“天球瓶”火热在哪里
乾隆 斗彩加粉彩暗八仙缠枝莲纹天球瓶
高53.9厘米
香港佳士得2018年春拍
六字篆书款，瓶圆鼓腹，直颈，内圈足。通体斗彩加粉彩纹饰。腹部绘暗八仙纹，各缠绶带，包括铁拐李的葫芦、张果老的鱼鼓、钟离权的葵扇、吕洞宾的宝剑、何仙姑的莲蓬（上托灵芝及仙桃）、蓝采和的花篮、韩湘子的笛子和曹国舅的玉笏，周边饰缠枝莲纹。近足处饰莲瓣一周，肩部饰如意云肩，内绘花卉纹。颈部饰如意璎珞纹，间以双鱼及磬，口沿画黄地绿彩如意云头一周。
2018年5月30日，这只硕大的清乾隆斗彩加粉彩暗八仙缠枝莲纹天球瓶就要在香港佳士得拍卖了。关于这样一件东西，可资谈论的话题着实不少。对此，佳士得资深国际学术顾问、亚洲艺术部的苏玫瑰有专文谈及，我们择其要点，并结合相关资料在此略作展开，供读者参考。
▌关于天球瓶
这类形制称“天球瓶”，因中国艺术美学素来有“天圆地方”之说，所以这类鼓圆腹的瓶式，不啻苍穹之妙喻。
▌天球瓶的起源及烧造概况
中国天球瓶瓷器最早见于15世纪的明代，但15世纪瓶颈短于18世纪清代的作品。
明永乐 青花云龙纹天球瓶
高41.5cm，口径9.3cm，足径15.5cm
北京故宫博物院藏
此器体大端正，圆口，直颈，口与颈大小相若，腹浑圆，肩与底相若，俗称“天球瓶”。通体青花纹饰，自上而下分为两层。外口饰忍冬纹，以枝叶作骨架，向左右延伸形成连续边饰，颈饰6云朵纹。整个腹部绘云龙纹，龙体较大，张口怒目，鬃发上冲，作回首状，四肢前伸，三爪矫健有力。龙身间隙处饰各种形状的云纹，衬托出巨龙行空之势。平底白釉无款。天球瓶是明初江西景德镇窑的创新之器。此器造型饱满，青花龙为三爪，怒目回首，鬃鬣飞扬，刻画细腻，颇有气势。使用进口青料描绘花纹，烧制过程中有自然形成的铁结晶斑，更显出龙的凶猛有力，栩栩如生。此器是永乐时期龙纹青花瓷器中的典型之作。
明宣德 青花缠枝花纹天球瓶
高46cm，口径8.9cm，足径15.2cm
北京故宫博物院藏
瓶唇口，长颈，球形腹，平底。通体青花装饰。颈部绘缠枝莲纹和上仰变形如意头纹，其内绘花蕾。腹部为缠枝花卉纹。素底无釉。肩部青花楷体“大明宣德年制”六字横排款。此器形体高大端庄，纹饰细密严谨。明代是中国青花瓷器生产的黄金时期，而宣德朝则是明代青花瓷制作的顶峰阶段。宣德年间使用的青料大部分是“苏泥勃青”料，青花上有金属光泽的黑斑，成为宣德青花瓷器的重要特征；但也有一部分宣德青花使用国产青料，其特点是青花发色淡雅，少有晕散和结晶斑。这件宣德青花天球瓶上的青花色泽淡雅，当为使用国产青料描绘而成。
时至18世纪，天球瓶这一形制始于宫廷御瓷中大放异彩，因为它们虽造价不菲，但皇上却不计工本、刻意求精。雍正年间曾烧造数例天球瓶，其中以饰青花或釉上粉彩者居多。
清雍正 粉彩蟠桃纹天球瓶
高50.6cm，口径11.9cm，足径17.7cm
北京故宫博物院藏
瓶直口微撇，颈较短，浑圆腹，圈足。通体内外施白釉。瓶体上以粉彩描绘桃树一株，枝繁叶茂，自瓶底沿腹部蜿蜒而上，八颗硕大饱满的桃实压坠枝头。圈足内施白釉。外底署青化篆书“大清雍正年制”六字三行款。天球瓶以形似天体星球而得名，此种器形始见于明代永乐、宣德时期，流行于清代雍正、乾隆两朝，属于陈设用瓷。后世所制粉彩蟠桃纹天球瓶多以雍、乾时期的制品为蓝本烧造而成。雍正官窑粉彩瓷器上所绘蟠桃多绘八只桃实，而乾隆时则多绘九只桃实，因此有“雍八乾九”之说。此瓶彩绘构图疏朗有致，釉色浓淡相间，绘画精细工巧，堪称雍正官窑粉彩瓷器的代表作。
清乾隆 粉彩婴戏天球瓶
高51cm，口径11.3cm，足径18cm
北京故宫博物院藏
瓶直口微撇，直颈，球圆腹，卧足。以粉彩描绘纹饰。瓶身绘两棵青松下嬉戏的婴孩，或放鞭炮，或敲锣鼓，或吹喇叭，或骑木马，或举旗，或提灯笼，场面十分热闹。旁边衬以梅花山石，点出“闹新春”的主题。外底署青花“大清乾隆年制”六字篆书款。此器高大稳重，婴戏图中人数多，场面大，远胜于清康熙、雍正朝同种装饰题材的瓷器。
▌清乾隆斗彩
斗彩工艺难度大，且成本高昂。画师先要在渗水透气的素胎上，用青花细线勾勒轮廓。由于钴料会实时渗入未窑烧的瓷土，若出错的话便毫无涂改空间。接下来，器物挂釉窑烧，已施釉的素胎冷却后，画师即小心翼翼地在釉下青花线内填施釉上珐琅彩，再用较低的窑温二次烧成。每次窑烧，均会出现若干废品，而变形和开裂的问题较常见于大型器物，所以能符合御瓷严格要求的大型斗彩器，其造价定然不菲。
清乾隆 斗彩勾莲纹“寿”字葫芦瓶
高33.1cm，口径3.6cm，足径8cm
北京故宫博物院藏
瓶葫芦形，小口，短颈，通体饰斗彩缠枝莲纹，并饰红蝠、篆体“寿”字纹，象征福寿绵长。圈足内施白釉。外底署青花篆书“大清乾隆年制”三行六字款。
▌清乾隆早期断代依据
佳士得所拍清乾隆斗彩加粉彩暗八仙缠枝莲纹天球瓶，被认为可能出自乾隆初年的御窑。
首先，因为器身纹饰的若干特征，与当时作品不谋而合。最明显的莫如斗彩纹饰的细腻和设色，其水平之高足以媲美雍正瓷器。其釉下青花轮廓线，比大多数的乾隆斗彩器淡且细，青花晕染也更柔和。此外，釉上珐琅彩的用色亦极具功力，既能烘托部份构图元素，但整体画面仍清新脱俗。此瓶的设色堪与北京故宫珍藏雍正斗彩梅瓶作比。
清雍正 斗彩缠枝花纹梅瓶
高26.3cm，口径5.5cm，足径11.9cm
北京故宫博物院藏
瓶圆唇，小口，短直颈，丰肩，肩以下渐敛，近足处外撇，圈足。通体斗彩装饰。颈部绘4组朵花纹，肩部饰勾莲纹，腹部以6组折枝花卉纹为主题纹饰，上下以变形勾莲纹相隔。胫部绘缠枝宝相花纹。圈足内施白釉。外底署青花楷书“大清雍正年制”双行六字款，外围青花双线圈。雍正斗彩瓷器代表了清代斗彩瓷器的最高水平，由于在画面中引入了粉彩、金彩，从而形成了斗彩加金彩、斗彩加粉彩的新工艺，这是对釉下青花与釉上五彩相结合的明代斗彩瓷器的重大突破。由此器亦可看出所用釉上彩除红、黄、绿外尚有珍贵的胭脂红彩，使得所绘花卉更显富丽。
其次，拍品的环饰胫足的瓣纹风格在乾隆时期较罕，但在雍正瓷器中却时可得见。
再者，瓶底的釉下青花篆书年款，也是断代为乾隆初年的依据。此类年号款“近似标准的篆书方形雍正款……，
惟其笔法更具棱角。”乾隆在位的60年间，这类篆书款样式盛行于乾隆七年至三十五年前后。由此可见，本拍品正是清代御窑厂督陶官中的佼佼者唐英任内之作（公元 1682 至 1756年），御瓷中不少圭臬之作皆诞生于该时期。
▌纹饰细节
此瓶器身绘细腻的五彩莲纹，间以暗八仙纹，各系红蓝交替的绶带。“暗八仙”为道教传说中八仙的护身法宝：汉钟离执扇，李铁拐身携葫芦（内有灵丹妙药）、手扶铁拐，张果老持竹编鱼鼓和铁鼓棍，何仙姑（八仙中唯一的女性，相传为护佑主妇之神）挽莲花或笊篱，蓝采和提盛满鲜花或蟠桃的竹篮，吕洞宾手挥宝剑或拂尘，曹国舅手持笏板，而韩湘子则手执横笛。八仙各携法宝的形象肇始于元代（公元 1279 至 1368 年），但借物拟人的暗八仙则要到清代始大行其道，个中蕴含的吉祥寓意与其代表的八仙不遑多让。
暗八仙成为独立的瓷器纹饰，应始自雍正年间。康雍干祖孙三人皆笃信佛教，但此例乾隆御瓷的道教象征无比祥瑞，所以浑无突兀之感。
瓶颈饰悬磬与绶带，与双鱼、绶带交替出现，其下衬倒挂蝙蝠。
磬亦称编磬，多作“L”形，状若木工用的丁字尺，发源于新石器时代。每磬顶端用钩悬之，以锤击之成乐。清宫曾特制多套一式十二枚的玉磬，悬于架上，在庆典中敲击作乐。
磬是常见的瓷器纹饰，因为“磬”音同“庆”，喻庆祝。
“双鱼”通常是“八吉祥”元素之一，但自身也是祥瑞之物，象征夫妻恩爱、多子多福。
瓶颈的蝙蝠亦寓意吉祥，因为在中国艺术题材中，“蝠”代表“福”。此瓶的蝙蝠上下倒垂，此乃刻意为之，因为“倒”谐“到”，故“蝠倒”暗指“福到”。
是次拍卖的天球瓶做工一流、器型敦硕、端凝典雅，且纹饰精美吉祥，最宜在清宫殿宇内陈列供放。
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