没有具备这6个因素，你的摄影作品，就不能称之为好作品。

我们都想拍摄出优质的摄影作品，但是何种的照片是好的，怎样的摄影作品算是不合格的，其实大家在拍摄完照片以后，心里却没有明确的界定。那么，今天就跟大家讲讲一张好的摄影作品应该具备的一些特质。

1.画面清晰度

一张照片，清晰度是最低的标准，在摄影拍摄当中，清晰度能调整局部对比度， 清晰度是以轮廓部分为中心，调整对比度，因为清晰度是作用于轮廓部分、因此更加突出细节部分的高光边缘。细节变得清晰，就好像视力突然变好了的感觉。一张摄影作品当中清晰度，可以更好地对边缘的进行强调。

2.氛围

画面当中的氛围，很大程度上是通过色彩以及环境来表现，无论我们是拍摄人像摄影作品还是风光摄影作品，我们都会利用色彩以及周围的环境，营造出我们想要的氛围。就如下图的人文纪实作品当中，利用环境的破旧与人物的笑容，突出画面中老人的乐观与积极。

3正确曝光

曝光，简单说来，摄影中的曝光是指让感光材料受到光线照射的过程。正确曝光应该避免高光的过曝，暗区只有极少的噪点。当然，我们在拍摄照片的时候，应当遵从宁欠勿爆的原则。为什么这么说？我们在拍摄的时候，大多是用raw格式拍摄，可以很好地保留画面当中暗部的细节，但是亮部的细节却非常容易丢失。不过，相比要后期调整得这么多，不如在前期就拍摄好。

4.光影的控制

光影的作用是为画面增添层次感，通过画面当中的明暗变化，塑造出错落有致的画面。这也是我们为什么要说摄影是光影的艺术的原因。那么我们该如何去记录光影，才能显示出层次分明的光影呢？

我们在拍摄的时候，利用自然光或是人造光，对被摄体照射的过程，进行审视，拍摄光影在环境当中由深到浅的层次过度，就能很好地表现画面的层次感。

5.视觉影响力

我们经常可以听到一个词“视觉冲击力”，那么怎样的照片才能称得上是有视觉冲击力的照片呢？首先，我们从色彩来看。我们常见的一些视觉冲击力较强的照片，在色彩的对比上，一定有非常明显的冲突，比如冷调和暖调的对撞。其次，就是照片当中的明暗对比，通过光影的塑造，表现出画面的视觉感染力。有对比就有冲突，这句话很适合运用在我们的拍摄当中。

6.构图

构图，也称作取景构图，也是评判一张照片好坏的核心。构图的好坏直接影响到成片的质量。在现有的画面当中，我们就是利用构图去表现主题，突出我们拍摄的想法。我们常用的一些构图法当中，就是通过不同的构成点，吸引观众的视线，利用画面的元素达到让观众的视线随着我们的设定去层层递进，发现我们想让他们看到的画面的。

总结：

一张好的摄影作品，需要我们经过思考，去提炼画面当中的景物才能拍摄成功。摄影是减法并不是随口说说而已。我们想自己的技术能够提升，并非一朝一夕就能够成功的，除了技术的提升以外，对于摄影的思考也应该细细的打磨