写给灌篮高手

扔下书包，端坐在电视机前，凝视着几个篮球少年场内外的故事，与他们多半喜怒哀乐。曾经多少个傍晚，我们都重复着如此的历程，尽管眼前的一幕可能已在手中往来反复了很多遍，眼睛盯着跳动的身影，而对提防着门外的脚步声提心吊胆却很快乐。那时的我们会在课间争论着流川仙道谁更强大，会嬉笑调侃整整飞过两集的投篮，也会在邻班女孩经过教室时一路望去，似乎那时的空气里都满是笑声。

写给灌篮高手

而如今的我们已经不再是翩翩少年，忙于工作的烦琐，忙于家庭的奔波，不过值得庆幸的是记忆不是一闪而过的烟火，消逝的时光也无法轻易将它抹去。而漫画里的身影就像神奇的月光宝盒，总能够将时间重新拨回到十多年前那个慵懒的下午，布满阳光的教室里听着粉笔划过黑板的声音，在课桌底下悄悄得进入一场又一场激烈的较量，那是个无比纯真的年代，青涩的年华里我们憧憬着篮球少年的梦想，而井上雄彦和他的《灌篮高手》更是梦开始的地方。

       来自鹿儿岛，热爱篮球和剑道，随后像每个追求理想的青年一样，离开家乡去往东京这样的繁华都市里开始新的生活。篮球和漫画，这样的组合让22岁并得到手冢治虫奖的井上雄彦始终魂牵梦绕，终于在导师的鼓励下，他告别了三年的大学生涯，重新开始了高中时期便已酝酿有关于篮球的故事。而当一个叫做樱木花道的不良高中生形象浮现在脑海中时，他的每一次落笔都成了万千少年青春回忆深深的烙印。徘徊在十多个咖啡店，寻找故事和画面的灵感，与截稿日一次又一次的赛跑，像压哨投篮一样在铃响之际完成手稿。井上雄彦对于漫画创作可谓爱恨交加，美妙的赞言给了他抬笔的动力，但时针一分一秒的走过，却又令其焦急、憔悴，甚至厌倦。“觉得厌倦，不想再画了，已经不想再看到画纸了，也不想看到草稿和白纸了。”

写给灌篮高手

不过做为自己毕生的兴趣的事业，井上雄彦渴望做到最好，尽管他也会对交付的手稿不甚满意，毕竟在他眼里，做为一名职业漫画家，需要的是专业精神。如何选取创作的角度，这是井上雄彦先生最为看重，也最为之烦恼的工作。不过这不代表在人物和故事细节的塑造上他会有所松懈。“丰富的角色编织也一个精彩的故事，鲜活的主人公们，能够自己创造出故事情节，一个故事大概150幅的画面组成，5个小时内我能完成3组作品，截稿日前的那段时间每天只能睡一两个小时，日本的漫画家实在是太疯狂了。”

    “我们不是单纯的画家，不能像他们一样更多考虑事物的美感，我们还需要一个故事，意义丰富并且趣味十足的故事，我需要考虑人们读书的习惯，比如当他们翻开书本时，第一眼会看到什么，我要捉住他们的目光。我来说，初稿的进展往往决定最终的成果，这项工作如同一场战斗，如果初稿不顺利，那绘画的过程也不会顺利。”

“人物的眼睛是最重要的一部分，眼神能让角色变得更加鲜活，头发则可以随心而画，这取决于你自己，这样看起来有趣一点，我用毛笔作画，这在日本漫画家里并不普遍，毛笔让创作更加自由，能够绘出一些更随意的线条，且使颜色逐渐变淡，这种无法预料性总能带给我惊喜。我笔下的角色里，有些源自于我自己，我会在情节上赋予他们一些挑战，然后将自己置身情节之中，与他们一起迎接挑战。当我画人物面部表情时，这些表情也会反映在我的脸上。”

“我的漫画不是童话，也不是天马行空的幻想，或许角色是虚构的，但我更愿意用纪实的手法来画他们，这是我对自己漫画的看法，事实上这也是一部好的漫画应该做到的。”

       井上雄彦先生31岁时《灌篮高手》结束了在《少年JUMP》杂志的连载，而他留在卷尾上那个第一部未完的字样给了我们没有镜头的期待，日夜为之牵挂，连载路上的一幕幕也渐渐浮现，臭屁的流川，雅致的仙道，爱恨交加的三井，还有站在场边看着我们挥洒汗水像晴子一样的女孩。有人曾问过井上雄彦先生，为什么湘北的结局没有冠军，而他只是轻轻的回答，因为青春的梦想往往是不完美得。

写给灌篮高手

２００９年４月２３日，神奈川县一所废弃的中学教室里，井上雄彦先生用２３块黑板绘制了灌篮高手大结局，湘北对阵山王工业之战十天后的他们，那些在故事里留下印迹的人物们一一现身，与他们的拥趸们隔空告别，为了这短短的十天，真实的世界里我们却已等待了八年之久。陪伴学生时候一起走过的主角们依旧意气风发，继续自己的梦想旅程，而在岁月的恩赐下，身边那些曾经一起追逐奔跑的人们也身各一方，拥挤在熙熙攘攘的人群之中，向理想告别，与冲动再见。

  我们无法不深爱着这群球场上的大男孩，因为他们的精彩，因为他们的执着，也因为他们的故事里映照着我们最美好的时光。