动力。

据了解,专注于文化产业投资的厚德前海及旗下子基金整体规模约300亿元,从整个文化产业链从上游、中游到下游,6年间投资了五六十家企业,投资金额近百亿,谙熟文化产业的变化和发展。

在被问及厚德前海选择文化项目时有何具体打法后,陈昱川迅速给出9个字,“强刺激、强共鸣、强共情。”

“我们是从经济角度来看这个行业,首先(标的)要提供强的娱乐性。”陈昱川进一步解释道,现在市场上无论是游戏、电竞,还是电影,如果没有很强的娱乐性,就无法吸引大众的目光,让大家进入到它们的场景里。所以,“强娱乐性,是我们选择时的第一要义,其次要有强共鸣,就是你要让观众有带入感、参与感。再者,不仅有共鸣,还得在情感上和观众建立连接。”

除了上述3个选择要素外,文化自信也是厚德前海考量的一大标准。“内容产业其实是一个很高风险的产业。一方面在于是否被市场认可,另一方面则是必须结合中国的国情。”陈昱川认为,能不能展示文化自信、打造中国故事、创造中国形象,都是在公司在投资时,考验文化企业的非常重要的一点

“在内容领域始终会盯住头部来投资”

早在《流浪地球》以46.55亿元的票房登上中国影史第三的宝座前,厚德前海就已经投资了该片导演郭帆的公司——文化传媒。因此,在《流浪地球》项目启动后,厚德前海为其提供了资金、资源等多方面支持。

不仅如此,厚德前海还通过旗下子基金投资了导演宁浩的坏猴子影业、乌尔善的长生天影业、陈国富的工夫影业、张一白的拾谷影业等一众知名影视主创人员的公司。

然而,并非所有的影视公司都能吸引到资本。从2018年起便步入寒冬的影视企业,因内容没有可量化评估标准、回款慢等不利因素,难以获得资本青睐,“2019年以来1884家影视公司关停”的数字,刺激着行业。那么,中小创业者的机会在哪里?“我们是做直接投资的,要投头部内容。”陈昱川坦言,内容产业的确是高风险,对此他建议道,“在文化产业从事To C领域的企业,可以‘往后边走’。”

“‘往后边走’就是去做文化的消费,即文化的衍生品。用文化搭台,用另外一种业态或者消费、会展来唱戏。”陈昱川认为,头部创造内容是非常高风险的工作,需要足够的才华。“我们看看美国和日本,头部IP就那么几个。大量的文化企业在TO C的过程中,都在突出内容,但这条赛道已经非常拥挤了。”

从多个垂直领域来看,网文领域有阅文集团,电影领域有博纳影业、光线传媒等,电视剧领域有华策影视、慈文传媒等。所以,“内容孵化应该交给已经做大做强的公司来做,而中小创业者们应该抓住‘文化衍生’这个机会,这或许更能得到我们投资者的认可。”陈昱川表坦言,“在内容领域始终会盯住头部、强者来投资。归根到底,这个产业要产生价值,就必须要给投资人回报。”

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